前言：本站為你精心整理了小學美術技能訓練與智力開發范文，希望能為你的創作提供參考價值，我們的客服老師可以幫助你提供個性化的參考范文，歡迎咨詢。

技能訓練在美術教學中幾乎貫穿始終，誰都知道它的重要性。但人們往往過多的注重造型本身的技能，如構圖、比例、透視、色彩、明暗等；過多的強調了繪畫、工藝等形式的步驟及其表現效果，而忽略了比技能更為重要的智力因素。一堂課的教學效果固然重要，但如果不顧學生主體的智能，一味地追求表面效果，就會或多或少的扼殺學生的天資，個性及其創造力。故只有嚴格而細心的老師才會真正掌握學生的心理，也只有開放而賦于遠見的老師才會正確引導學去觀察、思維和創造。

一、觀察與感性

首先我們要強調，學生一進入藝術殿堂就必須培養其敏銳的感覺，用眼睛去觀察與測量。無論是構圖還是比例都只能憑自己的感官，絕不允許觀察時用工具在實物上量，表現時又用尺在紙上量。否則，將犯下大錯，促使學生走入歧途。例如教孩子們畫樹葉或者粉筆盒時，其橢圓形的寬扁程度與長方體的長、寬、高比例都必須先用眼睛去觀察（目測），在畫面上表現也只是能憑感覺去指揮。其次，要遵循系統性原則，自始至終教孩子們建立獨立的感性語言，無論是學哪一種藝術形式都要嚴格培養獨立觀察的習慣，訓練感覺的能力。一旦學生步入正軌，其他問題都會迎刃而解。

二、理解與理性

提到感性的重要，并不意味著就不要理性的分析，知覺與感覺是緊密相聯的，用感知的形式去認識事物才是完整的。問題是藝術中理性只能建立在感官上的第二次、三次、多次重復感知的基礎上去分析和理解，永遠不可誤入生物、醫學、地理等制圖的圈套，走向數學邏輯量化的誤區。例如孩子的畫一片樹葉，第一感樹葉象橢圓形，第二感樹葉有個尖尖的形狀，第三感才發現樹葉有個蒂把與葉筋。孩子們對樹葉形象的理解已基本準確了，再進行描繪便滲入了理性的成份，至于表現的準確與差異是不能強示的，正因為有了差異，學生的作品才會呈現千姿百態，藝術本身就是求異的。如果我們隨便讓學生把樹葉放在紙下描紅或在紙上套畫，造型是準確了并且千篇一律，但學生的感知、理解能力卻被“拐仗”所代替，天真的兒童就會培養成“瞎子”“傻子”。

三、思維與記憶

有人認為天才有記憶力，其實，每個人都有能力。只要你經過了認真思維后的著法都能一一復盤，而且小棋手具有更好的記憶。遺憾的是，很多人還沒有正確理解或認識這個圍棋的思維與記憶現象?，F在所見到的學生思維惰性與無意記憶效果是非常難堪的，一堂課記憶或想象畫，某些學生的造型就象從啞巴嘴里摳字一樣困難，半天不能動筆。這里有所表現力的問題，更嚴重的是學生頭腦中儲存表象太少且不清晰。盡管，小學生對直觀形象有良好記憶，但他們處在機械識記與無意記憶狀態下去完成具體的形象默寫與創作仍然是非常困難的。針對這個現實問題，可采取兩條措施，①調動思維，盡力提供意義識記的條件。②提醒督促學生有意記憶。很少有人在美術課中搞默寫，可我覺得它是提高學生記憶與創作力的極好途徑。