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地方文化藝術范文第1篇

1994——1995年，由著名批評家栗憲庭和當代藝術家方立鈞等進駐宋莊，吸引大批由“圓明園”聚居地遷出的藝術家，宋莊畫家村開始形成；地點在北京市通州區宋莊鎮，形成的原因是藝術家自由聚集（關鍵是大牌藝術家的牽頭），政府相關支持，和國際國內收藏家的共同關注扶持。藝術區的產業類型是藝術家的生活創作區，藝術門類由繪畫藝術分支為原創藝術、卡通產業、創意園區。功能構成是展覽展示、學術文化交流、創意文化。客戶數量是居住藝術家600余人及收藏家，核心客戶是栗憲庭、方力鈞、岳敏君。經營性商業類型是生活類消費為主（中小型超市、餐飲）。租金價格水平是1.6元/天。平米，產業鏈構成及功能是畫廊畫室、工作室到美術館、博物館，進而到創意產業園區，建筑類型是農家院。

798藝術區是2000年，美國人羅伯特于原七星華電集團的798廠區建立工作室，由此吸引大批北京及外埠藝術家聚集，798藝術區開始形成；地點位于北京市朝陽區酒仙橋路4號，形成的原因是由于工業整合，七星集團閑置房出租，吸引眾多藝術機構和藝術家到此，總建筑面積23萬平方米，藝術門類是繪畫藝術和藝術設計，功能構成是藝術展覽、文化藝術講座、文化表演（戲劇、舞蹈等）、會議會展等，核心客戶是尤倫斯畫廊、常情畫廊、正當代藝術會，張曉剛、方力鈞、王廣義、岳敏君、劉小東、曾梵志等中國當代新貴藝術家，經營性商業構成是餐飲、休閑和時尚小店（服裝、服飾），價格水平是每天每平米5-6元，產業鏈構成及功能是畫廊畫室、工作室到創意產業園區進而到時尚休閑等配套性商業設施，建筑形式是工業廠房。。作為文化創意產業聚集區的798藝術區，由于云集了眾多的藝術、文化界名流，眾多的藝術機構及時尚企業。各大國際品牌如索尼公司、摩托羅拉公司、法國靡西、意大利阿瑪尼、DIOR、歐米茄、寶馬汽車、中國雅虎門戶網站等都在這里舉行過宣傳推廣活動，798藝術區品牌已經形成，它已經成為崇尚時尚商家新品推介會的首選。以當代藝術為特色的藝術區。北京798藝術區已成為中國文化藝術的展覽、展示中心，成為國內外具有影響力的文化創意產業集聚區。

2005年，觀音堂藝術大道開始招商并投入運營，地點在北京市朝陽區王四營甲2號觀音堂文化大道28號。形成原因是地方政府支持，占地面積越3萬平方米，經營形式是畫廊為主，交易為輔、無畫家工作室，藝術門類是油畫藝術，功能構成是藝術展覽、藝術品鑒賞等為主的藝術品綜合交易區，客戶數量80多家，核心客戶是嘉維畫廊畫家朝戈，ART8畫廊，價格水平是1.6元每天每平米，產業鏈構成及交易類型是畫廊畫室、工作室、美術館到藝術品交易，建筑形式是商業街。原朝陽區釀酒廠開始重新規劃，并吸引大批藝術家進駐，由此觀音堂和酒廠藝術街區形成；地點位于朝陽區安外北苑北湖渠，占地面積70畝，總建筑面積約2萬平方米，文化產業類型是藝術家工作室集中區，藝術門類是繪畫藝術，功能構成是畫廊、展覽展示，核心客戶是學院派藝術家：尚揚、孫景波、尤進東、馬剛等，中國當代新貴藝術家方力鈞、曾浩、李路明等。產業鏈構成及功能是工作室、展覽展示、藝術品交易，建筑形式是廠房。

2007年，在北京朝陽區政府的扶持下，以平面媒體藝術為核心的競園產業區招商，地點位于朝陽區廣渠路3號，在政府支持下進行，占地面積2.5萬平方米，建筑面積約6萬平方米，產業類型是商業辦公，產業類型是文化創意產業（圖片產業為主），功能構成是辦公、休閑、商業等功能混合型的商務辦公社區，核心客戶是及競報，徐小明、王蓉等，價格水平是2-3元每天每平米，產業鏈及其功能是從圖片攝影到廣告到創意產業，建筑形式是倉庫。競園開始形成；從以上各個文化園區產生過程看，各個園區形成時間不同，形成與發起因素各不相同，綜合而言，可以包括兩類：自發形成和規劃形成，以宋莊和798為代表的自發形成模式是由藝術名家自發聚集，經過政府引導，進而更新升級，這里的關鍵因素在于藝術名家和政府支持。但是由機構和政府規劃形成的觀音堂、草場地、酒廠、競園這四個藝術區在發展過程中相繼遇到眾多問題，在這里不再一一贅述。

分析各個藝術區在運作階段可以看到，各藝術區的核心業態——展廳、畫廊、藝術館起到了良好的帶動作用，并由這三種核心業態帶動了工作室、制作室、影棚、錄音棚的發展，進而藝術家沙龍、藝術休閑、藝術主題餐廳、藝術耗材、藝術品零售、工藝品零售全面鋪開。798作為發展最完善的藝術產業園區，從藝術業態比例來看，其核心業態畫廊61個占35%和藝術空間（展廳）47個占27%，其余藝術中心1個，占1%，酒吧13個占7%，時尚店鋪30占11%，個人工作室15個占9%，公司17個占10%。在管理維護階段，我們以運作良好的798藝術區為例，由于其朝陽區委宣傳部設立的北京798藝術區建設管理辦公室優良的統一宣傳推廣和完善的后期客戶維護服務，使得它以北京藝術龍頭的態勢快速發展。較之于宋莊藝術區，在當地政府介入后，管理維護機構僅能滿足初期藝術區規模需要，在運作階段盲目擴大規模，原有的運營力量不足以滿足現階段藝術區規模需求，又回歸為自然聚集自然流動的藝術淘寶區，而觀音堂藝術區這個由北京玖方盛華投資有限公司作為機構投資的藝術區，由于其缺乏統一的宣傳推廣和完善的后期客戶維護服務，發展艱難。

在各個藝術區，進入到升級階段的僅有798藝術區和百子灣今日美術館藝術園區，以798為例，它在各個階段的業態類型如下，在藝術區板塊，主要藝術業態為工作室，設計機構，藝術服務配套（耗材）經營，在展示交易版塊，主要業態為畫廊、展廳、拍賣行、商業服務配套（休閑）等，在高端消費板塊，主要業態為藝術品及奢侈品、展廳、畫廊、拍賣行、商業服務配套（休閑）。

各個藝術區良好發展給我們的借鑒：

1.隨著藝術區的發展進程，其藝術業態種類向著更加豐富化、高端消費化發展。

2.藝術發起、發展的關鍵驅動因素是：評論家、藝術名家。

具有前瞻性藝術品位并和國際接軌的策展人或開發機構、政府

3.藝術區在運作階段以畫廊、展廳、藝術館為核心，尊重藝術學術性，注重宣傳推廣，帶動輔助及衍生業態發展。

4.統一管理及完善的后期客戶服務，可以保證藝術區管理維護階段的高效運營。

需要規避的問題

地方文化藝術范文第2篇

一、傳統舞蹈藝術是非物質文化遺產的重要一脈

根據聯合國教科文組織2003年10月17日通過的《保護非物質文化遺產公約》中的定義，“非物質文化遺產”指被各群體、團體、有時為個人所視為其文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識體系和技能及其有關的工具、實物、工藝品和文化場所。各個群體和團體隨著其所處環境、與自然界的相互關系和歷史條件的變化不斷使這種代代相傳的非物質文化遺產得到創新，同時使他們自己具有一種認同感和歷史感，從而促進了文化多樣性和人類創造力。非物質文化遺產包括：（1）口頭傳統和表述；（2）表演藝術；（3）社會風俗、禮儀、節慶；（4）有關自然界和宇宙的知識和實踐；（5）傳統的手工藝技能。

我國歷史悠久，文化源遠流長，56個民族的勞動人民創造的具有鮮活生命力、巨大凝聚力的傳統文化，綿延不止，流傳至今。保護、傳承、發展地方傳統舞蹈藝術可給下一代以教育，凝聚愛國意識，鼓舞人心。保護傳統舞蹈藝術，既保護了自身的藝術優勢，也增強了民族自信心，增強了國際文化傳播競爭中的民族自豪感。保護各民族舞蹈藝術的文化特征，維護民族舞蹈藝術的多樣性，既豐富了社會生活，也為社會的發展提供了極具價值的文化資源。2006年公布的首批國家級非物質文化遺產名錄共518項，其中民族民間舞就占41項。廣東省的龍舞、獅舞、英歌也名列其中。這充分證明，傳統舞蹈是非物質文化遺產的重要一脈，非遺名錄的公布，必將引起藝術家對非遺工作的重視和支持，為保護傳統文化特別是舞蹈藝術提供了堅實的保障。

二、傳統舞蹈藝術是地方文化最具有活力的部分

民間舞蹈文化是最古老的藝術形式，它貫穿了幾千年漫長歷史，不斷發展變化并影響著其他的藝術形式。民間舞蹈在中國的美學史上有著不可代替的重要地位，已成為中國地方文化中不可缺少的一部分。

以英德為例。英德歷史悠久，傳統文化豐厚。早在漢武帝元鼎六年（公元前111年）英德境內就已同時設立了湞陽、含匡兩縣，南宋慶元元年（公元1195年）始名“英德”，歷史上曾設立過州、郡、府、路等行政建制，至今已有悠悠千余年歷史。英德民間舞蹈眾多，獅舞、花燈舞、鬧春牛、漁夫與蚌精等等，分別從不同角度表現了粵北客家地區的風俗人情。從民俗學與藝術的角度考量，《鬧花燈》都具有獨特的研究傳承價值，是粵北地區民間舞蹈的一個代表。

鬧花燈是流行于英德市沙口鎮的民間舞蹈。據傳從中原地區傳入，沙口鎮的清溪、紅峰等村均有此習俗，其中又以清溪村為最。清溪鬧花燈已有四百多年的歷史，明代初期，先輩從福建遷居于此就開始有鬧花燈的習俗，清溪黃氏家廟碑記載是“明成化癸卯年”。英德縣曾在清溪建立司都，清溪墟鎮幾姓人盛興鬧花燈。

作為粵北民間舞蹈的一個代表，《鬧花燈》曾經進京演出。1956～1957年，鬧花燈搬上舞臺，后經省、市、縣文化部門調查整理，在全省選拔大會演出，經省評選，當年2月20日到北京參加全國第二屆民間音樂舞蹈匯演大會；1958年元宵節，清溪《鬧花燈》俱樂部應邀到廣州文化公園中心臺演出。

基于其豐富的藝術價值和民俗學價值，近年來，為了調查整理清楚《鬧花燈》歷史淵源，英德市文化部門曾多次到清溪村調研，及時做好挖掘整理工作。通過搜集整理，精心編排，《鬧花燈》被搬上了舞臺，顯示出了粵北民間舞蹈的無窮魅力：2003年12月參加由省文聯、民間文藝家協會、陽西縣主辦的廣東省第二屆民間藝術表演大賽獲銀獎；2007年參加廣東流動演出節目網上大匯演獲銀獎。而在市、縣舉辦的各種賽事中，《鬧花燈》更可以說是艷壓群芳，獲獎無數。

事實證明，作為一項非物質文化遺產，民間舞蹈《鬧花燈》是最有活力的地方文化之一，是英德的一個文化品牌，它的挖掘整理為進一步豐富英德乃至廣東省的民間傳統舞蹈藝術作出了貢獻。

三、傳承傳統舞蹈藝術的途徑

傳統舞蹈藝術的傳承和發揚是毋庸置疑的，但是，通過什么方式什么途徑來達到最佳的效果，是值得的探索的，也是甚為迫切的。在當前的社會條件下，傳承傳統舞蹈藝術大概有以下幾種途徑：

（一）與非物質文化遺產保護工作相結合

非物質文化遺產保護工作開展雖然只有短短幾年，但在各級政府的重視下，在眾多專家學者的參與下，我們的保護工作已日益成熟。根據實際情況，傳統舞蹈藝術要與非物質文化遺產保護工作相結合，主要是要做到幾點：一是普查工作盡可能全面。非物質文化遺產的一個特點是消亡快。許多非遺項目因為種種原因，只是靠民間藝人口傳心授在民間流傳，隨著傳承人的年老體弱，回憶不清的事情常有發生，而普查工作點多面廣，有些還來不及普查摸底，傳承人去世，項目也隨之消失，甚是可惜。因此，在進行普查工作的時候，就要組織足夠多的人力物力，把普查工作的網盡量撒得多、撒得廣，跟時間賽跑，同一個項目不滿足于某一個傳承人的調查，通過橫向縱向的搜集整理，爭取挽救更多的包括傳統舞蹈藝術在內的非遺項目；二是普查工作盡可能專業。非遺普查工作專業性強，沒有專業知識支撐，容易產生眉毛胡子一把抓或是忽視真正有價值的保護項目，尤其是在舞蹈項目普查上，必須要用相關的專業知識加以審視，有些本來是屬于習俗或文化空間類的，有普查人員卻把它歸類于民間舞蹈，混淆類別，給申報和保護工作帶來極大不便；三是普查載體盡可能豐富。通過利用照相、攝影、錄音等先進設備 ，做好記錄，最大限度地還原項目的本來面貌，以利于今后的傳承和研究。

（二）與發展當地旅游業相結合

旅游業是一項綜合性很強的朝陽產業，可以帶動許多相關產業的繁榮。英德市是廣東省旅游強市（縣），現有旅游資源點60多處，是名副其實的旅游資源大市（縣）。目前該市對游客開放主要景區有15個，旅游資源優勢正轉化為經濟發展優勢。2008年英德游客接待量達300萬人次，旅游總收入突破13億元。2008年，英德市把打造“粵北旅游休閑中心”作為旅游發展戰略目標，明確規定把旅游業培育成該市國民經濟體系的支柱產業。

英德旅游業的發展前景越來越廣闊。從旅游“吃、住、行、游、購、娛”六要素來看，英德目前還沒有充分的開發，只是在寶晶宮、英西峰林景區少數景區不定期開設了民俗風情舞蹈的表演，真正傳統舞蹈藝術沒有納入旅游業發展范疇。因此，挖掘英德民間舞蹈藝術，通過旅游的大舞臺，讓他們向來自四面八方的游客進行表演，不但是豐富旅游要素的重要舉措，同時還會對地方文化起到很好的傳承推介作用。

（三）與改革創新相結合

在保護中傳承，在發展中創新，這是非遺保護工作的思路。傳統舞蹈藝術是地方民間文化的一個縮影，代表的是特定時代的文化特征。而經過挖掘整理出來的民間舞蹈，如果要重新發揮它的價值，通過舞臺載體加以傳承和弘揚，就要堅持與時俱進的原則，在不改變其藝術精髓的前提下，通過改革創新，把它的傳承與現代舞蹈藝術結合起來，達到符合現代審美觀念的效果，讓人們更自覺地認同、熱愛民間傳統藝術，也更為自覺地進行傳播，保證非物質文化遺產的代代傳承。

地方文化藝術范文第3篇

隴南師專利用白馬文化研究的成果，精心創編的大型音樂舞蹈史詩《池哥晝》日前在隴南各縣區巡回演出。整臺演出主題突出、場面宏大、舞美絢麗、民俗風情濃郁，演繹了白馬人的民俗風情，彰顯了國家級非物質文化遺產的魅力。《池哥晝》是傳承隴南白馬民俗文化的力作，是隴南師專獻給黨的十的一份厚禮。

縱觀整部史詩作品，鮮明地體現出以下三個特點：

一、以濃烈的地域風情、展現傳統民族文化，

弘揚時代的主旋律隴南地處甘、陜、川三省交匯處的特殊地理位置，孕育了深厚的文化底蘊，具有鮮明的邊緣性和多元化的地域特色。“白馬人”是生活在甘川交界地帶的一個獨特的民族，由于其與松藩、虎牙等藏民生活區毗鄰，解放初期被定名為藏族。“池哥晝”又叫做“鬼面子”或“跳曹蓋”，是白馬人從先祖的信仰和崇拜里繼承至今的負有盛名民族傳統舞蹈，在傳統祭祀活動中，具有祈福納吉、消災免難、除惡驅邪的禎祥意義。其場面古樸豪放、莊重熱烈，內容涉及到民間舞蹈、民間音樂、民間美術、民間歌謠等，既有神秘的宗教氣氛，又充滿濃郁的娛樂色彩，極具歷史和民俗研究價值。音樂舞蹈史詩《池哥晝》以“白馬人”的歷史和生活為主題，用獨特的音樂、舞蹈、文學和服飾，生動再現了白馬人莊嚴肅穆的祭祀、蒼涼悲壯的戰爭、纏綿悱惻的愛情、五谷豐登的歡慶場面。

開篇以震耳轟響的三眼銃，齊鳴的銅鑼社鼓，高亢蒼涼漸行漸近的歌聲揭開了《池哥晝》的序幕，讓觀眾領略到久違了的傳統文化獨特魅力。

“宇宙的呼吸開始了，星辰的眼睛睜開了，晝夜的交合明晰了，四季的輪轉形成了，山岳的骨骼醒活了，江河的血液流開了……”白馬人創世的歷史逐漸清晰起來。池哥伴隨著鏗鏘的鼓點，踏著古老的儺步，池母雙手合十、叉腰祭拜，為民眾驅邪納祥，期盼來年的幸福安康：“天上的太陽有靈了，地上的莊稼有靈了，水中的魚兒有靈了，空中的飛鳥有靈了，房前的石頭有靈了，屋后的廟宇有靈了……”白馬人站起來了，山寨里霞光萬道、鳥語花香：“……酒歌嘹亮，吉祥隨處飄蕩，鑼鼓鏗鏘，人人滿懷希望。”爽朗的畫外音將觀眾從夢幻般地“神境”中換回到現實中來。小伙和姑娘們晨曦中追逐嬉戲，輕快地舞步、嘹亮的情歌、一派祥和之境：“昔有成湯，自彼氐羌。莫敢不來享，莫敢不來王。”白馬人的歷史如同白馬人的歌曲一樣蒼涼悲壯。

狼煙四起、戰馬嘶鳴，外敵的入侵讓白馬山寨不再祥和安寧，閃爍的燈光將白馬人不屈抗爭的歷史濃縮在剎那之間。高亢豪情的酒歌、威武雄壯的舞步，經過戰爭洗禮的白馬人用醇香的美酒慶祝勝利。白馬小伙醉了、姑娘醉了，場下的觀眾也醉了。夜黒風高，人們沉浸勝利的喜悅中，醉臥在酒壇旁、城垛邊。一聲凄厲的白公雞啼鳴打破了夜的寧靜，旌旗獵獵、戰鼓聲聲，酣睡的白馬人一躍而起，拿起刀槍迎擊來犯之敵。喚醒了白馬人的白公雞成為白馬人心中最圣潔的“精靈”，從此“沙嘎帽”上的白雞翎便永久飄揚。

天晴了、花開了，皎潔的月光下，噠嘎們用土琵琶彈唱起了戀歌，姑娘們用輕柔含羞的舞步、舒暢撩人的情歌傾訴著相互的思戀之情，表達著白馬青年對生活的熱愛、對美好憧憬的向往。明媚的陽光、輕盈優美的舞步、嘹亮的歌聲、金色的青稞田、閃爍的鐮刀；“打谷場上，笑語一片；白馬山寨，歌聲蕩漾”。鑼鼓敲起來了，“圓圓舞”跳起來了，“謅舞”跳起來了，火把打起來了，酒歌唱起來了，白馬人用他們獨有的民俗儀式，虔誠祈求眾神靈的保佑，預祝來年的吉祥。

這是白馬人千余年歷史的紀實，這是白馬民間文化藝術的復興，這是改革開放以來白馬人生活發生翻天覆地變化的訴說，這是白馬人對黨的農村政策的由衷贊嘆。短短的兩小時之內，觀眾仿佛穿越了千年歷史的空間，隨著劇情進入了一個獨特的民族風情畫廊，實地領略了白馬藏族悠久的歷史、獨特的習俗、華美的服飾、剛健的舞蹈、優美的戀歌、動人的傳說。

音樂舞蹈史詩《池哥晝》以濃烈的地域風情、展現傳統民族文化，弘揚時代的主旋律。近年來，地域文化以及民俗文化的日益興盛，實際上就是對于這種時代和世界趨勢的一種積極反應。就隴南而言，越來越多的學者致力于民間文化尤其地域文化的研究，這對于重新認識和發現中國民族文化起到十分重要的作用。

民俗學泰斗鐘敬文說：“民間藝術在生活中有著不可替代的作用。它不但是民族藝術文化的重要組成部分，而且是構成民族文化的基石。忽視民間藝術，就不可能真正了解民族文化及其基本精神。”現代藝術也是不斷地從民間藝術中汲取營養，不論是民間藝術中的創作手法、表現形式，還是其中滲透的民族感情和民族精神，都將為新的藝術提供積極的經驗和有益的啟示。

二、以恢宏的場景、豐富的內容，彰顯師范院校藝術教育與地方文化相結合的辦學特色

《池哥晝》以白馬人發展的歷史為主線，全劇通過《序幕》、《池哥之祭》、《白馬國殤》、《噠嘎戀歌》、《祈祝豐年》、《尾聲》六個恢弘篇章，生動展示了白馬人的祭祀、征戰、愛情、勞作以及生活等方面的內容。扣人心弦的劇情、蕩氣回腸的音樂、跌宕起伏的舞步、如夢如幻的燈光、華麗逼真的背景將白馬藏族波瀾壯闊的千年歷史，濃縮在在方寸之間的舞臺之上。

進入本世紀以來，大學生往往把能否滿足感官愉悅、緊張心理的緩釋需要以及是否有獵奇性、明星化作為審美評判的依據，而能從藝術作品的審美本質（藝術性、創新性、思想性、表現力等）去欣賞、評判者卻寥寥無幾。《池哥晝》等系列節目用全新的視覺，表述了白馬人悠久的歷史，塑造了勤勞、勇敢、進取的白馬人的形象，提升傳統文化的整體實力和競爭力，使藝術專業的大學生在實踐中得到應有的鍛煉。

從“仇池國故地欄橋文化遺址和寺洼文化一同沉睡著的馬兒……”到“白馬氐人在群雄中崛起，在奮爭中壯大”。從“達嘎優蓋山山嶺嶺星羅棋布的山神廟……”到“……仇池山百頃良田，嘉禾豐稔”。貫穿于始終的解說詞將《池哥晝》各幕串聯起來，起到了承上啟下的作用，其內容涉及到白馬歷史、民俗、宗教、祭祀等各個方面。

白馬文化是神秘的，虔誠的；在_切祭祀活動當中，白馬人的祭司一“白莫”用押韻的白馬土語祭詞訴說遠古的歷史，禱告他們心中最高的神靈。《池哥晝》開篇，如同天籟之音的原生態白馬土語祭詞把觀眾帶入了一個遙遠而神秘的國度，讓人們在白馬歷史和民間藝術的殿堂里遨游。

民間音樂是白馬人民俗文化的重要組成部分，是白馬勞動人民日常生活、勞動情感表現的集中外化形式，也是白馬人代代傳承、積累下來的精神食糧。其曲調古樸原始、演唱獨特、內容豐富、題材多樣，是我國多元文化寶庫中不可多得一塊瑰寶。[1]情歌、酒歌、勞動歌、打獵歌等各有曲調，演唱的環境不同，詞曲也各不相同。或凄婉幽咽、或豪情奔放、或歡樂輕快、或蕩氣回腸、或低沉幽深、或浪漫溫馨。在《池哥晝》中，根據不同的場景，結合不同的情節，穿插了不同的歌曲和樂曲，借以渲染劇中的整體環境。《池哥之祭》中儺舞強勁的鼓點、“瑪知瑪咪”的深情祈禱、高亢嘹亮的勞動歌。《白馬國殤》中悲戚、哀婉、綿綿不絕塤聲、神秘低沉的牛角號、凄婉豪放的酒歌。《噠嘎戀歌》中汩汩的泉水、舒暢撩人的情歌、委婉深情的琵琶。白馬音樂文化元素在劇中得以充分地、盡情地展現。

《池哥晝》將原生態的儺舞與現代舞蹈緊密結合，以強大的陣容來表現神秘悠久的白馬文化。《池哥之祭》用原生態的白馬舞蹈展示了白馬人創世時的艱辛和白馬人悲天憫人的情懷。而《白馬國殤》采用戲劇的動作語言，再現了波瀾壯闊的戰爭場面。《噠嘎戀歌》則運用現代舞蹈，演繹了白馬少男少女純潔的愛情。《祈祝豐年》將白馬民間舞蹈與現代舞蹈相結合，將日常生活與民俗活動相結合，以歡快的節奏、宏大的場面，表現了當代白馬人幸福、和諧、安康的生活。

白馬人是喜歡飲酒的民族，酒文化貫穿于曰常生活以及節日、祭祀、宗教之中，形成獨特的民族文化，洋溢著民族氣息，使人向往。《文縣志》記載：“文州番，即是氐羌遺種，戴氈笠如蓋，以鳥翎插之，喜歌，侑客倘不飲，即跑唱番曲，必飲而后止。”《池哥晝》場景及燈光設置亦頗具藝術魅力，高高的酒壇、粗礦的土碗、搖晃的醉步，再現了白馬人的豪邁情懷。煙塵、酒壇、薄霧、月光、柳條、桃花、鐮刀、青稞、燃燒著的篝火等逼真的塑造了白馬人跌宕的歷史和白馬山寨原生態的自然環境。幽幽的藍色夜晚跪拜的白馬民眾，明媚的陽光下慶祝豐收的白馬兒女，閃爍的逆光下姑娘們婀娜的倩影，強烈的射燈下神秘的白馬神像；變幻莫測的燈光將白馬人生活中的每—個畫面定格在觀眾的腦海中。

大型音樂舞蹈史詩《池哥晝》發揮了藝術教育的整體優勢，以全方位的宏觀視覺展現白馬文化，在文學、音樂、舞蹈、場景、道具、燈光等的表演和設置上均有新的突破。任何偉大的文藝創造，都是與國家發展、民族進步聯系在一起的。創作者要深入波瀾壯闊的社會生活，熱情反映神州大地的巨大變革，彰顯我們建設富強、民主國家，自立于世界民族之林的歷史性進步。

隴南師專自2008年以來，將民間傳統文化與校園文化建設緊密結合，《隴南風》、《白馬河之戀》、《池哥晝》等_系列彰顯隴南地域性文化特色的藝術節目成功演出，隴南白馬藏族研究團體的組建，隴南白馬文化系列叢書的陸續出版。這些措施，既為隴南民間文化的發掘、保護和傳承做出了應有貢獻，又為地方文化資源在教學中的應用提供了豐富的課程資源，彰顯師范院校藝術教育與地方文化相結合的辦學特色，有力的推動了隴南乃至甘肅傳統民間文化建設的發展。

三、以全新的結構，繼承傳統大膽創新，

開啟隴南獨特民族文化的尋根之隴南有豐厚的文化遺產，武都的“高山戲”、文縣白馬藏族的“池哥晝”、西和的“乞巧文化”、宕昌的“羌藏文化”等，這些文化涉及到民間文學、民間音樂、民間舞蹈、民間曲藝、民間美術等民間藝術的各個方面。《池哥晝》通過不同形式、不同內容的場景，將白馬人悠久的歷史演繹的淋漓盡致，蕩氣回腸。

鏗鏘的鼓點首先揭開了大型舞蹈音樂史詩《池哥晝》的《序幕》，“在浩瀚的歷史長河里，在甘肅南部的崇山峻嶺中，曾經發祥、聚居著一個古老而又偉大的白馬氐民族……”簡潔精練的開篇詞、夢境般地藍色燈光、無聲無息漫步行走的白馬人，把觀眾引入一個神秘恍惚的神話世界，穿越千年的時光，去拜會古老民族原始的神靈。

第一幕《池哥之祭》震耳欲聾的三眼銃、神秘的祭詞、帶著儺面具的“池哥”“池母”。將白馬人萬物有靈，崇尚自然的觀念傳達出來。“池哥”“池母”面具代表著深刻的原始宗教涵義，是白馬人圖騰崇拜、祖先崇拜和自然崇拜的融合體。“白莫”用押韻的白馬土語祭詞訴說遠古的歷史。山有山神、樹有樹神、火有火神……，沒有戰爭、沒有壓迫，他們在世外桃源般的山寨里耕種、狩獵，一切都是那樣的自然祥和。

第二幕《白馬國殤》官兵的入侵打亂了白馬人平靜、美好的生活，滾滾的煙塵、林立的刀槍、凄厲的號角，頑強的白馬人經歷了血與火的考驗。月黒風高、山寨一片寧靜，白雞的啼鳴驚醒了酣睡的白馬人，也驚呆了偷襲的官兵……這是一個優美而動人的傳說。扣人心弦的故事情節、節奏強勁的舞蹈動作、低沉嗚咽的音樂將白馬人不屈不撓的精神、爽快豪放的性格表現的淋漓盡致。“白雞長鳴”是白馬人曲折苦難的歷史，是白馬人不屈不撓的精神，是白馬人永久的圖騰。

第三幕《噠嘎戀歌》官兵被趕走了，白馬山寨里山清水秀、鳥語花香，一派祥和。本節用輕快、祥和的民間器樂伴奏情歌演唱，融合了部分現代音樂的成分，使得整個場景和情節顯得和諧、浪漫、溫馨、安詳。觀眾在甜美舒緩的樂曲中，似乎從苦難的歷史中解脫出來，回到了一個童話般的世界，也仿佛回到了今天的白馬山寨，公路通上山了、自來水通上山了、光纜通上山了，新農村建成了。琵琶彈起來了、碟兒敲起來了，小伙姑娘們跳起了輕快的舞步，享受著美好的愛情和幸福的生活，這是白馬人祥和平靜生活的真實寫照，是對黨的富民政策的由衷贊頌，是全劇的所在。

第四幕《祈祝豐年》喜獲豐收的白馬人跳起了“麻晝”儺舞、打起火把迎請五谷神、在篝火旁跳起“火圈舞”盡情的歡唱。《尾聲》狂歡的氣氛越來越激烈，人們完全沉浸在歌唱幸福、和諧、安康，祈禱豐收的喜悅中大型舞蹈音樂史詩《池哥晝》將白馬人歷史、文學、民俗、宗教、藝術等通過不同方式不露痕跡地貫穿于六幕之中，使得整劇結構緊湊、內容豐富、形式多樣。每一節所表現的側重點各有不同，《池哥之祭》在民俗活動中尋找神秘的歷史源頭；《白馬國殤》讓民間傳說傾訴苦難的發展歷程；《噠嘎戀歌》用純情的山歌演唱人與自然的和諧人祈祝豐年》使歡樂的舞蹈贊頌現實生活。

地方文化藝術范文第4篇

摸子孫窯和還童子

子孫窯是位于太昊陵顯仁殿基石上的一個石孔，人稱“神媒石”。別看它沒有什么特殊之處，在這里卻極負盛名。據說，用手摸一摸這個圓孔不僅可以得子得孫，并且還可以保佑子孫健康平安。子孫窯的直徑約7厘米左右，深度約有一指左右。傳說在原始社會時期，就有摸子孫窯求子的習俗，“洞、窯”之類的實物，無不寓含著對女性生殖崇拜的文化內涵。因為在遠古時期的母系氏族，人們只知其母，不知其父，從而形成了對女性生殖的崇拜。在廟會期間，前來求子許愿的香客，一般都要到顯仁殿里摸子孫窯，一位工作人員介紹說，歷史上這樣的石磚已經換了多次。這塊是1985年才換的一塊青石，短短的20多年時間，又摸出了這么大的一個圓孔。其實生命意象是民俗文化下積淀的文化果實，傳達出了人類生生不息的生命意識，正因為如此，太昊陵廟會所具有的深厚文化內涵，才能成為廟會永恒的生命意象符號。“還童子”風俗是代表還愿的一種習俗，如果在太昊陵摸“子孫窯”或拴娃娃得子以后，待子女長到十二歲時要舉行的一種還愿儀式。前來還愿的隊伍浩浩蕩蕩。男孩子走在中間，身披“十”字形紅綾，胸前扎成大花，前面用嗩吶和喇叭開路，而跟在后邊的是手提貢品的父母、爺爺、奶奶。在燃放鞭炮的情況下，喜氣洋洋地在伏羲陵繞行一周，報告人祖已經喜得貴子，請繼續保佑，而后解下紅陵，將其投入陵前燃燒的香火中。通過摸子孫窯、拴娃娃和還童子這些民間信仰活動可以發現，人們對生命繁衍最本質的追求與渴望。特別是傳統的封建思想觀念，婦女的主要社會地位取決于能夠為家族生育男性后代，才能得到社會的尊重和認可。但是，由于某種原因，在沒有實現這種愿望的情況下，她們就想借助神靈的力量，幫助實現自己的愿望，從而獲得在家族和社會上受尊重的權益。也正如此，在淮陽廟會上，大眾對子嗣的渴求，就在太昊廟的祈求中被凸顯出來。

泥泥狗

地方文化藝術范文第5篇

為全面貫徹教育方針，全面推進素質教育，促進校園文化建設，豐富校園文化藝術體育活動，培養“思想品德優秀，文化基本扎實，能力發展全面，身心健康，*各具特長的創新人才”，給學生提供平等交流、相互學習、共同提高的平臺，充分展示學生風采和特長，充分展現我校課程改革和素質教育成果，特舉辦第七屆校園文化藝術節。

二、活動內容

1、現場書畫比賽。

2、校園“十佳小歌手”“十佳小演奏家”評比

三、活動時間：2011年4月3日至4月9日。（第8周）

四、組織領導：

組 長：章志堅

組 員：平國民 盛建兔 *沈志勇 陳國林 錢永泉 王巧玲 黃飛洋

五、具體活動

（一）、現場書畫比賽方案

1、參加對象：初一、初二年段每班推選3名學生。

2、參加地點：食堂

3、比賽時間：4月8日（周五）第七節課開始

4、參賽形式

（1）、書法類：毛筆書法、硬筆書法。

（2）、繪畫類：國畫、版畫、水粉畫、水彩畫、素描、漫畫、兒童畫、裝飾畫等。

5、作品規格

（1）繪畫作品四開鉛畫紙，國畫不超過四尺對開。

（2）硬筆作品16開，軟筆作品不超過四尺整張。

6、參賽要求

（1）作品要求：要求設計新穎、造型美觀、結構完整、內容健康、積極向上。

（2）紙張和一切書畫工具均自備。（書畫用紙由班主任向總務處領取）

（3）參賽者需在作品背面右下角注明題目、班級、姓名。

7、評獎方法

按繪畫、書法分別設獎。8、現場負責教師安排

繪畫類：郭麗、茅益敏；*書法類：王勝東、黃飛洋。

（二）校園“十佳小歌手”“十佳小演奏家”活動方案

1、參加對象：

初一、初二年段各班級，每班“十佳小歌手”“

十佳小演奏家”各報兩名選手。

2、時間、地點：具體時間另定。地點：報告廳。

3、報名時間：

3月30日之前將參賽曲目名稱、參賽者姓名、伴奏形式等上報音樂組。

4、參賽要求：

（1）參賽者自備參賽節目的碟片或伴奏音樂， “十佳小演奏手”選手自備樂器。

（2）參賽人員演出的服裝、化妝、道具等都要求到位。

（3）參賽內容要求能夠體現中學生健康活潑、積極向上的精神面貌。

（4）學校、年段將對演出節目進行評獎*，每個年段設十名十佳小歌手，十名十佳小演奏家，優秀選手將去學區以及縣里參加比賽。

六、活動要求：