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美術字體設計范文第1篇

字體設計是運用藝術和技術手段，將字母、文字進行組合、編排，最終成為印刷品的一種設計。這里提到印刷品上的字體設計是一種狹義的定義，指紙質閱讀文字。從廣義上講，字體設計還包括屏幕顯示，即電子閱讀，如電視廣告、電子游戲界面等。概括來說，字體設計是對文字按視覺設計規律加以整體的精心安排。字體設計是人類生產與實踐的產物，隨著人類文明的發展而逐步成熟。進行字體設計，必須對它的歷史和演變有一個大概的了解。中國文字的發展，從殷商時期的甲骨文開始，歷經三千多年，古漢字在演變階段所產生的各種字體，大致可分為古文、篆書、隸書、楷書、行書、草書等書體，直到現在的電腦字體。電腦字庫中有各類美術字體，每種字體都有自己的名稱、造型的基本構架以及個性風格。比較常見的有空心圓體、姚體、舒體、小篆體、剪紙體等，這些字體形態特征鮮明，引人注目。

二、字體設計美感

在游戲設計中，文字開始以個性化、風格化和時尚化的方式展現在屏幕上。現代漢字的美學意義取決于字體結構所傳達的信息。如，宋體字型結構方中有圓，剛柔相濟，典雅莊重，具有很好的易讀性和識別性；楷體字型柔和悅目，舒張有度，易讀性和識別性較好，可以用于標題；仿宋體筆畫粗細均勻，秀麗挺拔，但是力度感差，故使用于文本段落，不宜用作標題；黑體字型莊重醒目，極富現代感，適用于標題。

三、游戲文字的設計

游戲字體的設計編排能輔助玩家快速、準確地了解信息。影響文字可讀性的因素主要有字體、字號、字距、行距、分欄和欄寬等。在字體設計過程中，字體渲染問題、在各種游戲界面中不同尺寸的顯示以及游戲畫面場景都是設計師遇到的主要問題。往往小的細節會影響游戲的整體風格，設計師要謹慎把控。游戲中通常不會使用過多的文字敘述，所以在選擇字體時不同于應用于電子閱讀的字體，選擇應用于書、報、雜志標題的字體及裝飾用字才能夠“一舉中第”，以其圓潤飽滿、筆法舒展柔和的字型恰當地融合于游戲界面。字體的選擇、設計要更多地配合游戲界面風格和游戲本身的格調。我們希望設計師和字體開發商能設計出更多舒適并適合長時間閱讀的字體，以及一些黑體的變種字體。因為通常廣泛應用的字體往往無法滿足各種不同類型游戲的需要，只有與游戲風格統一又便于識別的字體才能切合未來玩家的游戲體驗。

四、結語

美術字體設計范文第2篇

這是一種能夠存儲感覺媒體并進行傳送的媒體形式,可以不受時間空間的限制而在多處之間進行傳遞。事實上,表示媒體本身就是為了傳送感覺媒體而研究設計出來的一種媒體形式。這種類型的數字媒體有語音編碼運動圖像編碼等。

2顯示媒體

這是一種感覺媒體通過電信號的轉換而顯示出來的一種媒體形式,應該來說,顯示媒體是一種媒體轉換設備,主要包含了輸入顯示媒體和輸出顯示媒體兩大類。其中,前者有鍵盤、錄音筆等,而后者則包含了揚聲器、打印機和顯示器等。

3存儲媒體

這種媒體形式主要是用于存儲表示媒體,就是說感覺媒體被轉換為數字代碼后的媒體形式,其目的主要是為了存儲某種媒體。一般來說,存儲媒體有:光盤、硬盤;(5)傳輸媒體:這是一種通過物理載體來完成信息傳遞的媒體形式,一般有:電纜、電磁波和光線等。

4數字媒體中的動畫設計

數字媒體中的動畫設計,是時展的必然產物。作為數字媒體來說,其有著獨特的語言表達與藝術形式。因此,我們在進行動畫設計的時候,可以把數字媒體看作為數字媒體藝術。所謂數字媒體藝術,就是指以數字科技和現代傳媒技術作為基礎,將人的理性思維和藝術感性思維融為一體的新藝術形式。應該來說,數字媒體藝術在當今設計領域中具有最旺盛的生命力和最大的發展潛力,其突出的表現形式就是“數字繪畫藝術’夕或“電腦美術”。那么,動畫設計最早起源于魔術幻燈時期,那個時候的動畫往往是通過人的視覺層疊來實現影像的分離,從而形成在人的視網膜上疊加成一個連續的形象。此后,在這個動畫雛形的基礎之上,迪士尼又發明了手繪動畫。隨著時代的進步與發展,手繪動畫又失去了歷史的發展價值,而是出現了更為先進,能夠滿足人們更多需求的數字媒體動畫藝術。事實上,當前,數字媒體與動畫設計的有機結合越來越多,無論是動畫業巨頭還是其他動畫設計者,他們都在充分利用數字媒體解決傳統動畫中遇到的難題,讓動畫變得更為逼真、生動和豐富。因此,動畫設計在數字媒體中的應用是非常廣泛的,而數字媒體藝術又極大的推動了動畫設計的發展過程。當前,數字媒體技術不斷發展,各種數字媒體設備也在不斷的更新之中,很多數字媒體載體要求具有便捷性和交互性,要能夠讓人們隨時隨地的進行使用。數字媒體與動畫設計的有機結合,產生了天馬行空般的想象力和無限的創造力,這是科技是第一生產力的有效證明。無論是二維動畫還是三維動畫,都可以通過數字媒體的形式進行實現,這在傳統動畫設計中幾乎是不可能實現的。那么,我們要想在數字媒體中進行動畫設計,就要滿足其對圖形圖像的技術訴求,無論是靜態還是動態的,都要能夠形成連續播放的動畫形式。在當前信息化時代,動畫已經成為數字媒體產業鏈中的一個重要環節,為了獲得更大的經濟效益和良好的社會效益,動畫設計應該突出重圍,找到合適自己的發展道路。那么,數字媒體中的動畫設計到底該如何來實施呢?這里,我們以移動數字媒體動畫設計作為例子。筆者認為,我們可以從以下幾個方面來實施:

(l)移動數字媒體中動畫設計可以充分利用JZME作為開發環境。這是一種通用的數字媒體動畫開發環境,其主要需要完整、安全的代碼以及代碼的網絡傳輸效率具有合適的標準。這里,Java被廣泛應用在不同硬件環境和操作系統平臺上。隨著移動數字媒體的快速發展,JZME得到了很大的商業拓展,形成了新的軟件開發環境。具體來說,這種具體應用有:CanvaS/GraPhicS類以及用CanvaS類制作動畫就前者而言,開發人員可以利用CanvaS類對圖像進行精確的控制,而用GraphicS方法用來繪制屏幕。就后者而言,它是用一定的速度進行播放就會產生動畫效果,其基本原理就是利用循環While在屏幕上繪制,從而形成一系列的圖像幀形成動畫效果。當然,這種圖像進行處理的過程中,應該進行優化處理,尤其要在效果與速度之間取一個平衡值。

(2)移動數字媒體動畫設計中還可以用FlashLite作為開發環境。這是一種被廣泛應用在各種數字媒體終端上的主流動畫制作軟件,并在移動終端上獲得了更大的拓展空間,并在不同的平臺上進行傳播與應用。一般來說,FlashLite具有這么幾個功能:核心渲染引擎,Actionscript解釋器,網絡連接、設備和平臺集成等。這種軟件能夠優化動畫效果,尤其是在真機上進行動畫播放顯得更為穩妥。

5結語

美術字體設計范文第3篇

（一）要重視新媒體藝術設計本身的審美價值

在數字媒體技術不斷發展的背景下，在現代觀念的影響下，新媒體藝術設計雖然得到了空前發展，但設計者更關注這種藝術設計的商業價值，設計者為了更好地突出這種藝術品的商業價值，忽略了這種藝術本身應經具有的審美價值。新媒體藝術設計體現了藝術家們的商業性與功利性，但由于其缺乏對藝術設計本身的藝術思考，沒有進行藝術性創新，這種藝術設計帶給人們的審美震撼并不強烈，設計者要考慮如何使新媒體藝術設計成為真正的藝術品，不僅要考慮利用新媒體手段，更要重視藝術設計規律的應用，要重視藝術設計的審美功用，只有這樣，才能真正促進新媒體藝術設計的發展。

（二）要充分認識到新媒體藝術設計的重要性

在現階段，很多藝術家只認可傳統藝術設計的理念和設計方法，對新媒體藝術設計的重要性還認識不足，他們很排斥新媒體藝術設計在藝術設計中的應用。認為這種藝術設計不符合藝術設計的審美標準，是不合格的藝術設計作品。他們認為這種高新技產品不能滿足人們的審美需要，對新媒體藝術設計持有很強的抵觸情緒。這種態度就制約了新媒體藝術設計發展。其實，任何形式的藝術設計只要能夠得到大眾的認可，符合時展的需要，能夠帶給人們身體體驗和審美感悟，能夠獲得大眾喜愛都應該是審美藝術產品，都應該得到藝術設計者的重視，況且，新媒體藝術一經產生就得到廣泛的流傳，是一種很時尚的藝術產品，藝術設計與高技術的結合能夠更好地體現藝術設計的新思路，能夠不斷拓寬藝術設計的新領域，更應該得到藝術設計者的認可。作為藝術設計者，要重視這種藝術設計形式，能夠積極面對這種藝術形式在發展中的問題，站在藝術的高度不斷完善新媒體藝術，這樣，才能促進新媒體藝術的不斷發展。

（三）加強對新媒體藝術設計專業人才的培養

新媒體藝術是一種新型的時尚的藝術設計形式，這種藝術設計形式目前還處于發展的初期，還存在很多問題，需要專業人士的解決。而現在，我國很缺乏新媒體藝術設計的專業人才，很多藝術家缺乏對新媒體藝術的全面了解，他們沒有接受過系統的培訓學習，只是對新媒體藝術有個籠統的了解，就一味地利用新技術進行藝術設計，這種藝術設計作品的審美價值不高，缺乏深厚的思想內涵，導致新媒體藝術設計不能得到有效的發展和傳播。當今，我們需要特別重視對新媒體藝術設計專業人才的培養，能夠通過引導設計者進行數字技術等高新技術內容的學習，使他們能夠掌握在設計過程中所應用的一些軟件，同時，也需要對設計人員進行藝術設計方面的培訓，使他們能夠掌握藝術設計的規律和技巧，能夠提高新媒體藝術設計者的審美能力和藝術設計能力，使新媒體藝術設計者能夠按照藝術規律利用新技術，進行藝術作品的設計與創新，不斷提高新媒體藝術設計品的品味。這樣，通過有效培養新媒體藝術設計專業人才，才能促進新媒體藝術設計產業的發展。

二、結語

美術字體設計范文第4篇

關鍵詞：數字媒體;藝術設計;特征;影響

新時期，隨著我國科學技術的蓬勃發展，社會已經進入信息化時代。數字媒體藝術設計主要以數字技術和信息技術為支撐，屬于一種新型的現代化藝術形式，涉及虛擬設計、虛擬環境、游戲、廣告、動畫、數字網絡、多媒體、信息傳播、人機界面以及視覺藝術等多個領域，是藝術思維與現代技術的完美結合。

一、數字媒體藝術設計

新時期，新媒體藝術與數字技術的充分融合，是藝術設計未來的主要發展方向。而數字媒體藝術設計不僅是一種全新的手段，更是一種現代化的理念，是對傳統理念的繼承、發展和創新，其可以充分體現作品的深刻內涵和設計理念，并且具有虛擬性、技術性以及藝術性的特點。

二、數字媒體藝術設計的主要特征

1.綜合性與虛擬性

數字技術可以提供更加真實的虛擬場景，進而為設計師準確表達創作意圖提供便利。數字媒體通過魔幻般的軟件工具，能夠制作奇異夸張、色彩復雜的圖形，各種新奇的畫面都能夠通過數字技術實現，設計師能夠充分發揮想象，為觀眾呈現虛幻而奇妙的世界。在數字虛擬空間中，設計師能夠創造出以往媒介難以實現的作品，這種綜合性與虛擬性可以提供給設計師更加豐富的元素，挖掘設計師的創意潛能。

2.交互性與高效性

隨著計算機硬件、軟件的蓬勃發展，設計師擁有更多的設計選擇。數字技術具有容易傳播、制作的特點，可以讓畫面產生更加神奇的效果，任何大膽而新奇的構想都可以呈現給受眾。網絡藝術具有瞬時傳播和無限復制的功能，可以實現藝術設計的群體擴展，取代了以往煩瑣而精細的勞作形式，減少了重復作業，提高了設計效率。設計師可以將更多的時間和精力用于創意構思、概念分析等工作。網絡擁有大量的數據資源，設計師可以從中任意選擇素材，而在網絡技術和通訊技術的快速發展中，設計師能夠獲取更多的交互式、多元化的資源，并從中獲取創作靈感。數字媒體在藝術創作、數據形象方面具有廣闊的空間，設計思路也能夠隨意更改。設計師通過數字媒體可以實現多領域、多層次以及超時空的交流合作，促進資源的共享和互動。這種具備較強交互性的設計藝術可以讓作品變得更加豐富多彩。

三、數字媒體藝術設計對傳統藝術設計的影響

1.設計思維有效延伸

通過對數字技術的高效利用，設計師能夠快速完成相關工作，為設計的表現形式、工作方法、組織方式、設計觀念以及造型語言帶來全新的改變，對傳統設計產生深遠的影響。在數字時代，人們的心理環境和設計對象也出現了較大的轉變，現代化的產品和技術不斷涌現，傳統設計也要積極吸納信息元素，其產品也更加具有人情味，在科技環境下讓人們感覺不再冰冷和陌生。同時，數字技術可以實現設計思維的有效延伸，促進設計思路多元化，幫助設計師開啟長期封閉或無法觸及的靈感邊緣。

2.設計內容更加豐富

在數字化背景下，新型的傳播媒介和傳播形式層出不窮，視覺藝術的內容獲得了較大豐富。虛擬空間、交互游戲、互動媒體、數字電視以及網絡媒體成為了數字信息的重要媒介和傳播方式，以往的設計理念受到沖擊，而數字化技術賦予了視覺藝術更加豐富的內容。數字媒體的美學范疇和設計理論在繼承傳統設計理論的同時完成了拓展與完善，兩者在平面視覺設計、審美理論、表現內容方面具有一致性。數字媒體藝術設計作為新時期的科技產物，其表現形式更加多樣，具備較強的時代性、科學性、先進性，其在繼承以往理論的同時體現了數字技術的綜合性特點，發揮了設計方面的優勢。

3.設計手段得到提升

在以往的設計方式中，設計師主要利用雙手繪制效果圖、大樣圖、立面圖、平面圖和創作草圖，制造和設計分別由不同的人具體完成。在完成設計產品后，設計師結合靜態圖和產品圖，對設計功效進行綜合分析。但是由于產品和使用者是不斷變化的，這種設計制作模式導致使用與設計存在較大的差異，進而出現設計、使用和制造不連續的情況。而在數字媒體藝術設計中，設計師發揮數字技術設計效果優化、圖紙修改簡單以及保存方便等優勢，在完成設計后結合動態圖對產品效果進行檢驗，然后根據使用者的意見和反饋，對設計進行優化，進而防止設計、使用和制造不連續的問題，使設計更加穩定，提高設計和制造的連貫性。

結語

在數字時代，分析數字媒體藝術設計對傳統媒體藝術設計的影響具有現實意義，可以實現傳統設計方式與數字媒體優勢的有機融合，進而提升設計效果，促進我國藝術設計的快速、穩定發展。

參考文獻：

[1]邢宏亮.數字媒體藝術設計的特征及對傳統藝術設計的影響.藝術與設計：理論版，2011（3）.

美術字體設計范文第5篇

(1)真實三維空間表現。

三維造型的標志是在一個二維平面上呈現一種立體圖形，一般是通過電腦設計完成，通過顏色漸變、疊加的方式讓平面圖形產生立體感，從而塑造一種特殊的視覺沖擊力。三維造型標志設計不僅僅是為了塑造一種單純的三維空間感，更重要的是通過空間的延伸塑造一種動感，讓標志充滿活力。靜止的平面化標志設計已經無法滿足當今消費者的審美需求，即便是他們看到了，也不會去駐足觀賞。因此，這種標志的記憶性很差。在“中國(天津濱海)•國際生態城市論壇”的標志設計中，設計者將三點水這一特殊的偏旁設計成一種抽象的蝴蝶與經緯線的結合，不僅展現了特殊的立體空間感，還有著展翅高飛的沖擊感，這是平面標志設計所無法表現的。

(2)矛盾形體。

著名藝術家埃舍爾窮盡一生的經歷，塑造了一系列具有空間矛盾感的形體，在當時的時代在讓人驚嘆的同時，也有少數藝術家認為這是“不務正業”，而這些圖形在當今社會成了新寵，特別是在一些高新企業、互聯網企業標志設計中，他們借助這種空間上的矛盾感吸引受眾的注意，同時增強公司標志的傳播性，甚至一些普通企業也開始運用這種手法，如布菲爾礦泉水的標志設計，利用魚的形象塑造“魚中有魚”的視覺效果。

(3)材質與光感。

傳統標志設計曾有“色不過三”的嚴格要求，而且以純色為主，要求標志設計的可復制性較強，且最好不要有過于復雜的色彩搭配，在材質上，傳統的標志設計一般不允許使用特殊材質，更不可用特殊光感效果，在當時的技術及時代背景下，這種要求曾大幅提升了標志設計的宣傳便利性。但是明顯這些要求與當今的審美格格不入，當今設計標志設計重視使用不同的材質表現不同的視覺效果，同時在不同的光線下，呈現出絢麗多彩的色彩裱花，從而產生了律動感、凹凸感與旋律感，增強標志的視覺感染力，提高人們對它的認知度。

(4)肌理視覺效果。

肌理效果的呈現建立在對材料紋理及形態的把握上，從而創造出不同的肌理紋理感，對于設計師來說，可以運用不同的紋樣及色彩，從而給人一種多元化的感受，比如細密的表面給人以嚴謹的秩序感;粗糙的表面給人以質樸的踏實感。這些恰恰是傳統的標志設計所無法達到的，肌理效果地融入，也大大地彌補了圖形的單調感，從而使得標志設計呈現出其特有的層次感與精美效果。

2標志與數字媒體技術的新表現形式

電腦在我們現在的生活很普及，這隨之伴隨而來的數字技術的快速發展，標志設計的設計表現技法也早已不適應傳統的原則，色彩的豐富性、手法的多樣化，在現代的數字傳媒中，標志的個性化、視覺沖擊力給我們設計創作建立了更大的空間，如果沒有數字技術，有很多設計的想法很難付諸實現。因為它完全除去了以前的表現形式，造就了現在全新的圖形語言。

(1)電腦軟件形成的隨機、系列表現。

對于通過電腦軟件進行技術的控制，不斷改變簡單圖形的姿態和角度，產生一系列和隨機的圖形，豐富的色彩變化，達到更生動刺激的視覺感知。也正是這種隨機的圖形，也造成圖形的獨特，而不能被別人所復制使用標志。因為標志的設計是要適合的任何場所，既能放大數倍也要能縮小，不能影響它的識別性，可是如果這種標志縮小數倍并進行印刷時，這種具有夢幻般地標志就不能達到這種效果了。

(2)像素的表現。

像素對于我們大家來說并不陌生，因為像素更多的使用于照片中，照片正是很多像素組成的，漢語詞典里解釋道:“像素就是構成數字圖像的基本單元，在光電轉換系統中，是電子束或光束每一瞬間在圖像上掃描的部分，圖像中像素的數目越多，畫面就越清晰。”而利用電腦軟件把圖像放大，而利用這些放大后看到各種不同的顏色方塊的像素點，構成標志的視覺圖形符號，體現高速發展的電子時代。

3數字媒體技術對中國標志設計的新問題