前言：想要寫出一篇令人眼前一亮的文章嗎？我們特意為您整理了5篇大學音樂教育范文，相信會為您的寫作帶來幫助，發現更多的寫作思路和靈感。

大學音樂教育范文第1篇

一、音樂教育與素質教育的關系

素質教育的重要理念就是強調人各方面素質的全面發展。其中就包括文化素質與身體心理素質的發展，從素質教育的實踐過程來看，在對學生文化素質和身體心理素質提高的過程當中，音樂教育起到了非常重要的作用。由此可見，音樂作為一門學科，有著不可替代的作用，不僅能夠提升學生的文化素質，還能陶冶學生的情操。將音樂教育納入到素質教育，可以讓整個素質教育更加生動有趣，并在潛移默化中影響學生的情感觀念進而塑造性格。由此可見，在大力推行素質教育的背景下，開展音樂教育非常符合當下的現代教育理念，不僅僅可以發掘出學生們的音樂天賦，還能促進學生的身心全面發展，提升學生的綜合競爭力。

二、音樂教育在大學素質教育中的重要作用

（一）發揮創造力

實施素質教育，重點強調的是各個學科之間的聯系，倡導多元化發展，并且注重多元之間的關聯[2]。因此，在大學開展的音樂教育不但能夠提升學生的音樂素養，還能夠讓學生在接受音樂教育的過程中掌握其他科目中相關技能。例如，學生在欣賞音樂時，會自然而然地聯想到音樂的相關信息：這首歌的詞曲唱者、歌詞、發音節奏等等。通過音樂教育，強化了學生的記憶力，有效地提升了學生的思維能力以及音樂素養。此外，在音樂教育過程中，學生之間會積極進行探討，激發創作靈感，活躍整個課堂的氣氛，為學生的創造力與思維能力提供了鍛煉的機會。還可通過合唱、樂隊表演的形式，讓學生參與其中進行表演與排練，讓學生明白只有良好的團隊協作與努力的練習，才能達到最佳的表演效果。

（二）提升適應社會的能力

在大學時期，大多數學生并沒有太多的機會去真正地接觸到社會，因為他們大部分時間都在校園內，所交往的人際關系也多是同學關系，因此在畢業后步入社會的初期，會遇到大大小小的問題一時難以適應適應[3]。所以，學校有責任去對大學生的適應能力與心理素質進行鍛煉，以便在今后的生活工作中能盡快的融入到現實社會當中。特別是在現代社會，隨著人際交往之間的關系逐漸頻繁與復雜，工作壓力也越來越大，音樂教學在這一方面會起到非常積極的作用。大學的音樂教育不但可以讓學生對社會的認知更加深入，還能有效地引導學生去抒發自己的情感，提升自身的抗壓能力與自我調節能力。大學的音樂教師還可有計劃的開展豐富的音樂活動，例如校園音樂節等，讓學生從策劃、布置、組織等方面，全程參與其中，潛移默化中提升學生的人際交往能力、溝通能力與合作能力，為學生今后的社會生活奠定堅實的基礎。

（三）傳承音樂文化

在我國幾千年的歷史長河中，早就存在禮樂一說，由此可見在古人的觀念中，音樂作為一種文化，是具有教化作用的。因此音樂教育在大學素質教育當中，不僅有助于提高學生的整體文化水平，而且能夠促進音樂文化的傳承與發揚。從歷史的發展歷程來看，我國的音樂事業發展一直呈現出上升的趨勢，在感受各種類型音樂文化的同時，我們也會對自己國家的文化產生共鳴。因此，音樂作為一種文化，需要我們加強教育并共同努力去傳承發揚，通過音樂教育與素質教育的融合，有效推動音樂文化與民族文化的共同發展。

（四）陶冶情操

音樂不僅僅是一門學科教育，也是一項娛樂方式，更是現代人緩解壓力的方式[4]。在我們感到情緒低落的時候，積極向上、勵志的歌曲會帶給我們動力；在我們感到高興愉悅的時候，熱情、節奏感的歌會帶給我們激情。音樂就像一個人類情感的發泄口，是一種充滿力量的聽覺體驗，會對人們的身心帶來沖擊，影響著我們每一個人的情感表達。此外，音樂教育所帶來的正能量，在教育問題學生的過程中常常會收到非常好的效果。

（五）推動音樂教育的相關對策

音樂教育作為素質教育的重要組成部分，需要采取一定的措施去積極推動它的健康發展 [5] 。具體實施策略可分為如下幾個方面：1加大對音樂教育的宣傳力度，讓學生、教師以及校方充分認識到音樂教育的重要性。2學校所編制的教材應增加音樂教育的篇幅，讓更多優質的內容融入到教學當中，從而讓學生對音樂有更多的接觸機會。3加強對師資隊伍的建設，組建更加專業的教師團隊，制定出更多元化音樂風格的課程，讓學生充分參與其中。通過以上種種對策，不僅可以促進大學音樂教育的發展，更有效的落實素質教育的教學目標。

大學音樂教育范文第2篇

1、音樂教育沒有與其他學科教育有效融合

中國高校普遍開設音樂教育課，主要是針對非音樂專業的大學生。但是，在所有上過音樂課的大學生中，超過70%的學生不會識別五線譜，更多的學生不會操作演奏樂器。中國在近些年來的中小學生教育上，以音樂教育帶動素質教育，取得了很大的成就，然而大學音樂教育卻沒有獲得成效，其中的一個主要原因在于非音樂專業大學生對于音樂藝術審美處于茫然狀態，或者對于音樂教育的理解片面化，導致高校大學生音樂教育價值難以實現。大學生對于音樂普遍興趣很高，希望能夠獲得相關知識。但是，大學音樂課以選修課的形式存在，學校的這種課程設置就會對大學生的音樂學習以錯誤引導，認為音樂課就是對于音樂知識背景以了解，欣賞音樂陶冶情操，導致非音樂專業大學生的音樂素質難以提升。

2、高校音樂教育沒有體系化發展

高校音樂教育的逐漸興起，多數以豐富校園文化生活的形式展開，而沒有形成教學課程上的規范化、系統化。高校音樂教育的主要教育資源在課堂上，雖然由專業教師擔任音樂課程教學，但是音樂教學內容的展開都是從學生的興趣愛好和專業選擇的角度出發，使得音樂課程資源和多樣的內容在高校中難以普及。為了彌補音樂選修課教學的不足，高校往往會將音樂教育融入到業余文化生活中，開展音樂藝術活動，以提升大學生的文化情趣，導致大學生沒有對音樂教育以正確認識，更難以突出音樂審美價值。

二、高校非音樂專業教育的有效途徑

1、將探究式教學方法引入音樂教育中

所謂探究式教學方法，就是在音樂課堂上教師設定一個與課堂教學內容相關的研究課題，與學生共同探討。大學生憑借自身對于音樂的理解參與討論和音樂知識的探索中，面對不懂的問題還會多方查閱資料，以擴展音樂知識面，深化對于音樂的認識。隨著音樂教學活動創造性地展開，傳統的音樂教學模式被打破，取而代之的是運用科學研究的方法學習音樂知識，使得學生的音樂認知能力有所提高。音樂教育中采用探究式教學方法，可以使學生由原有的被動聽課轉變為通過獨立思考解決問題，學生在探索中對音樂知識以個性學習，自己的興趣愛好和特長都在音樂知識學習中得以發揮。

2、樹立高校音樂教育新理念

高校開展非音樂專業大學生音樂教育的主要目標是通過音樂教育提升學生的審美力，以促進大學生全面綜合素質的提升。鑒于高校非音樂專業大學生的音樂基礎知識欠缺，對于大學生的音樂教育就不可以從專業教育培養，而是以音樂素養教育為主，將音樂基礎知識和相關技能滲入其中。這就意味著，高校音樂教育要突破傳統的音樂教學模式，從人才培養的角度出發，將教育內容與學生的專業知識相融合，使學生的情感更為豐富，隨著音樂靈感被激發起來，學生的創造力和知識應用能力得以提升。

3、運用多媒體輔助音樂教學以建設良好的音樂環境

學生接受音樂教育，不僅要提升音樂欣賞能力，更要通過提升音樂素質而促進全面發展。多媒體技術可以提高音樂教學效率，在于其在有限的音樂教學課堂時間內對于音樂教學資源以優化，諸如音樂作品的創作背景、作品內容以及音樂風格等等，都可以通過播放多媒體呈現出來，不僅可以為課堂教學節省時間，還能夠緩解教師的教學壓力。多媒體技術可以在音樂教學課堂中塑造良好的音樂空間，使學生在滿足聽覺享受的同時，還可以獲得視覺享受。高校非音樂專業教學以音樂欣賞為主，課程內容更為強調音樂史的普及，包括音樂風格、音樂曲式以及表現手法等等，且將音樂教學內容要與學生所學專業知識銜接，形成邊緣化學科。

三、結論

大學音樂教育范文第3篇

關鍵詞： 音樂教育 創造力 大學素質教育

音樂是人類共通的語言，音樂是沒有國界的。在人類發展的歷史上，音樂發揮著極其關鍵的作用。音樂可以陶冶人的情操，抒發人類的情感，同時可以發展人類的形象思維，提高他們的創造力和想象力。對于高校學生來說，既可以緩解他們緊張的學習壓力，又可以加強溝通，提高他們的鑒賞力和基本素質。

一、音樂教育對大學素質教育的積極作用

（一）音樂教育可以豐富大學生的情感

音樂以其獨特的藝術魅力陶冶人的情操，同時通過聽覺藝術等形式豐富人類的情感。對于大學生來說，音樂的教育作用不言而喻。大學生是高校教育的主體，隨著高校的不斷發展和就業壓力的增加，大學生的情感教育成為大學生素質教育的一部分。音樂教育通過聽覺形式，讓學生在音樂創造、投入及欣賞等過程中，結合自身經歷和理解，和音樂作品產生情感上的共鳴。而這種情感上的共鳴，極大地豐富了學生的情感生活，抒發了他們的情感體驗，同時讓大學生在欣賞思考中成長。

音樂的創造來源于生活，來源于人類最基礎的情感表達，無論什么音樂形式，都離不開生活，音樂是生活經驗的凝練和升華。大學生在音樂教育中，可以通過音樂的欣賞增加對生活的感悟，加深對生活的理解，同時通過對藝術家的人生經歷、音樂創作背景等欣賞和剖析，感悟生活的真諦，也可以通過音樂欣賞找到情感宣泄的窗口。例如通過對大音樂家貝多芬的人生經歷，從中學習那種自強不息、奮發向上的情感素質，使他們的素質得到升華。

（二）音樂教育能提高大學生的創造能力

音樂是人類參與活動最高的活動形式之一。人類在參與、體驗和欣賞音樂的過程中提升自身的創造力和想象力。音樂教育的本質是通過音樂這種形式提高學生的創造力和想象力。音樂教育中的即興表達，可以培養學生把握生活的聽覺敏銳感，培養他們精確的節奏感，同時在教育過程中培養他們音樂的理解和感知等。通過這些培養，可以增強學生的想象力和注意力，從而無形之中提高學生創造能力。

（三）音樂教育能提高大學生的審美能力

音樂教育是藝術教育的一部分，而藝術教育最重要的是審美教育。通過對大學生進行音樂教育，可以增強大學生的審美能力。在欣賞和創作音樂的過程中，讓學生了解音樂的創作過程，欣賞音樂的動態美和情感美，增進他們對生活的感悟和欣賞，自覺甄別美與丑。音樂教育通過音樂的形式對大學生的精神生活進行調劑，通過聽覺等藝術形式讓學生感知和欣賞音樂的獨特魅力等。

二、當前大學音樂教育存在的不足

隨著大學教育教學改革的不斷推進，大學培養從單一的人才培養結構模式向全方位、高素質的人才培養模式轉變，尤其是當今社會市場對人才的需求，全方位高素質的全面型人才已經成為社會競爭的關鍵因素。當前的大學教育是素質教育的一部分，而音樂教育作為大學素質教育的重要組成部分，對提高大學生綜合素質具有極其關鍵的作用。

當前大學音樂教育在提供大學生素質方面存在一些不足，具體體現為：

（一）大學教育的音樂教育在非音樂專業的教育比重比較低

相對于思想政治教育和專業課教育等，大學教育中的音樂在非音樂專業的專業教學中的比重比較低。尤其是一些非藝術類學校，音樂教育的課程安排大多以選修課為主，部分專業甚至沒有音樂鑒賞課程。

（二）大學教育的音樂教育認識不足

大學生的素質培養著重于思想品德課程和專業課程，而對于非專業課程，如體育、美術和音樂，大學管理階層沒有充分的思想認識，在課程安排中缺乏合理性。大學教育的素質教育雖然已經開始實行，但部分院校還是以學生的技能培訓為主要側重方向，忽視學生綜合素質的培養。

（三）缺乏系統的理論體系和教材指導

音樂教育是一門藝術教育，藝術教育則需要專業的教材指導和系統的理論指導，而高校的音樂課程，尤其是一些非藝術類的音樂選修課程，由于課程安排等原因，沒有專業的音樂教材，甚至部分音樂教師是非科班出身，音樂課程以欣賞音樂為主，對音樂的創造和剖析沒有深入進行，缺乏系統的理論體系。

三、針對當前音樂教育出現的問題對策

（一）在課程安排上學校要有足夠的重視

音樂教育是一門藝術教育，也是學生情感宣泄的窗口，尤其是當今競爭激烈的學習環境，音樂能夠起到很好的減壓作用，同時能在潛移默化中提高大學生的綜合素質。對于音樂教育的作用，學校應該有充分認識，并在課程安排上使音樂課程更趨于合理。此外，需要加大對音樂教育的投入力度，如多媒體的建設和音樂器材的建設，都需要學校的支持。

（二）加大對音樂教師的培訓力度

音樂是一門藝術課，也是專業性和系統性很強的教育形式。在音樂教育中，教師的主導作用十分重要。學校對于音樂教師的培訓極其重要，一方面音樂教師要提高自主學習能力，另一方面通過學校的專業培訓讓音樂教師深入系統地構建音樂體系，提高自身的專業素養。

（三）對音樂教材要統一進行專業編制和采購

對于音樂選修課程，學校要提供專業的音樂教材。目前大學生的音樂教材都是由大學教師自主編寫，因此，對于音樂教材的選擇，首先要選擇專業性強、有針對性的教材。此外對音樂教材要采取標準化的采購，教材的編寫要請專業教師統一編寫，以便確保教材質量。

總之，大學音樂教育是提高大學生綜合素質的重要教育形式之一，大學音樂教育在培養學生的審美觀念、培養學生的創造力及培養學生的情感素質等方面都具有很重要作用。因此，音樂教育對大學生素質的提高和學生和諧健康發展極其重要。

參考文獻：

大學音樂教育范文第4篇

從思維的角度來看，人的思維分為邏輯思維和形象思維兩類，二者不可分割。如果只重視期中的一種，就是不健全、不全面的思維，它可制約一個人素質的全面提高。錢學森說：“只注重邏輯思維，埋頭于細節，易犯機械的、片面的毛病，缺乏整體的有機聯系的認識。正因為受到了藝術方面的熏陶，才能夠避免死心眼，避免機械唯物論，想問題能夠更寬一點，活一點。”錢學森認為形象思維是取得科學成就的關鍵。愛因斯坦也說：“想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉。”

二、大學音樂教育與專業教育融合和拓展的必要性

隨著經濟的快速發展以及經濟全球化的進一步加深，人才之間的競爭也愈來愈白熱化，社會對人才的培養在新形勢下提出了新的更高的要求。集中體現在社會越來越需要以創新能力為重點的高素質的復合型國際化人才。具體到大學教育中來，就是要轉變傳統教育中單純重視知識化、科學化的人才培養模式，強調科學與人文并重的高校教育模式。從素質教育的要求來看，大學教育除了關注專業教育以為，更應該貫徹“通識教育”的指導原則，在學生掌握基本的、必要的專業知識的基礎上，還要廣泛地認識和了解其它課程的知識，特別是藝術方面的知識。科學和藝術從一開始就存在著緊密的聯系，就像一枚硬幣的正反兩面，互相配合、互相滲透，共同提高學生的綜合素質，促進學生的全面發展。可以認為，高校只有加強藝術教育與專業教育的融合和拓展，同時提高二者的教育水平，才能培養出更多適應社會需求的、具備健全人格的、有著豐富創造力的高素質的全面發展的人才。

三、實現大學音樂教育與專業教育的融合和拓展

正如前面所說的那樣，正是由于音樂與生俱來存在的特質，使得大學音樂教育在陶冶學生的情操、啟發學生的創新能力、培養學生的思維發散能力等方面表現出其他專業學科不可取代的優勢。新形勢下，普通高等院校應強化創新創新意識，以提高學生的綜合素質、促進學生的全面發展為己任，實現大學音樂教育與專業教育的融合和拓展。結合實踐，筆者認為可以從以下幾個方面著手：

（一）改變傳統的教學觀念

大學音樂教育的創新改革以及與專業教育的融合和拓展，都必須以轉變教學思想和理念為前提。一方面，普通高等院校應充分認識到大學音樂教育并不是簡單設置一門音樂教程，而是要充分認識到其在育人方面的作用。另一方面，普通高等院校不能用專業音樂教育的眼光和要求來看待音樂教育，而使得音樂教育的發展偏離了素質教育的方向。再一方面，大學音樂教育應將學生的專業需求有效的納入到教學體系中來，滿足學生的專業訴求，充分發揮為專業教育服務的功能。

（二）調整和優化學科體系的建設

大學音樂教育范文第5篇

關鍵詞: 音樂教育 情感教育 運用途徑

長期以來,音樂教育偏重音樂知識的傳授和技能的訓練,而作為音樂靈魂的情感卻沒有引起廣大音樂工作者的足夠重視。音樂作為一門情感的藝術,通過聲音運動的形式來表現人的情感,是以人的情感為起點、為過程、為歸宿,去表意、言志、傳情。而目前,音樂教育過于崇尚技術,把技術的訓練放在首位,不了解情感機制參與教育的全過程,甚至否定了音樂的情感意義的存在,使音樂課堂變成了技術訓練場,忽略了學生對音樂情感的主動體驗。

1.情感教育的內涵

近年來,隨著人們對情感的日益重視,國內外的一些學者在不同的文化氛圍下,在不同的教育背景下,都先后提出了在教育過程中應該加入“情感教育”這一教學過程。“情感教育”這一概念,在《情感教學心理學》一書中表述為:“情感教學從最根本的涵義上說,就是指教師在教學過程中,在充分考慮認知因素的同時,充分發揮情感因素的積極作用,以完善教學目標、增強教學效果的教學。”[1]《情感心理學》一書是這樣表述的:“情感教育應當理解為在對人施加專門影響的過程中形成人的各種情感,所施加的專門影響要根據社會為教育青年一代而提出的各項任務去促成情感發生特定方向上的變化,表現出新的品質,導致新的情感的形成和原有情感的消除。”[2]在英國沃里克大學召開的一個世界性的教育學術研討會上,來自不同國家和地區的學者出席了會議,在會議上就“情感教育”的一些問題達成共識:“情感教育是教育過程的一部分,它關注教育過程中學生的態度、情緒、情感以及信念,以促進學生的個體發展和整個社會的健康發展。”[3]

由此可以看出,情感教育是一種理念,是針對目前教育中重視認知、理性,忽視情感的狀況而提出來的,是完整的教育過程的一個組成部分,通過在教育過程中尊重和培養大學生的社會學情感品質,發展他們的自我情感調控能力,促使他們對學習、生活和周圍的一切產生積極的情感體驗,形成獨立健全的個性與人格特征。在音樂教學中提出情感教育并不是要徹底否定現行音樂教育實踐,而是對現行音樂教育實踐進行一種補偏救弊。

2.情感教育在音樂教育中的作用

重視人的全面發展,重視大學生完整人格培養、個性充分發展是21世紀教育的重要內容,也是當今世界各國教育現代化的共同趨向。學習是學生在大學幾年中的主要任務,但這只是大學生精神生活、情感世界的一部分。大學生的精神生活和情感世界是多方面的,除了掌握知識技能,還有學習習慣的培養、人際交往能力和語言表達能力的提升、道德修養的養成等。只有將理性與非理性(認知與情感)的教育結合起來,才是完整意義上的教育,才能使我們現實的教育向理想的教育目標靠近。

但是在現實中,學校教育片面強調了教育目標的工具價值,一味地強調知識技能的掌握,忽視了教育促進大學生自身發展的人文價值,將大學生的認知興趣與情感引向了功利主義的需要,致使大學生的學習興趣和方向受到影響,影響了大學生的認知興趣與情感。情感教育的提出與實施能促進大學生對學習本身產生興趣,能提升大學生的認知興趣與情感,培養其積極的情感。實施情感教育,能促進大學生發展自身的人文價值。

音樂是一門情感的藝術,它能夠深刻、細膩、準確地反映人的情感,震撼人的心靈,激發人內心的情感體驗,幫助培養完整的人格。音樂教育中的情感教育能提高個體的創造力和認知能力。心理學研究表明,人的右腦控制人的音樂活動,右腦是以形象思維為主的非言語優勢半球,所以,進行音樂活動具有發展人的形象思維的價值。音樂活動中的創作、表演、欣賞是一種心理過程,也是一種伴隨著情感活動的形象思維過程。音樂教育中的情感教育能有效地將人們大腦中的表象記憶激活,讓人們在欣賞音樂的過程中再現這一形象,從中尋切進一步的情感體驗。在音樂教育的情感教育過程中,音樂作品以具體生動的藝術形象為載體,真實地再現生活,藝術地再現情感,使學生獲得更多知識,加深對自我和社會的認知,從而提高學生的觀察力、鑒賞力、記憶力、思維能力和想象力。

3.音樂教學中情感教育的運用途徑

3.1借助媒介,創境生情。

情緒心理學認為人類的情緒從本質上說都是通過“以境生情”的模式發生的,客觀事物是人類情緒發生變化的根本原因。情境與情感有內在的聯系,一定的情境內容直接引發人們相應的情感,情緒波動的青少年尤其容易受情境的影響。在教學中,教師要想使學生領悟作者所表現的情感,并從中仔細體會,那就需要充分發揮自己的創造性,再現作品所表現出的情境,引導學生發揮想象,領悟作者的內心情感,使學生在情感上產生共鳴,從而更能體會作品所要表達的思想和情景。

這里的借助媒介,是指運用圖畫、電影、紀錄片等以印象渲染情境,以圖畫、劇情等顯示當時作者所處的情境。我們還可以運用多媒體,在互聯網上收集相關的資料,下載安裝一些音樂制作軟件,將收集到的圖片、音樂等素材編輯成視聽課件。這些視聽結合、聲像一體的情境展示能直接再現作者所處的情景,從而觸動學生的情感,讓學生有身臨其境的感受。比如在欣賞小提琴協奏曲《梁祝》時,我們可以先讓學生觀看同名戲曲片和舞蹈片,很快將學生帶入故事情境,使他們對作品的背景資料生活畫面有一個生動的了解,這樣就能很容易激發學生的情感。利用媒介制作視聽教材,能拓寬音樂情境設計的空間,讓音樂情境盡現,激起學生的情感。又如,在欣賞《春節序曲》時,我們可以用多媒體展示老百姓過年時的熱鬧場景,使學生獲得更多的情感體驗。這些情感體會更能使學生體會領悟作者的內心情感。

3.2親身實踐,入境生情。

為了使學生能夠真切體會到作品所滲透的情感,在音樂教學中,教師應經常指導學生進行音樂實踐活動,使學生融入作品所表現的情感中,以自己的理解來表現情感,在成功的體驗中建立起積極的情感并實現自我的價值。比如,歌曲《望星空》表達的是一位軍人妻子對駐守邊疆的丈夫的思念之情,在指導學生試唱時,要教他們仔細體味軍人妻子對丈夫的思念、愛戀、敬慕等多重情感,從而使學生能莊重、深情地演唱這首歌,這樣不僅使聽者受到感染,學生自己也會在演唱中受到一次感情的洗禮。

3.3激發興趣,以趣生情。

在青少年的認知行為中,感性因素強,理性因素弱。他們往往憑自己的興趣愛好來決定學習的內容。對于自己覺得有興趣的學習內容,他們表現出極大的熱情,學習動力也很高漲;而對于覺得無趣的、枯燥的學習內容,他們則感到厭煩。美國著名的認知心理學家和教育家布魯納十分強調兒童的內在動機在學習過程中的重要作用,他說:“學習的最好刺激,乃是對所學材料的興趣。”[4]前蘇聯著名的教育家蘇霍姆林斯基也強調:“在教學過程中產生的兒童的良好情緒,對于培養學習愿望起著很大的作用,教師的任務就是要不斷地發展兒童從學習中得到滿足的良好情感,以便從這種情感中產生和形成一種情緒狀態,即強烈的學習愿望。”[5]因此,在音樂教學中,我們首先要培養學生的學習興趣,讓學生對整個教學產生興趣,讓學生帶著熱情參加到整個音樂教學過程中,這是音樂教育中情感教育最基本的要求。如果達到了這一點,學生就會對整個音樂教學過程產生興趣,從而達到較好的教學效果。

在音樂教學中,音樂教師要培養學生對音樂的興趣,運用一切方法啟動學生的積極性,首先要營造和諧、民主的教學氛圍。教師不用滿堂講、滿堂問,而需用生動活潑的語言引導和點撥,用欣賞的語氣給予肯定和鼓勵,用激情的表現帶動和感染,充分調動學生積極的思維和想象,在平等、民主、和諧、激情的氛圍中真正激發學生思想和情感火花。其次,教師還必須采用靈活多樣的教學方法和手段,促進和鞏固學生的學習興趣,使學生始終處在積極的情感體驗中。目前所提倡的愉快教學、參與教學、趣味教學等都是行之有效的方法。

3.4欣賞名作,以美育情。

教育家認為,美育可以“陶養吾人之情感,使有高尚純潔之習慣”。[6]音樂教育是美育的主要途徑之一,“音樂的審美教育,其根本的任務是完成對受教育者的美的心靈的內在建構……音樂的情感教育,必須是以美育為前提”。[7]因此,音樂教育正是利用音樂和美育的情感性特點,通過審美來育情。在音樂教育中,我們應根據學生的精神和文化需求,選擇情感高尚、健康的作品,通過對不同題材的音樂名作的欣賞,使學生領悟到不同類型的情感,受到深度感染,激發起他們愛祖國、愛家鄉、愛親人等美好情感。

例如,在欣賞《二泉映月》時,教師可以引導學生從深沉緩慢的旋律中體會到樂曲所表現的是作者內心深處悲涼、心酸的感受和剛直、孤傲的生活意識等復雜情感,學生在充分感知音樂情感的基礎上,不僅能體會到阿炳創作樂曲的心境,而且能體悟到樂曲反映了當時人們生活的悲慘和社會的黑暗,同時激發對今天幸福生活的珍視,通過情感遷移形成自己的情感,進行情感遷移泛化,使情感得到升華。又如,《革命練習曲》以高度提煉而集中的音樂語言,傾吐了祖國淪亡之后作者無比激憤、悲痛欲絕的感情。在欣賞時,我們應引導學生站在作者的角度去感受、體會加深認識甚至以適當的表演、律動等形式去親身表現,以激發學生對祖國的熱愛之情。

4.結語

從以上分析可以看出,音樂教育的情感不僅體現在音樂教育者的觀念中,而且實現于音樂教育的實踐中。藝術不能容忍說教,審美不能依靠灌輸,僅憑教師口頭傳授,沒有學生的情感體驗,就談不上對音樂作品的欣賞與再創作。因此,音樂教育者要發揮音樂教育的特殊功能,善待優秀作品,通過優秀的音樂作品對大學生進行情感教育,努力提高他們的綜合素質。

參考文獻:

[1]盧家楣.情感教育心理學[M].上海:上海教育出版社,2000:2.

[2]雅科布松.情感心理學[M].哈爾濱:黑龍江人民出版社,1997:277.

[3]魚霞.情感教育[M].北京:教育科學出版社,1999:15.

[4]布魯納.布魯納教育論著選[M].北京:人民教育出版社,1989:29.

[5]蘇霍姆林斯基.給教師的建議M].北京:教育科學出版社,1983:17.

[6]高平叔編.教育文選[M].北京:人民教育出版社,1980:30.

[7]修海林,羅小平.音樂美學通論[M].上海:上海音樂出版社,1999:353.摘 要: 長期以來,音樂教育偏重音樂知識的傳授和技能的訓練,而作為音樂靈魂的情感卻沒有引起廣大音樂工作者的足夠重視。本文探討了大學音樂教育中情感教育的重要性,提出可以通過借助媒介、親身實踐、激發興趣、欣賞名作等方式和途徑加強音樂教育中的情感教育,從而促使學生對學習、生活和周圍的一切產生積極的情感體驗,形成獨立健全的個性與人格特征。

關鍵詞: 音樂教育 情感教育 運用途徑

長期以來,音樂教育偏重音樂知識的傳授和技能的訓練,而作為音樂靈魂的情感卻沒有引起廣大音樂工作者的足夠重視。音樂作為一門情感的藝術,通過聲音運動的形式來表現人的情感,是以人的情感為起點、為過程、為歸宿,去表意、言志、傳情。而目前,音樂教育過于崇尚技術,把技術的訓練放在首位,不了解情感機制參與教育的全過程,甚至否定了音樂的情感意義的存在,使音樂課堂變成了技術訓練場,忽略了學生對音樂情感的主動體驗。

1.情感教育的內涵

近年來,隨著人們對情感的日益重視,國內外的一些學者在不同的文化氛圍下,在不同的教育背景下,都先后提出了在教育過程中應該加入“情感教育”這一教學過程。“情感教育”這一概念,在《情感教學心理學》一書中表述為:“情感教學從最根本的涵義上說,就是指教師在教學過程中,在充分考慮認知因素的同時,充分發揮情感因素的積極作用,以完善教學目標、增強教學效果的教學。”[1]《情感心理學》一書是這樣表述的:“情感教育應當理解為在對人施加專門影響的過程中形成人的各種情感,所施加的專門影響要根據社會為教育青年一代而提出的各項任務去促成情感發生特定方向上的變化,表現出新的品質,導致新的情感的形成和原有情感的消除。”[2]在英國沃里克大學召開的一個世界性的教育學術研討會上,來自不同國家和地區的學者出席了會議,在會議上就“情感教育”的一些問題達成共識:“情感教育是教育過程的一部分,它關注教育過程中學生的態度、情緒、情感以及信念,以促進學生的個體發展和整個社會的健康發展。”[3]

由此可以看出,情感教育是一種理念,是針對目前教育中重視認知、理性,忽視情感的狀況而提出來的,是完整的教育過程的一個組成部分,通過在教育過程中尊重和培養大學生的社會學情感品質,發展他們的自我情感調控能力,促使他們對學習、生活和周圍的一切產生積極的情感體驗,形成獨立健全的個性與人格特征。在音樂教學中提出情感教育并不是要徹底否定現行音樂教育實踐,而是對現行音樂教育實踐進行一種補偏救弊。

2.情感教育在音樂教育中的作用

重視人的全面發展,重視大學生完整人格培養、個性充分發展是21世紀教育的重要內容,也是當今世界各國教育現代化的共同趨向。學習是學生在大學幾年中的主要任務,但這只是大學生精神生活、情感世界的一部分。大學生的精神生活和情感世界是多方面的,除了掌握知識技能,還有學習習慣的培養、人際交往能力和語言表達能力的提升、道德修養的養成等。只有將理性與非理性(認知與情感)的教育結合起來,才是完整意義上的教育,才能使我們現實的教育向理想的教育目標靠近。

但是在現實中,學校教育片面強調了教育目標的工具價值,一味地強調知識技能的掌握,忽視了教育促進大學生自身發展的人文價值,將大學生的認知興趣與情感引向了功利主義的需要,致使大學生的學習興趣和方向受到影響,影響了大學生的認知興趣與情感。情感教育的提出與實施能促進大學生對學習本身產生興趣,能提升大學生的認知興趣與情感,培養其積極的情感。實施情感教育,能促進大學生發展自身的人文價值。

音樂是一門情感的藝術,它能夠深刻、細膩、準確地反映人的情感,震撼人的心靈,激發人內心的情感體驗,幫助培養完整的人格。音樂教育中的情感教育能提高個體的創造力和認知能力。心理學研究表明,人的右腦控制人的音樂活動,右腦是以形象思維為主的非言語優勢半球,所以,進行音樂活動具有發展人的形象思維的價值。音樂活動中的創作、表演、欣賞是一種心理過程,也是一種伴隨著情感活動的形象思維過程。音樂教育中的情感教育能有效地將人們大腦中的表象記憶激活,讓人們在欣賞音樂的過程中再現這一形象,從中尋切進一步的情感體驗。在音樂教育的情感教育過程中,音樂作品以具體生動的藝術形象為載體,真實地再現生活,藝術地再現情感,使學生獲得更多知識,加深對自我和社會的認知,從而提高學生的觀察力、鑒賞力、記憶力、思維能力和想象力。

3.音樂教學中情感教育的運用途徑

3.1借助媒介,創境生情。

情緒心理學認為人類的情緒從本質上說都是通過“以境生情”的模式發生的,客觀事物是人類情緒發生變化的根本原因。情境與情感有內在的聯系,一定的情境內容直接引發人們相應的情感,情緒波動的青少年尤其容易受情境的影響。在教學中,教師要想使學生領悟作者所表現的情感,并從中仔細體會,那就需要充分發揮自己的創造性,再現作品所表現出的情境,引導學生發揮想象,領悟作者的內心情感,使學生在情感上產生共鳴,從而更能體會作品所要表達的思想和情景。

這里的借助媒介,是指運用圖畫、電影、紀錄片等以印象渲染情境,以圖畫、劇情等顯示當時作者所處的情境。我們還可以運用多媒體,在互聯網上收集相關的資料,下載安裝一些音樂制作軟件,將收集到的圖片、音樂等素材編輯成視聽課件。這些視聽結合、聲像一體的情境展示能直接再現作者所處的情景,從而觸動學生的情感,讓學生有身臨其境的感受。比如在欣賞小提琴協奏曲《梁祝》時,我們可以先讓學生觀看同名戲曲片和舞蹈片,很快將學生帶入故事情境,使他們對作品的背景資料生活畫面有一個生動的了解,這樣就能很容易激發學生的情感。利用媒介制作視聽教材,能拓寬音樂情境設計的空間,讓音樂情境盡現,激起學生的情感。又如,在欣賞《春節序曲》時,我們可以用多媒體展示老百姓過年時的熱鬧場景,使學生獲得更多的情感體驗。這些情感體會更能使學生體會領悟作者的內心情感。

3.2親身實踐,入境生情。

為了使學生能夠真切體會到作品所滲透的情感,在音樂教學中,教師應經常指導學生進行音樂實踐活動,使學生融入作品所表現的情感中,以自己的理解來表現情感,在成功的體驗中建立起積極的情感并實現自我的價值。比如,歌曲《望星空》表達的是一位軍人妻子對駐守邊疆的丈夫的思念之情,在指導學生試唱時,要教他們仔細體味軍人妻子對丈夫的思念、愛戀、敬慕等多重情感,從而使學生能莊重、深情地演唱這首歌,這樣不僅使聽者受到感染,學生自己也會在演唱中受到一次感情的洗禮。

3.3激發興趣,以趣生情。

在青少年的認知行為中,感性因素強,理性因素弱。他們往往憑自己的興趣愛好來決定學習的內容。對于自己覺得有興趣的學習內容,他們表現出極大的熱情,學習動力也很高漲;而對于覺得無趣的、枯燥的學習內容,他們則感到厭煩。美國著名的認知心理學家和教育家布魯納十分強調兒童的內在動機在學習過程中的重要作用,他說:“學習的最好刺激,乃是對所學材料的興趣。”[4]前蘇聯著名的教育家蘇霍姆林斯基也強調:“在教學過程中產生的兒童的良好情緒,對于培養學習愿望起著很大的作用,教師的任務就是要不斷地發展兒童從學習中得到滿足的良好情感,以便從這種情感中產生和形成一種情緒狀態,即強烈的學習愿望。”[5]因此,在音樂教學中,我們首先要培養學生的學習興趣,讓學生對整個教學產生興趣,讓學生帶著熱情參加到整個音樂教學過程中,這是音樂教育中情感教育最基本的要求。如果達到了這一點,學生就會對整個音樂教學過程產生興趣,從而達到較好的教學效果。

在音樂教學中,音樂教師要培養學生對音樂的興趣,運用一切方法啟動學生的積極性,首先要營造和諧、民主的教學氛圍。教師不用滿堂講、滿堂問,而需用生動活潑的語言引導和點撥,用欣賞的語氣給予肯定和鼓勵,用激情的表現帶動和感染,充分調動學生積極的思維和想象,在平等、民主、和諧、激情的氛圍中真正激發學生思想和情感火花。其次,教師還必須采用靈活多樣的教學方法和手段,促進和鞏固學生的學習興趣,使學生始終處在積極的情感體驗中。目前所提倡的愉快教學、參與教學、趣味教學等都是行之有效的方法。

3.4欣賞名作,以美育情。

教育家認為,美育可以“陶養吾人之情感,使有高尚純潔之習慣”。[6]音樂教育是美育的主要途徑之一,“音樂的審美教育,其根本的任務是完成對受教育者的美的心靈的內在建構……音樂的情感教育,必須是以美育為前提”。[7]因此,音樂教育正是利用音樂和美育的情感性特點,通過審美來育情。在音樂教育中,我們應根據學生的精神和文化需求,選擇情感高尚、健康的作品,通過對不同題材的音樂名作的欣賞,使學生領悟到不同類型的情感,受到深度感染,激發起他們愛祖國、愛家鄉、愛親人等美好情感。

例如,在欣賞《二泉映月》時,教師可以引導學生從深沉緩慢的旋律中體會到樂曲所表現的是作者內心深處悲涼、心酸的感受和剛直、孤傲的生活意識等復雜情感,學生在充分感知音樂情感的基礎上,不僅能體會到阿炳創作樂曲的心境,而且能體悟到樂曲反映了當時人們生活的悲慘和社會的黑暗,同時激發對今天幸福生活的珍視,通過情感遷移形成自己的情感,進行情感遷移泛化,使情感得到升華。又如,《革命練習曲》以高度提煉而集中的音樂語言,傾吐了祖國淪亡之后作者無比激憤、悲痛欲絕的感情。在欣賞時,我們應引導學生站在作者的角度去感受、體會加深認識甚至以適當的表演、律動等形式去親身表現,以激發學生對祖國的熱愛之情。

4.結語

從以上分析可以看出,音樂教育的情感不僅體現在音樂教育者的觀念中,而且實現于音樂教育的實踐中。藝術不能容忍說教,審美不能依靠灌輸,僅憑教師口頭傳授,沒有學生的情感體驗,就談不上對音樂作品的欣賞與再創作。因此,音樂教育者要發揮音樂教育的特殊功能,善待優秀作品,通過優秀的音樂作品對大學生進行情感教育,努力提高他們的綜合素質。

參考文獻:

[1]盧家楣.情感教育心理學[M].上海:上海教育出版社,2000:2.

[2]雅科布松.情感心理學[M].哈爾濱:黑龍江人民出版社,1997:277.

[3]魚霞.情感教育[M].北京:教育科學出版社,1999:15.

[4]布魯納.布魯納教育論著選[M].北京:人民教育出版社,1989:29.

[5]蘇霍姆林斯基.給教師的建議M].北京:教育科學出版社,1983:17.