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裝飾圖案范文第1篇

《系辭傳》的“象”并非審美形象，但相較于老子所說的“象”而言，還是較為接近審美形象的。《系辭傳》中提到，“象也者像也”，明確指出了《象》是世間萬物物理形象的寫照、反映、模仿，而藝術(shù)形象也是對所參照的審美對象的形象的映照，然則“象”與藝術(shù)形象的不同之處在于，藝術(shù)形象必須是審美活動的反映，而“象”所映照的并非一定是審美活動的，由此可見，二者實(shí)有相同之處，即，無論是“象”還是藝術(shù)形象，都是對世間萬物的反映。除此之外，《易》“象”同藝術(shù)形象在表現(xiàn)手法上也有相似之處，二者都是借由形象來表達(dá)與人類生活有關(guān)的內(nèi)容，但《易》象是以形象明理，此時的“象”和“理”并不一定統(tǒng)一的，相同的事理可以用不同的“象”來傳達(dá)表現(xiàn)，而藝術(shù)形象則是以形達(dá)意，“形”和“意”必須是統(tǒng)一的不可分離的，形象變了所要傳達(dá)的情意也就隨之而變。由此可見，《系辭傳》的“象”雖然與藝術(shù)形象并非完全相同，但若對《系辭傳》所說的“象”加以限制規(guī)定，《易》“象”也可轉(zhuǎn)換為藝術(shù)形象，也就是說，“象”不僅僅只是一個哲學(xué)范疇，從一定意義上來講更是一組頗為重要的美學(xué)范疇。也正因《易》象和審美形象有著密切聯(lián)系，后來歷代思想家、文學(xué)家、藝術(shù)家通常會把《易》“象”作為藝術(shù)創(chuàng)造的基礎(chǔ)，從中汲取藝術(shù)創(chuàng)造的法則。

“觀物取象”是《易傳》賦予“象”的一條重要命題，這組命題強(qiáng)調(diào)“再現(xiàn)”，這正是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的重要思想之一。《系辭傳》指出，“觀物取象”的“象”是由“圣人”所創(chuàng)造的，這種根據(jù)他對于天地萬物以及生活現(xiàn)象的認(rèn)知所創(chuàng)造的“象”，是對萬物的本質(zhì)特征的“再現(xiàn)”，而并非僅是對表象的再現(xiàn)。藉此說明了“象”的產(chǎn)生是一個由認(rèn)知到創(chuàng)造的過程。“觀”就是對萬物的直接反映、認(rèn)知，“取”則是建立在“觀”的基礎(chǔ)上的概括、提煉、創(chuàng)造。“觀物取象”命題詮釋了“象”的本源、產(chǎn)生和觀物的方式，這組命題自然而然的觸及到了藝術(shù)的本源、藝術(shù)的創(chuàng)造等規(guī)律，對藝術(shù)創(chuàng)造有著深遠(yuǎn)的影響。“觀物取象”命題不僅貫穿了中國文學(xué)史的璀璨詩篇創(chuàng)作，其精髓更是在藝術(shù)史上被淋漓盡致的發(fā)揮，并貫穿于中國傳統(tǒng)裝飾圖案的設(shè)計與傳承。可以說，任何裝飾圖案都是以“觀物取象”為基石發(fā)展而來。作為華夏圖騰崇拜的龍，其造型融許多吉祥動物的特征于一體：鹿角、牛頭、蟒身、魚鱗、鷹爪，口角旁有須髯，頜下有珠，在民間是神圣吉祥之物，以它尊貴、英勇、威武的形象存在于中華民族的傳統(tǒng)意識中。鳳凰在華夏民族的遠(yuǎn)古時代被視為神鳥而予以崇拜，它是原始社會人們想象中的保護(hù)神，其形象頭似錦雞、身如鴛鴦，翅如大鵬，腿如仙鶴，嘴似鸚鵡，尾如孔雀，象征美好與和平。龍與鳳在中國傳統(tǒng)裝飾紋樣中的地位無可取代。雖然龍和鳳并非客觀存在的事物，但在多種氏族的遠(yuǎn)古時代，被先民用以智慧和敏銳的洞察力將多種動物的特征集于一身而創(chuàng)造出來，并在圖騰時代的遠(yuǎn)古被先民予以神圣、吉祥的象征而流傳至今，無不體現(xiàn)了先民“觀物取象”的造詣。《系辭傳》中有一句話，“子曰：書不盡言，言不盡意。”。這里的“言”指的正是使用邏輯、判斷、表達(dá)的語言，也就是人類的邏輯思維語言。

顯然，“言不盡意”就是指在人類想要表達(dá)感情思想的時候往往會被語言組織的不完整、不準(zhǔn)確性所局限，往往只是局部的、有限的表達(dá)出自己的情感。《系辭傳》也提到，“圣人立象以盡意”，明確提出了其認(rèn)為立“象”可以盡言的主張，即借助形象可以生動、全面的表達(dá)情意。“其稱名也小，其取類也大，其旨遠(yuǎn)，其辭文，其言曲而中，其事肆而隱”是《系辭傳》對“立象以盡意”命題的藝術(shù)特點(diǎn)的概括。“其稱名也小，其取類也大”即以小喻大，“其旨遠(yuǎn)”即寓意深遠(yuǎn)，“其辭文”即繞開本體而談其他從而以明事理，“其事肆而隱”即由近及遠(yuǎn)，事顯而理微，總而言之就是以具體的“象”來傳達(dá)“深遠(yuǎn)”的意，同時揭示了藝術(shù)形象的創(chuàng)作初衷，用個體形象來表現(xiàn)普遍現(xiàn)象，用簡單的形象傳達(dá)深遠(yuǎn)的寓意，更有利于后人在審美過程中對藝術(shù)形象的理解。隨著“立象以盡意”命題的延伸發(fā)展，在魏晉南北朝出現(xiàn)了劉勰“意象”的美學(xué)范疇。提及“立象以盡意”的命題，就不得不談?wù)勚腥A文明的璀璨瑰寶——中國傳統(tǒng)吉祥紋樣。吉祥紋樣“圖必有意，意必吉祥”的藝術(shù)特點(diǎn)更是對“立象以盡意”命題的發(fā)展和弘揚(yáng)。吉祥圖案的題材和內(nèi)容來源于絢麗多彩、千姿百態(tài)大自然萬物，囊括了動物紋、植物紋、漢字紋、人物紋等方方面面，以及民間吉祥語、主諺語、神話故事等也為取材之處，用象征、借喻、比擬、雙關(guān)等表現(xiàn)手法，創(chuàng)造出各種圖案和吉祥語等的完美結(jié)合體現(xiàn)吉祥之意，包涵著人們美好的愿望和對生活的熱愛。如：“鯉魚跳龍門紋”，這一紋樣由跳躍的鯉魚、龍門、水紋等素材組成，寄喻了時轉(zhuǎn)運(yùn)來，頓即高升的美好景象，常作為古時平民通過科舉考試而金榜題名的寫照。“富貴如意、福壽萬年紋”，牡丹紋寄寓“富貴”之意，“壽”由壽桃而來。它由這兩種寓意紋樣組成，表達(dá)了對生活幸福美滿，事事如意的祝愿和稱頌。“萬事如意紋”，紋飾由靈芝、白花及柿子組成，“柿”和“事”兩字諧音，靈芝與如意二者形狀非常接近，由此創(chuàng)意出來的紋樣象征著一切事物稱心滿意。“瓶生富貴紋”紋飾以花瓶，蝙蝠，桂花等組成，“蝠”與“富”諧音，“桂”與“貴”諧音，另以錢幣圖案插入，增強(qiáng)了富的意味。寄寓著對生活美滿的祝頌。

“吉慶有余紋”，紋飾以“戟罄”諧音“吉慶”，“魚”諧音“余”，從而成“吉慶有余”之意，民間常用此傳統(tǒng)吉祥紋樣，寓意祥瑞、喜慶、吉利。“佛”與“福”兩字諧音，蟠桃寓意長壽，石榴則取其“千房同膜，千子如一”之意，寓意多子，它的圖案組合纏枝連綴，表示人們對幸福美滿生活的向往。“福壽雙全紋”，由蝙蝠、雙錢和壽桃有機(jī)組合。其中“蝠”與“佛”兩字一樣，都與“福”諧音，“桃”寓長壽之意，“雙錢”寓“雙全”之意，表達(dá)人們祝愿幸福和長壽的美好心愿。傳統(tǒng)吉祥圖案構(gòu)思巧妙，因物喻意，物吉圖祥，以“立象以盡意”美學(xué)范疇貫穿始終，是中國古典美學(xué)“天人合一”思想的體現(xiàn)，也是“美”和“善”相互作用、統(tǒng)一的完美詮釋。中國古典美學(xué)思想博大精深，無論是老子的“虛實(shí)相生”、《易經(jīng)》的“立象以盡意”，都形成中國傳統(tǒng)裝飾圖案的獨(dú)特的藝術(shù)氣質(zhì)。中國傳統(tǒng)裝飾圖案所蘊(yùn)涵的生動悅目的造型符號、傳統(tǒng)的造物理念對現(xiàn)代的設(shè)計有很多的啟示意義，只有對其所秉承的古典美學(xué)理論進(jìn)行研究剖析，才能更深層次的挖掘吉祥圖案所蘊(yùn)涵的美學(xué)意蘊(yùn)，使中國傳統(tǒng)民俗的傳承熠熠生輝，生生不息。

作者：薛媛

裝飾圖案范文第2篇

關(guān)鍵詞：敦煌裝飾圖案；中華文化；方格紋

敦煌裝飾圖案造型千奇百怪，顏色豐富多彩，其與敦煌石窟里的建筑、雕塑和壁畫相互結(jié)合，是敦煌石窟藝術(shù)的重要組成部分，也被廣泛地運(yùn)用在藝術(shù)與裝飾領(lǐng)域，給現(xiàn)代人們帶來了很多的啟迪與感嘆。現(xiàn)存的敦煌裝飾圖案主要是在三處石窟群里：西千佛洞、榆林窟以及莫高窟，它是多朝多代、多個民族的人民集體藝術(shù)成果的完美表現(xiàn)，是我們一項寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)。敦煌裝飾圖案因其所處的時代以及經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的不同所展示出來的具體形式以及內(nèi)涵也存在著差異，但是在這些形式多樣，內(nèi)涵廣泛不同中卻存在著一些一脈相承的共同特性。對這些共同特性的探討，可以讓我們抓住敦煌裝飾圖案的本質(zhì)，它可以貫穿到我們了解敦煌裝飾的整個脈絡(luò)中去。

一、敦煌裝飾圖案發(fā)展歷程

在遙遠(yuǎn)的古代東西方之間就已經(jīng)存在了密切的商業(yè)、貿(mào)易、文化往來，敦煌就是連接中西方交往線路上一個重要的樞紐，它是各種文化的熔爐，在這了熔煉出了令當(dāng)今世人嘆為觀止的敦煌石窟藝術(shù)。敦煌裝飾圖案與佛教文化有著很深的淵源，它擁有很深的佛教文化特色，那些在佛經(jīng)里得到贊頌的東西，如大自然的美好，飛禽走獸的靈性，天堂的美好、圣潔在敦煌裝飾圖案中都有所體現(xiàn)。敦煌裝飾圖案是東西方文化相互碰撞與交流的結(jié)果，它的發(fā)展受著東西方文化相互之間轉(zhuǎn)化、吸收、創(chuàng)新的發(fā)展而發(fā)展。

敦煌裝飾圖案有著兩次發(fā)展的歷史，第一次是在中西方文化交流的第一個歷史的背景之下進(jìn)行的，第二次是在隋唐時期，這個時期也是東西方文化交流的第二個歷史。正如季羨林先生所說，敦煌是世界上四個影響深遠(yuǎn)的文化體系：伊斯蘭、印度、希臘、中國匯流的聚集地。敦煌裝飾圖案經(jīng)過數(shù)千年的繼承與演變已經(jīng)發(fā)展成為擁有著自己風(fēng)格特色的特殊體系，對現(xiàn)代建筑裝飾乃至服裝染指、工業(yè)產(chǎn)品、視覺傳達(dá)等裝飾圖案設(shè)計有很大的啟發(fā)，對現(xiàn)代人們的生活產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

二、敦煌裝飾圖案造型

敦煌石窟中的裝飾圖案依據(jù)裝飾部位、紋條和走勢的不同分為三個方面，第一個是石窟建筑裝飾，第二個是塑像服飾及佛背光裝飾，第三個是窟內(nèi)壁畫裝飾。各個部分又因為各自色彩以及幾何圖形的不同而有所不同。敦煌石窟中尤為重要的是幾何圖案，它是指用不同的線段，曲線，正方形，菱形等幾何形狀構(gòu)成的規(guī)則的和不規(guī)則的幾何紋樣裝飾的圖案，它主要包括：方格紋、菱形紋、陂晌啤⒘珠紋、回紋。這些圖案造型中蘊(yùn)含著對稱與均衡之美、變化與統(tǒng)一之美、加強(qiáng)與減弱之美、條理與反復(fù)之美、節(jié)奏與韻律之美、對比與調(diào)和之美以及比例與權(quán)衡之美。

三、敦煌裝飾圖案特性

（一）以中華文化為根基

敦煌裝飾壁畫雖然是從西方傳入中國，但是它卻并不是以西方文化為根基而是以中華民族的傳統(tǒng)文化為根基。敦煌裝飾壁畫是東西方文化碰撞、交融的結(jié)果，它雖是起源于西方，但他卻以中華文化為滋養(yǎng)而生根發(fā)芽，只有那些符合中華民族人民信仰的與需要的才會被推從，那些不符合中華民族意識形態(tài)的東西則被摒棄或者轉(zhuǎn)化，西方傳入的裝飾形式要想在中國的土地上立足，就必須要根據(jù)中國的審美觀與古典藝術(shù)形象而改變。中國文化無論是畫作抑或是詩詞尚來講究寫意傳情，不講寫實(shí)，這在敦煌裝飾壁畫中的體現(xiàn)就是敦煌裝飾提花多以意象表現(xiàn)為主，或是將意象、寫實(shí)和抽象融為一體。敦煌裝飾壁畫中變化多端的各種紋絡(luò)也是根據(jù)中國傳統(tǒng)意象而創(chuàng)造的，如植物紋就是蓮花、荷花、忍冬花等抽象出來的。

（二）用二維線條勾勒立體效果

敦煌裝飾圖案是在二維平面上進(jìn)行的，但是它給人呈現(xiàn)出的確實(shí)一種立體之感，讓人感覺處在三維、四維或者多維的空間里，感覺靜止的圖像似乎是在運(yùn)動一樣。敦煌裝飾圖案的結(jié)構(gòu)一般來說都很簡單，在藝術(shù)領(lǐng)域簡單是一條準(zhǔn)則，但是敦煌運(yùn)用簡單的結(jié)構(gòu)卻創(chuàng)造出了讓人感覺到美好與愉悅的東西，這就是敦煌裝飾圖案中蘊(yùn)含的簡單而不簡約。我們在欣賞這些藝術(shù)的時候，各種各樣的色彩、形狀相互交錯，但是我們并不會感到雜亂無章，這就是敦煌裝飾壁畫的簡單美，簡單而不失張力。要想用二維的平面給人感覺到三維甚至更多維的空間，巧妙地引導(dǎo)人們?nèi)コ硞€方向進(jìn)行觀察很有必要。通過具有方向力的軸線作為人們觀看的視覺向?qū)Вㄟ^各種軸線與形狀的完美結(jié)合，我們可以看到動態(tài)的畫面。如在圓形中利用伽馬原理，從圓心向四周做射線，然后通過圖形與色彩的對比可以讓人感覺圓形似乎在旋轉(zhuǎn)又感覺線條似乎在向里匯集。

（三）用色大膽豐富

中國傳統(tǒng)畫作中基本上以山水為題材，以水墨為顏料，最主要的就是黑白色，通過深淺濃淡的對比而突出輪廓與形象，而在敦煌的裝飾壁畫中你可以看到色彩的隨意揮灑，各種各樣的顏色在這里都得到了充分的發(fā)揮。以土紅色或黃色為底色來營造暖色調(diào)，運(yùn)用石青、石綠與黑白灰形成強(qiáng)烈的對比，孔雀藍(lán)、深褐在這里都得到了運(yùn)用，甚至是紅色也能細(xì)分成土紅色，曙紅等。各種各樣熱烈艷麗色彩的運(yùn)用使得圖案變得越來越華麗，讓人有種富麗堂皇的感覺。

總的來說，雖然各朝各代的各個民族都在敦煌裝飾圖案上留下了自己的烙印，敦煌b飾圖案是這些各種各樣經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)與意識形態(tài)的結(jié)合物，但是在這些不同中仍然存在著以中華文化為根基、用二維線條勾勒立體效果、用色大膽豐富這些共有的特性，對這些特性的掌握可以便于我們更好地立即敦煌裝飾圖案。

【參考文獻(xiàn)】

[1]張樂.敦煌石窟中的幾何裝飾圖案形式美研究[D].北京林業(yè)大學(xué)，2014.

[2]朱秋霞.敦煌裝飾圖案構(gòu)成圖式中的“不動之動”[J].中國包裝，2015（11）：30-37.

裝飾圖案范文第3篇

關(guān)鍵詞:裝飾圖案;平面構(gòu)成;發(fā)展;動態(tài)

中圖分類號:TO

文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A

文章編號:1672-3198(2010)13-0366-02

1 裝飾圖案和平面構(gòu)成的由來以及概念區(qū)分

裝飾圖案是一種繪畫兼實(shí)用藝術(shù)并存的藝術(shù)形式。中國傳統(tǒng)的裝飾圖案緣于史前文化中的彩陶,是中國文化的一部分,有別于其他任何民族和地區(qū)的圖案,綿延七八千年,在時代的變遷中不斷地創(chuàng)造和發(fā)展,從來沒有間斷過。在今天伴隨著文明的進(jìn)步展現(xiàn)出了新姿態(tài)。對于“裝飾圖案”的概念,我們先來看“裝飾”,“裝飾”即裝點(diǎn)、美化、修飾,強(qiáng)調(diào)裝飾性、裝潢、點(diǎn)綴效果。圖案,“顧名思義”就是:圖形設(shè)計的方案。我國圖案教育家、理論家雷圭元先生曾如此定義圖案:“圖案是實(shí)用美術(shù)、裝飾美術(shù)、建筑美術(shù)方面,關(guān)于形式、色彩、結(jié)構(gòu)的預(yù)先設(shè)計。”那么概括而言裝飾圖案即起裝點(diǎn)美化作用的圖形設(shè)計方案。裝飾圖案作為我國高等學(xué)校藝術(shù)設(shè)計基礎(chǔ)教育的課程已存在好久,在基礎(chǔ)設(shè)計的教育中一直扮演著重要的角色。

大家對平面構(gòu)成的認(rèn)識更多的是從包豪斯開始,可并非緣于包豪斯。在第一次世界大戰(zhàn)時構(gòu)成的概念就開始有了理論和實(shí)踐上的活動,藝術(shù)家們主張以抽象的形式來進(jìn)行表現(xiàn),放棄傳統(tǒng)的寫實(shí)手法。這種主張后經(jīng)畢加索為代表的立體主義畫派,荷蘭的新造型主義,以及俄國的構(gòu)成主義得以發(fā)展,到包豪斯時期得以完善確立,從而以一種新的思維方式、美學(xué)觀念建立起一個新的造型原則,即今天我們所稱的平面構(gòu)成。平面構(gòu)成是造型設(shè)計中的一項基礎(chǔ)內(nèi)容,是一種最基本的造型活動,是藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)。所謂“平面”是指造型活動在只有長度和寬度的二維空間中進(jìn)行,所謂“構(gòu)成(Composition)”是將造型要素按照某種規(guī)律和法則組織、建構(gòu)理想形態(tài)的造型行為,是一種科學(xué)的認(rèn)識和創(chuàng)造的方法。那么平面構(gòu)成――即在二維平面內(nèi)創(chuàng)造理想形態(tài)。具體而言就是指將既有的形態(tài)按照一定的美學(xué)法則和創(chuàng)作意圖進(jìn)行編排和組合,從而構(gòu)成多種理想的傳遞相應(yīng)信息的視覺形式的一門造型設(shè)計基礎(chǔ)課程。平面構(gòu)成作為藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)課程在20世紀(jì)80年代傳入我國,并陸續(xù)在各大高校開展起來,在30幾年的基礎(chǔ)教學(xué)課堂上展現(xiàn)出了極大的魅力和生命力。

2 裝飾圖案和平面構(gòu)成不同的訓(xùn)練目的和作品特點(diǎn)

裝飾圖案源于自然,來源于生活,采用生活中的各種自然形象為素材,根據(jù)裝飾變化的各種手法來尋求其變化性,在平面上產(chǎn)生一種統(tǒng)一規(guī)整的視覺感受,以此來體現(xiàn)其存在性的意義和實(shí)用性的價值。通過創(chuàng)作和思維訓(xùn)練來提高學(xué)生的設(shè)計修養(yǎng)為專業(yè)設(shè)計奠定基礎(chǔ);并直接在實(shí)用性設(shè)計中得以應(yīng)用。裝飾作品顯現(xiàn)著極強(qiáng)的裝飾性和實(shí)用性,在生活中的服裝、日用品、居室、建筑等各個層面都體現(xiàn)的淋漓盡致,到處都留下了它的痕跡。有著很廣泛的市場和群眾基礎(chǔ)。對藝術(shù)設(shè)計教育起著基礎(chǔ)鋪墊作用的同時,其作品還占有著重要的市場份額。

平面構(gòu)成是現(xiàn)代設(shè)計基礎(chǔ)的一個重要組成部分,課程在于培養(yǎng)學(xué)生正確的藝術(shù)思維方法,豐富學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)手段,掌握理性的具有發(fā)展性的造型能力。著重培養(yǎng)學(xué)生形象思維的敏感性,提高學(xué)生的感知能力、形象思維能力和設(shè)計創(chuàng)造能力,對創(chuàng)作過程具有重要的理論指導(dǎo)意義,為學(xué)生在之后的基礎(chǔ)設(shè)計、專業(yè)設(shè)計打下良好的基礎(chǔ),做好充分的準(zhǔn)備。平面構(gòu)成不是完整的設(shè)計,是一種設(shè)計手段,是一種思維哲學(xué),其作品突破了平面時空,增強(qiáng)了畫面中的運(yùn)動感和空間深度,在平面的紙上產(chǎn)生了一種空間起伏的視覺效果,達(dá)到了三元立體空間的錯視效果。平面構(gòu)成課程訓(xùn)練不直接以實(shí)用性為目的,畫面顯現(xiàn)的是純粹形式感的視覺效果,表現(xiàn)形態(tài)距離實(shí)用功能較遠(yuǎn),不能等同于設(shè)計作品。但它是一種具有很強(qiáng)共性的設(shè)計語言。各應(yīng)用設(shè)計門類無不以其作指導(dǎo)來實(shí)現(xiàn)我們?nèi)粘Ｉ钪械母鞣N實(shí)用商品的設(shè)計。平面構(gòu)成也更是為完善和創(chuàng)造富有時代感的設(shè)計理念和表現(xiàn)形式發(fā)揮著重要的作用。

3 點(diǎn)、線、面在裝飾圖案和平面構(gòu)成中手段與目的的區(qū)分

說到點(diǎn)、線、面,也許有人要說在包豪斯時期,包豪斯的教授們在自己的實(shí)踐過程中提出了藝術(shù)和科學(xué)的一致性,既然藝術(shù)和科學(xué)一樣可以進(jìn)行分解,按照科學(xué)的方法繪畫藝術(shù)可分解為最簡單的點(diǎn)、線、面元素。那么裝飾圖案和平面構(gòu)成都屬于藝術(shù)范疇,還原到最后不都一樣是點(diǎn)、線、面元素嗎?不錯,點(diǎn)、線、面是裝飾圖案藝術(shù)中構(gòu)成畫面形象的重要組成部分,同時也是平面構(gòu)成中最基本的三大要素;而且裝飾圖案和平面構(gòu)成的畫面效果,都是由點(diǎn)、線、面元素形成的形組合排列而實(shí)現(xiàn)的,可在畫面中所起的作用則不同。

在平面構(gòu)成中點(diǎn)、線、面是作為目的而存在。平面構(gòu)成中點(diǎn)、線、面可以組合成具象形,將生活中的形象直接轉(zhuǎn)化為點(diǎn)、線、面;也可以組合為抽象形,幾何形不規(guī)則形等。通過點(diǎn)、線、面以及組織的形態(tài)來尋求畫面的運(yùn)動起伏變化,從而帶給人相應(yīng)的心理感受。此時偏重研究的是點(diǎn)、線、面在畫面中的視覺運(yùn)動規(guī)律,完全是造型規(guī)律上的運(yùn)用。而在裝飾圖案中所用形象外在形態(tài)為具象形,點(diǎn)、線、面此時只是作為對具象形的一種表達(dá)方法而存在,只是告訴我們不是在運(yùn)用素描、明暗、自然色彩來處理,只是一種對植物、動物、風(fēng)景等具象形進(jìn)行夸張、變形等處理來實(shí)現(xiàn)畫面的視覺效果達(dá)到裝飾實(shí)用目的一種表達(dá)方法和手段。

4 裝飾圖案和平面構(gòu)成的時代性特征

裝飾圖案作為我國高校藝術(shù)課程中土生土長的一門課程,很多人看來似乎將要退出設(shè)計基礎(chǔ)課程教育的舞臺,被淘汰。其實(shí)不然,發(fā)展到今天裝飾圖案在自身優(yōu)勢得以加強(qiáng)的基礎(chǔ)上融入了更多的時代因素和時代氣息,從表現(xiàn)領(lǐng)域、內(nèi)容到表現(xiàn)手段、技巧都有了新面貌,作品效果被賦予了更多的新技術(shù)、新材料和新工藝。在這里個人想引用17世紀(jì)詩人漲潮的一段話來表達(dá)所認(rèn)識到的裝飾圖案的重要性以及時代意義。詩人漲潮如此說“花不可以無蝶,山不可以無泉,石不可以無苔,水不可以無藻,喬木不可以無藤蘿,人不可以無癖。”山、石無飾則無趣,生活無飾則無味,物質(zhì)生活中需要裝飾來滿足我們的使用需求,精神生活中也需要裝飾來滿足我們在心理文化層面的需求。由此可見對裝飾圖案課程的研究、學(xué)習(xí)勢必影響著各應(yīng)用性設(shè)計門類的深入和發(fā)展。裝飾課程的開設(shè)具有重要的社會意義。我們再來看平面構(gòu)成,平面構(gòu)成的認(rèn)識源于自然科學(xué)和哲學(xué)認(rèn)識論的發(fā)展,構(gòu)筑于現(xiàn)代科技美學(xué)基礎(chǔ)之上,是一種理性的藝術(shù)活動。包豪斯時期提出的藝術(shù)和科學(xué)的一致性,指導(dǎo)著藝術(shù)相關(guān)的從業(yè)人員在理論上的深化和實(shí)踐中的應(yīng)用。所以說平面構(gòu)成是科學(xué)指導(dǎo)下的發(fā)展的動態(tài)的方法論,在不同的時代表現(xiàn)出不同的適用性和應(yīng)用性,將繼續(xù)為藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展提供時代性的方法論指導(dǎo)和實(shí)踐方向。更將是一門隨著社會的發(fā)展持續(xù)發(fā)展的學(xué)科。

結(jié)束語:裝飾圖案和平面構(gòu)成兩者同為藝術(shù)設(shè)計的基礎(chǔ)課,在設(shè)計基礎(chǔ)課程中有著重要的地位,各自分擔(dān)著不同的任務(wù),在對設(shè)計課程的學(xué)習(xí)和深入上發(fā)揮著不同的價值。裝飾圖案以感性的形式展現(xiàn)著裝飾實(shí)用價值,以其柔和的態(tài)度充實(shí)豐滿著應(yīng)用性設(shè)計;而平面構(gòu)成以其理性的設(shè)計語言傳遞著科學(xué)指導(dǎo)的意義,以其強(qiáng)有力的方法論指引著應(yīng)用性設(shè)計的開展延伸。兩者在時代不斷發(fā)展的要求下其表現(xiàn)手法、表現(xiàn)形式和表現(xiàn)內(nèi)容也已更加豐富多變和豐富多樣,無不以時代的表情表達(dá)著時代,以藝術(shù)的形式體現(xiàn)著人類物質(zhì)文明與精神文明的更新和變遷。

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裝飾圖案范文第4篇

【關(guān)鍵詞】裝飾圖案；現(xiàn)代服裝設(shè)計

每個時代都有屬于自己獨(dú)特個性的審美標(biāo)準(zhǔn)，現(xiàn)代服飾中的裝飾圖案也應(yīng)以時代的審美標(biāo)準(zhǔn)改造自身藝術(shù)形式，并結(jié)合現(xiàn)代服裝設(shè)計理念與手法，把裝飾圖案恰到好處的運(yùn)用到服飾設(shè)計中。下面將從布局安排、造型變化、色彩搭配三個方面論述裝飾圖案在服裝設(shè)計中的應(yīng)用。

一、服裝設(shè)計中的圖案布局安排

1.貼合款式。圖案在服裝設(shè)計中的布局安排首先需要考慮到款式，并根據(jù)消費(fèi)者的性別、年齡、需求等做出相應(yīng)調(diào)整，力求做到裝飾元素與人體結(jié)構(gòu)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。例如自然隨意、追求舒適健康的休閑裝，在設(shè)計這類服裝時，圖案的面積可大可小，不拘泥于形式限定，圖案既可以安排在衣領(lǐng)、胸部等醒目的位置上，也可以在袖口、衫腳等不顯眼的位置上做文章，設(shè)計中需要把握風(fēng)格活潑、款式寬松、色調(diào)明快的宗旨，貼近生活的同時做到迎合時尚。在特定場合穿著的禮服以裙裝為基本款式，強(qiáng)調(diào)體現(xiàn)女性婀娜多姿的曲線美，一般多在邊緣或局部進(jìn)行裝飾，避免出現(xiàn)繁復(fù)的圖案造型，盡量使人體結(jié)構(gòu)、服裝款式、圖案造型三方面協(xié)調(diào)呼應(yīng)，避免過多的裝飾削弱服裝本身所流露的優(yōu)美韻味。“青花瓷”系列被公認(rèn)是最能夠體現(xiàn)中國韻味的2008年北京奧運(yùn)會禮儀小姐禮服，宋元時期瓷器上的花卉圖案以刺繡的方式展現(xiàn)在白色絲綢面料上。禮服領(lǐng)口、前襟及開衩位置恰到好處的裝飾，是圖案與服裝結(jié)構(gòu)款式相契合的極好范例，立體剪裁的中式旗袍式長裙藍(lán)白相映，典雅脫俗，充分體現(xiàn)了含蓄美，將人體曲線美發(fā)揮到極致，款式與圖案緊密貼合，民族與時尚結(jié)合相得益彰，相映生輝，仿佛是從古代走來的瓷器藝術(shù)品。

2.恰當(dāng)位置。圖案在服裝中的位置安排舉足輕重，不僅需要考慮圖案與服裝造型的關(guān)系，同時還要兼顧與人體結(jié)構(gòu)之間的聯(lián)系。服裝中由于裝飾位置的差異會帶來截然不同的視覺效果，圖案在服裝位置上的擺放不僅要考慮體態(tài)特征，還要兼顧運(yùn)動特點(diǎn)，只有安排在適當(dāng)?shù)奈恢茫拍苓_(dá)到理想的裝飾效果。服裝中可以裝飾的部位很多，領(lǐng)、袖、肩、胸、背、腰、下擺、邊緣等，裝飾圖案在現(xiàn)代服裝中的位置安排主要分為三個方面：首先為了達(dá)到突出圖案的目的，需要安排在人體形態(tài)中比較醒目的位置，如領(lǐng)口、前胸、腰部、后背，加強(qiáng)裝飾效果，根據(jù)人體曲線變化巧妙設(shè)計，要求圖案做到舒適、合理、精致、耐看；其次將裝飾圖案隱藏在并不醒目的位置，隨身體運(yùn)動若隱若現(xiàn)，體現(xiàn)出含蓄婉約的裝飾美感；最后是起到一定修飾身材缺陷的作用，頸、胸、腰部等不理想的部位，可以同裝飾圖案造型、顏色等方面的搭配進(jìn)行彌補(bǔ)。

二、服裝設(shè)計中的圖案造型變化

傳統(tǒng)裝飾圖案組織結(jié)構(gòu)偏向程式化，造型則以具象為主，與現(xiàn)代服飾簡約、時尚的風(fēng)格存在一定差距，因此，在現(xiàn)代服裝設(shè)計中必須結(jié)合方法對傳統(tǒng)圖案進(jìn)行適當(dāng)整理改造，使其形式語言更為純粹，符合時代審美需求。

1.化繁為簡。傳統(tǒng)裝飾圖案相對于現(xiàn)代生活方式而言過于繁冗復(fù)雜，在應(yīng)用時需要加以一定處理，通過現(xiàn)代設(shè)計理念簡化造型，保留圖案神韻特色，同時延續(xù)其精神風(fēng)貌。化繁為簡并不是簡單的刪減，而是要求設(shè)計師更精簡、準(zhǔn)確的完成對圖案的塑造，體現(xiàn)出時代氣息和時尚元素，改造后的圖案造型更加突出、明確，具有強(qiáng)烈的裝飾美感。2008年奧運(yùn)禮儀小姐禮服中寶藍(lán)系列便采用概括整理后的牡丹花紋作為主體裝飾，凸顯了鮮明的中國特色和民族風(fēng)格，同時寄托吉祥美好的愿望。牡丹圖案，以其華麗飽滿的造型為人們所喜愛，牡丹花朵形態(tài)夸張、造型優(yōu)美、古樸典雅，自古以來便是富貴吉祥、繁榮昌盛的象征。典雅的寶藍(lán)色作為禮服主色，領(lǐng)口和腰間飾有采用傳統(tǒng)盤金繡制作，明艷的互補(bǔ)色調(diào)和巧妙精致的圖案設(shè)計盡現(xiàn)東方女性的高貴氣質(zhì)。

2.分解重組。我國傳統(tǒng)裝飾圖案的組織結(jié)構(gòu)形式強(qiáng)調(diào)對稱與圓滿，喜歡求全、求滿、求穩(wěn)，造型沒有前后遮擋，為了給欣賞者帶來安定、舒適的視覺感受，力求每個形象都完整地展現(xiàn)出來。現(xiàn)代服裝設(shè)計則完全可以打破這種固定的程式化表現(xiàn)模式，設(shè)計師們將圖案進(jìn)行分解、打散、錯位，展現(xiàn)出另類的視覺沖擊力，根據(jù)設(shè)計的意圖將抽繹出來的元素重新進(jìn)行組合，這是一種接近于抽象裝飾效果的變形手法，可將分解后的圖案交錯、重疊排列，使其之間產(chǎn)生相互透疊的視幻效果；也可以在不影響服裝整體效果的前提下，故意缺失圖案的一些部分形象，保留主體或邊緣部分，形成具有獨(dú)特審美意境的殘缺美。

三、服裝設(shè)計中的圖案色彩搭配

我國傳統(tǒng)裝飾圖案的色彩建立在悠久的傳統(tǒng)文化之中，陰陽五行哲學(xué)衍生出了黑、白、赤、青、黃五色的色彩體系，從色彩搭配方面看，高純度、強(qiáng)對比是中國裝飾圖案色彩的最主要特點(diǎn)。色彩的運(yùn)用在服裝設(shè)計中起到至關(guān)重要的作用，借鑒傳統(tǒng)裝飾色彩，汲取民間色彩精髓是服裝設(shè)計的色彩搭配宗旨。傳統(tǒng)裝飾圖案色彩非常豐富，歷代絲織品、陶瓷器皿、建筑彩畫等各具特色，其藝術(shù)特色歸納起來以富麗中不失典雅，鮮明中又有沉著。民間傳統(tǒng)色彩鮮艷純樸、對比強(qiáng)烈，多具有寓意深刻的含義和象征，表現(xiàn)出極強(qiáng)的裝飾美感，流傳下來的“軟靠硬，色不愣”，“粉青綠，人品細(xì)”等搭配方法經(jīng)久不衰，至今仍在沿用。

裝飾圖案范文第5篇

關(guān)鍵詞：符號圖案視覺表現(xiàn)一、關(guān)于圖案

上世紀(jì) 30 年代，“圖案”的概念被引入中國，經(jīng)過國內(nèi)幾十年設(shè)計教學(xué)的實(shí)踐與發(fā)展，

與中國傳統(tǒng)裝飾、傳統(tǒng)工藝、歷史文化等相結(jié)合，逐漸成為一個系統(tǒng)而完善的學(xué)科，也成為設(shè)計專業(yè)基礎(chǔ)課程體系中不可或缺的重要組成部分。

藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域的裝飾圖案主要分為兩個內(nèi)容，一是傳統(tǒng)圖案，通過對傳統(tǒng)圖案的分析研究，了解和借鑒傳統(tǒng)圖案的造型方法并有效的運(yùn)用到現(xiàn)代設(shè)計中。二是基礎(chǔ)圖案，包括裝飾造型、構(gòu)圖法則等圖案。老一輩工藝美術(shù)家、教育家雷圭元先生總結(jié)了圖案構(gòu)成的基本形式美法則，包括：1.對稱與平衡；2.加強(qiáng)與減弱；3.變化與統(tǒng)一；4.條理與反復(fù)；5.節(jié)奏與韻律；6.比例與權(quán)衡。言簡意賅的揭示了裝飾圖案美的規(guī)律，更重要的是，它還包括裝潢設(shè)計藝術(shù)在內(nèi)的各類設(shè)計藝術(shù)所共用的審美原則和創(chuàng)意法則。

二、裝飾圖案的“符號”特征

符號是當(dāng)代社會科學(xué)研究的一個重要領(lǐng)域。符號在環(huán)境空間設(shè)計、平面視覺傳達(dá)設(shè)計中的作用是無法替代的。秉承“以人為本”的設(shè)計理念，滿足人對物質(zhì)和精神需要而進(jìn)行的創(chuàng)造，無論何種空間的設(shè)計，都離不開一定的要素組合。都是通過一定的符號語言來實(shí)現(xiàn)的。

裝飾藝術(shù)符號從視覺特征來看不僅是一種視覺形態(tài)的審美體現(xiàn)，更是符號背后的結(jié)構(gòu)與文化。

裝飾藝術(shù)符號通過設(shè)計師的融會貫通，匯集成為指涉自己思想的符號，使歷史與民族精神等意義的符號化存在成為了自身與受眾共同認(rèn)可的符號，準(zhǔn)確且完成地傳達(dá)著信息。

做為一種存在語言的存在裝飾圖案體現(xiàn)了具象思緒與抽象思維的綜合，它是以一種圖像記號形式在視覺上反映的，它對于客觀事物特征的概括成為了人與人之間實(shí)現(xiàn)信息傳達(dá)過程的共識，正因為這樣的共識，所以在信息傳達(dá)的過程中實(shí)現(xiàn)了圖案符號化。當(dāng)圖案成為一種獨(dú)特的文化識別“符號”，強(qiáng)化圖形的視覺審美作用，將圖形符號演化和發(fā)展，誕生出新的生命力。圖案作為一個民族的文化象征，在此基礎(chǔ)上用中國傳統(tǒng)文化精粹：延其“意”，取期“形”從而傳其“神”，以現(xiàn)代化國際語言來表述，在現(xiàn)代設(shè)計中融入寓意的精神元素，將裝飾圖案藝術(shù)的內(nèi)涵與精神實(shí)質(zhì)把握好，并且在設(shè)計中自然流露出這樣一種文化氣韻。

三、裝飾“符號”的審美特征

圖案形象具有象征、寓意的特性。設(shè)計師獲取傳統(tǒng)文化精髓并得到發(fā)展的關(guān)鍵就是幾千年的傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)符號。例如：埃及圖案、印第安圖案、希臘瓶畫等藝術(shù)符號，以及民間刺繡、明清建筑彩畫的“錯彩鏤金”京劇臉譜、戰(zhàn)國時期器物圖案、民間繪畫等裝飾符號。這些符號在傳承運(yùn)用中顯示出自己的價值。

符號是人類獨(dú)創(chuàng)的信息載體，是文化的體現(xiàn)。例如中國傳統(tǒng)的吉祥圖案主是一種典型的藝術(shù)符號，它主要通過諧音和約定俗成的對應(yīng)喻反映來傳達(dá)現(xiàn)，其傳達(dá)出來的意義都具有象征性。中國裝飾藝術(shù)符號的資源極其豐富，像中國結(jié)、如意紋、鳳紋、蓮紋、云紋、走獸、龍紋、魚紋、水紋、太極八卦等喜得貴子中中化文化里最具代表性的裝飾符號，這些符號經(jīng)逐步變化和改造的裝飾符號成為中國企業(yè)形象標(biāo)志，這些符號內(nèi)涵豐富，意義深遠(yuǎn)。如中國航空公司以鳳凰做為主要設(shè)計元素做為公司標(biāo)識，祈愿能夠通過鳳凰的神圣與美麗的傳說帶給人們無限吉祥與幸福。標(biāo)識中用弧線象征地平線，也樣代表數(shù)字：“一”演繹“從一而始，至于無限”、“一生二，二生三，三生萬物”意味。鳳凰飛躍地平線，寓意企業(yè)不斷超越自我，積極向上，自強(qiáng)不息的精神風(fēng)貌。又如，中國傳統(tǒng)畫中，圖案為笑開嘴的石榴和葡萄。古代人希望子孫滿堂，多子多福，人丁興旺。故以石榴、葡萄象征著子女眾多，香火興旺。這些文化符號可以表現(xiàn)那些只能意會不能言傳的東西。吉祥圖案中的這種意境是蘊(yùn)藏在其形意交融而折射出的深厚的傳統(tǒng)設(shè)計文化與哲學(xué)理念之中的，并不是直觀顯現(xiàn)出來的。

四、“符號”的視覺表現(xiàn)

裝飾圖案用其形式表現(xiàn)力與豐富的藝術(shù)想象力，綜合了現(xiàn)代人敏銳前衛(wèi)的觀念意識形態(tài)，感性與理性思維方式，運(yùn)用現(xiàn)代高新技術(shù)革命以及現(xiàn)代獨(dú)特且具有視覺魅力的視覺形態(tài)因素，向社會傳達(dá)著樸素宜人并且獨(dú)具特色的易于接受的視覺信息。

作為設(shè)計師信息溝通的視覺語言，裝飾圖案負(fù)載著藝術(shù)家的思想，并且使其視覺化。給裝飾圖案賦予人類的思想情感，就構(gòu)成了人類思想情感的視覺語言表達(dá)，也使得圖形設(shè)計本身就成為了一種符號。

五、結(jié)束語

現(xiàn)在，在我們世界藝術(shù)與傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的交流中，我們不能失去自我我的符號特征。這種審美規(guī)

則依然在潛意識中影響著我們，影響著我們的審美觀念、民族情結(jié)、生活方式。無論什么設(shè)計歸根到底是為人服務(wù)的，關(guān)系著生活的方便和舒適程度，當(dāng)我們細(xì)致觀察生活，體味生活，從生活中取材，把我們的設(shè)計元素與時代特征相結(jié)合，啟發(fā)創(chuàng)意靈感，推陳出新，使設(shè)計作品貼近生活，具有人情味。當(dāng)設(shè)計作品達(dá)到審美性、實(shí)用性、思想性三者的完美統(tǒng)一，這樣才能被廣大的受眾理解和接受。（作者單位：重慶水利電力職業(yè)技術(shù)學(xué)院）

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