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嘎達梅林的故事范文第1篇

目前，我國的中小學音樂課堂受到越來越多人的關注，音樂的教化性也得到更多人的肯定，從而促使中小學音樂教學水平不斷提升。同時，中小學已經提高音樂課本的質量，加強對音樂課程教具的配備，同時在音樂教育和科研方面，也取得顯著成就。同時民族音樂也越來越受到中小學音樂教師的青睞，師生普遍將民族音樂與愛國情感聯系起來，從而增強對民族音樂的認識。隨著音樂在中小學教學中影響力的增加，音樂課堂面臨的困境有：⑴教師缺乏音樂教學熱情。在中小學音樂的實際教學中，受到升學壓力的影響，社會、學校及家長等均重視學生語數外等主要學科的教育，會忽視美術、音樂等輔助課程的教育，因此，中小學音樂教師在實際的教學中，會表現出不自信、自卑心理，缺乏教學熱情。⑵學生學習音樂的興趣不濃厚。由于學校及家長對中小學生的學習要求比較嚴格，學生不但要學習主要的文化課，而且課后還要參與各種補習課程，學生的學習壓力極大，因此，沒有更多的精力進行音樂學習。久而久之，中小學生會失去學習音樂的興趣，降低音樂課堂的學習效率。

二、民族音樂在中小學音樂教育中的作用

1.融洽師生關系，激發(fā)學生的學習興趣

民族音樂中蘊含諸多的民族元素，同時大部分的民族歌曲的歌詞與中小學的思想品德、語文等科目有異曲同工之妙，容易激發(fā)學生的學習興趣。另外，民族音樂中包含的地方特色元素，如京劇特色、黃梅戲的地方風情等，對于學生而言，是獨特的、新鮮的事物，容易激發(fā)學生的學習興趣。中小學生一旦對音樂課程感興趣，就會逐漸喜歡音樂教師，教師需抓住時機，增強與學生的情感交流，如教師可向學生講述民族歌曲的來源及相關的民族小故事，吸引學生的注意力，加深學生對音樂課程的好感，同時讓學生能在學習音樂的過程中，感到輕松、快樂，以緩解學生的學習壓力。例如，在教授學生《唱臉譜》這首京劇歌曲的時候，教師可向學生講述歌詞中關公、曹操、美猴王等人物的故事，讓學生熟悉歌詞中人物的事跡。同時，在學生欣賞歌曲內容的時候，教師還可向學生普及臉譜繪畫知識，拓寬學生的知識面，進而激發(fā)學生的學習欲望，也能加深學生對京劇的認識。另外，教師在學生會唱此曲后，可布置一道家庭作業(yè)，即讓學生回家將這首京味兒歌曲唱給家人聽，讓他們感受我國民族歌曲的魅力。

2.拓展教學內容，豐富音樂課堂的內容

教師在音樂教學的過程中，需充分挖掘出教材內的知識，并借助輔助教材，拓展教材內容。而在新課改的大背景下，教師可自主編制教材，并依據中小學的音樂教學目標，添加新的教學內容，以豐富音樂教學知識。此時，教師可在音樂教學中添加民族音樂知識，如民族樂器演奏、中國古典歌曲等，向音樂課堂注入新的活力。我國少數民族的樂器多達300余種，拉弦、吹管、彈撥和打擊樂器等都極具演奏技巧，民族音樂中還有300多種說唱的音樂題材和戲曲劇種。在音樂課堂的教學中，教師可引入彝族歌曲、陜北民歌和江南小曲等，體悟彝族漢子的豪放灑脫，陜北人民的高亢奔放和江南的婉約細膩，帶給學生美的享受，同時教師可利用多媒體進行視聽教學，播放各種器樂的圖片，并依據圖片向學生解說各類樂器的特色。例如，教師可在中小學音樂課程中添加《七月火把節(jié)》歌曲，并播放視頻讓學生學習《七月火把節(jié)》的舞蹈，讓學生在明快的節(jié)奏，充滿異族風情的舞蹈動作中，理解彝族人們的如火的性格特點，體味彝族火把節(jié)的民族情懷，了解此首歌曲的文化價值。又如，教師可將二胡名曲《二泉映月》、古箏名曲《梁祝》通過音樂視頻播放給學生聽，讓學生在聆聽中感受民族音樂的美，弘揚和傳承我國的民族精神。

3.提升學生內涵，提高學生對傳統(tǒng)藝術的鑒賞力

教師在小學音樂的教學中，不但要加強學生聆聽美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力，而且要提升學生的音樂內涵，讓學生具備一定的音樂修養(yǎng)。而民族音樂的內涵，就是體現出中華民族的民族性格、民族信仰、民族精神和民族文化底蘊等內容。教師將民族音樂滲入小學音樂教學中，帶領學生學習民族歌曲，以激發(fā)學生的愛國情感，以培養(yǎng)學生對傳統(tǒng)藝術的鑒賞能力和審美能力。例如，教師可在進行蒙古族歌曲《嘎達梅林》的教學時，同時向學生播放電影《嘎達梅林》的片段，特別是體現出藍天、白云、草原等景色的美感，并帶領學生聆聽電影中馬頭琴演奏的嘎達梅林曲子，體味曲子中舒緩從容、悲壯激昂的曲調，進而對蒙古草原產生向往之情，對蒙古漢子產生敬佩之心。在歌曲欣賞完畢，教師需向學生介紹馬頭琴的來歷和特點。同時教師需將歌曲《嘎達梅林》與馬頭琴演奏的嘎達梅林樂曲進行比較，并分析兩者的相同點與不同點，鑒賞兩種音樂形式的美感，以提升學生的音樂鑒賞能力和審美能力。

4.增強學生責任感，弘揚和傳承我國的民族精神

教師在中小學音樂課堂教學中添加民族音樂，在激發(fā)學生的愛國情感的基礎上，讓學生感受到歌曲中的民族精神和文化。同時，將民族音樂融入中小學音樂教學中，還可起到傳承民族文化的作用，并讓學生擔任起弘揚我國音樂文化的責任。如在中小學音樂教學中，教師可將《月滿西樓》《春江花月夜》等頗具中國特色的古典歌曲當作教學作品，并通過多媒體音樂視頻，讓學生欣賞和聆聽。教師還可嘗試讓學生用同樣的曲調，對中國其他的古典詩詞進行譜曲演唱，將中國文化通過音樂的方式向其他的國人，甚至世界人民傳播，弘揚中華民族的文化精神。另外，中小學音樂教師除了添加中國的民族音樂外，還可適當增加少數國外其他民族的歌曲，如印度的肚皮舞曲、美國鄉(xiāng)村音樂等，不但能拓展學生的知識面，而且能增強音樂課堂的趣味性。

三、結束語

嘎達梅林的故事范文第2篇

在所有的藝術門類里我感覺音樂與我們生活的關系是最密切的。我們可以很久不看一部戲劇，一場電影，一次畫展，但我們的生活中每天都不可能沒有音樂。打開電視有電視劇和廣告的配樂和電視節(jié)目的片頭音樂；打開電腦有開機音樂；來電話了，有優(yōu)美的手機鈴聲音樂；走到大街上音像店里會傳來流行的音樂…，等等。所以生活中充滿著音樂。學會感受音樂、創(chuàng)造音樂對學生來說就尤為重要。而音樂課堂上學生能不能集中注意力，專心聽老師講授，能否樂意地去接受新的知識，并在老師的啟發(fā)引導下開展一系列的學習活動，自覺地用腦、用耳、動嘴、動手去完成老師所布置的學習任務，關鍵在于這個課堂是否能引起他們的興趣。因此怎樣建構有趣的音樂課堂，是教師應該追求的目標之一。

一、全員參與，增長樂趣

實踐證明，人往往對于自己做得好，可以體驗到成就感的事物更能感受到樂趣。所以我們要鼓勵學生全員參與到課堂活動中來，享受成功喜悅。在音樂教學過程中，創(chuàng)設良好的音樂藝術與教育氛圍，盡可能地激發(fā)學生積極主動地、全身心全方位地參與音樂實踐活動，在師生互動中尋找快樂。不親身參與到音樂活動之中的學生，是不可能獲得審美愉悅的體驗的。音樂在很大程度上是個"只能意會，不能言傳"的東西，只由教師口頭傳授，而沒有學生的親身參與和體驗，哪怕是音樂知識和音樂技能技巧，學生也很難真正理解和掌握。所以我們應該盡量把音樂教學過程設計成一個個有利于學生主動參與的音樂活動，包括音樂欣賞活動、音樂表現活動、音樂創(chuàng)作活動等，同時將有關的音樂知識糅合到音樂活動中，讓學生順帶學習。譬如，在進行讀譜能力訓練時，我們可以采用音階填空法、音程代替法、樂句接龍法等，這樣就可以變視唱學習的枯燥為輕松。根據學生的實際情況，大多數同學都進行過一些樂器基礎練習，我在課堂設計了一個小環(huán)節(jié)，叫做"今天我來演奏一曲"，同學們可以提前預習要學習的歌曲，上課的時候用樂器給同學做伴奏，課余時間我的教學電子琴就放在教室里，下課后我看到好多沒學過樂器同學很感興趣的虛心請教這節(jié)課的"演奏者"，然后跟著練習，就算只學會了一句兩句，也是非常的興奮。通過這個課堂小環(huán)節(jié)，使同學們有了主動探究的樂趣，課堂中經常出現"讓我彈""我來彈""他彈得好"等等自信的語言。其實，不管他們彈的怎么樣，他們對于自己創(chuàng)造出來的音響總是很好奇的。在互相幫助的過程中，激發(fā)了他們的合作學習的強烈愿望，培養(yǎng)了他們群體意識及與人交往的社會能力。我在整個活動中充當了策劃人和欣賞者的角色而不是裁判員或評委，很多學生能夠做到的事情，就一定要放手讓他們自己干，讓他們在失敗中總結教訓，在成功種享受喜悅。

二、律動表演，提高興趣

興趣是最好的老師。正如莎士比亞所說："學問必須合乎自己的興趣，方才可以得益。"那么哪些活動是學生感興趣的那，首先好動是中學生的特點。根據學生心理、生理特征的需要，音樂課加入律動是必不可少的。而律動在音樂教學中所體現的作用中是針對了中學生注意力的短暫性、求知欲望的好奇性、個人興趣的廣泛性及形象思維的豐富性的特點的。"律動"，指在音樂進行中的各種游戲。例如歌舞表演等，因運用了多元化的綜合藝術手段，打破了傳統(tǒng)音樂學科的單一性，使學生在學習過程中動靜交替，以動態(tài)韻律美感來激發(fā)他們學習的興趣和調動學生學習的積極性，從而更快的達到審美、掌握技巧的目的。在音樂教學中進行律動訓練并不難做，因為音樂能夠觸動人的靈感，在聽到音樂后，人們會自然產生出打拍子、扭身體等動作，這便是舞蹈最早期的即興創(chuàng)作。教師示范，學生應和，這就是我們所創(chuàng)意的律動教學。

三、情境設置，滋長情趣

藝術教育應強調在情感領域中對人的美感情操的培養(yǎng)。因此，在初中的第一節(jié)樂譜教學中，我的主要目的是提高學生學習樂理知識的情趣。首先，告訴學生們我們的人生就如同是一個五線譜，每一個人就是一個音符，共同演繹在人生的舞臺上。快樂時，奏出歡快的樂曲；悲哀時，奏出低沉的旋律。隨后，我在黑板上用彩筆畫出五線譜--生活的舞臺，再出示顏色各異的小音符代表每一個人，然后讓學生們在舞臺上盡情的表演和創(chuàng)造。在這個過程中，孩子們表現的特別有激情，都爭先恐后的來拿小音符。這個說："我今天特別高興，我的音符應該是大紅色的，貼的高一點"；那個說："我愛靜，不需要貼的太高，但也不低沉，我選淡顏色的音符貼在中低音的位置"。看著孩子們個個都在人生的舞臺上尋找著自己的位置，真是其樂無窮。在教師為孩子們創(chuàng)造和設計出一定的情景以后，極力滿足他滿表現欲望和創(chuàng)作欲望，鼓勵他們大膽表現，勇于創(chuàng)新，從中找到自信，表現自信，并領略到"自娛自樂"的情趣。

四、媒體進入課堂

嘎達梅林的故事范文第3篇

一、激發(fā)創(chuàng)造性思維,是培養(yǎng)創(chuàng)造能力的核心

(一)培養(yǎng)形象思維,發(fā)展想象能力。

創(chuàng)造離不開想象,想象有利于打破思維的定勢,開啟學生的創(chuàng)新思維。在音樂欣賞課教學中,我告訴學生,由于每個人的經歷不同,文化素質不同,對音樂的理解也會有所不同。一首樂曲帶給人們的想象不會是單一的,應該是多姿多彩的。然后我要求每個學生都要敞開心扉,獨立地去感受音樂,進而喚起無盡的遐想。情緒各異的歌曲、欣賞、表現和綜合活動等教學內容,都是激活學生的表現欲望和創(chuàng)造沖動的素材,而孩子總是有無數的奇思妙想,這為創(chuàng)新意識的培養(yǎng)奠定了有利基石。例如在《優(yōu)美的民歌》這一課中,講到勞動號子,尤其是集體協作性較強的勞動,為了統(tǒng)一步伐,調節(jié)呼吸,釋放身體負重的壓力,勞動者常常發(fā)出吆喝或呼號,為了讓學生體會到勞動號子這一特點,我讓學生想象在運動會上同學們?yōu)殛犛褌兗佑凸膭诺膮群皥雒?并讓學生根據這個吶喊自己創(chuàng)作勞動號子。學生會創(chuàng)作出“快快跑啊,嘿喲”,“加油啊,嘿喲”,等等。

(二)培養(yǎng)發(fā)散思維和輻合思維能力。

發(fā)散思維是根據已有信息從不同角度思考,從多方面尋求多樣性答案的一種展開性思維方式。在創(chuàng)造性教學中,借助發(fā)散思維可以引起學生廣泛的自由聯想,從而獲得許多新穎獨特的解決問題的方案。輻合思維可以對發(fā)散思維獲得的眾多解決方案或辦法進行優(yōu)選組合,最終找到解決問題的最佳方式方法。例如,我在音樂課中有時會進行一些創(chuàng)作音樂結束句的練習,這類練習一般沒有固定的正確答案。對此,我會尊重學生的思維想象,先讓他們根據問題的要求展開各自的想象,大膽嘗試進行音樂創(chuàng)作,鼓勵學生完成多種不同的樂句的創(chuàng)作練習。然后通過演唱、演奏等進行分析,學生自行比較優(yōu)劣,確定更為合適的答案。這樣就會使學生逐步學到思維的方法,進而逐步提高發(fā)散思維和輻合思維的能力。

二、基本途徑與方法

(一)創(chuàng)設有利于培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力的教學氛圍。

寬松和諧的課堂教學氛圍是培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識的重要前提。所謂寬松和諧的教學氛圍,是指學生個個精神飽滿,興致盎然,主要表現為注意力集中,思維活躍,想象豐富等。學生真正成為學習的主體,在心情好的狀態(tài)下學習,會思路開闊,思維敏捷,而情緒低落或郁悶時則思路阻塞,操作遲緩,更無創(chuàng)造性而言。另外,教師還要充分信任學生,真正承認學生是學習的主人,與學生平等交流。這樣,學生才能敢于標新立異,從而帶來靈感。這樣他們才會對創(chuàng)新有興趣,有激情。

(二)挖掘教材的創(chuàng)造因素價值。

教師在教學中,不僅要著眼于讓學生掌握音樂知識和技能,更重要的是要充分理解和挖掘教材內容中的創(chuàng)造因素的內涵。例如在《非洲音樂》一課中,讓學生嘗試動手做簡易的非洲鼓;又如講到《色彩與音樂》一課,色彩效果會讓學生產生聯想,擴展思維,更好地理解音樂,可以讓學生先聽音樂,如《二泉映月》、《梁山伯與祝英臺》、《天鵝湖》等,而后自由描繪自己聆聽音樂所聯想到的畫面。再如學習《烏夏克木卡姆達斯坦間奏曲》,這首維吾爾族的民間樂曲講述了一個美麗的故事。在簡單介紹過樂曲之后,再讓學生聽,然后讓學生展開聯想來講述這個故事。這樣使學生對于音樂學習產生并保持了一種積極主動的心態(tài),提高了興趣,樹立了自信心。

(三)精心設計教學活動,積極改進教學方法。

我們應摒棄以傳授音樂知識、訓練音樂技能為主要教學目標及以教師為中心、以集體唱歌為主要教學形式的傳統(tǒng)陳舊的教學方式,要引導學生學會思考,使學生的學習成為主動、探索、創(chuàng)新、個性化學習的過程。教學中教師要靈活選用發(fā)現教學法、問題教學法、情景教學法等先進教學法,并要勇于探索實踐,經常變換教學方法,如節(jié)奏問答法、曲式結構體驗法、即興演奏法等多種教學方法,激發(fā)學生的好奇心,使他們積極探求,形成主動性。學生在不同情景中動口表達、動手操作,創(chuàng)造力得到了較好的培養(yǎng)和發(fā)展。

(四)針對學科特點,恰當選用教學手段。

教學中應采用優(yōu)化的音源器材和資源,充分發(fā)揮信息技術的優(yōu)勢。“黑板、粉筆、書本”的傳統(tǒng)教學模式,不具備形聲性、靈活性和高效性等特點,不能引起學生學習的興趣,也產生不了情感上的共鳴,學生會漸漸感到音樂課枯燥無味。而多媒體教學手段的應用,圖文聲像,一片生機,給音樂課注入了活力。例如:在學習《悍牛與牧童》時,教師先出示電腦課件,音樂中所出現的內容在大屏幕中一一展示,學生感到生動有趣,并很快掌握了樂曲,而且有些學生看到大屏幕上有趣的畫面自然地做出了動作。這種教學方式改變了過去教師生硬傳授、學生機械記憶的方式,使枯燥的書本知識變?yōu)樯鷦拥慕滩?彌補了過去音樂教學中的缺陷。

(五)加強音樂活動教學。

音樂活動課是音樂課的延伸,這種特殊的課堂教學形式使學生創(chuàng)造思維的空間更為廣闊。教師在課上除完成基本教學任務外,更多的要把活動的主動權交給學生,鼓勵學生編創(chuàng)歌、舞、音樂劇等。還應注意音樂活動課與其他學科的聯系,它有助于學生擴大音樂文化視野,提高學生創(chuàng)造和藝術審美能力;同時還可以激發(fā)團隊精神、合作精神,有利于學生的智力發(fā)展和創(chuàng)新能力的提高。

三、應注意的幾個問題

(一)更新觀念,轉換教學角色。

轉換教學角色,把原本課堂上以教師教為主轉換成以學生學為主。只有充分調動學生自覺積極地參加與教育過程,才能激活他們的內在原動力,最大限度地把他們的創(chuàng)新思維的潛能發(fā)揮出來。例如,在學習 《嘎達梅林》時,教師放音樂前先不給學生講教材內容,而是讓學生講一講他們知道的內蒙民歌 《嘎達梅林》的內容,再比一比誰的故事講得精彩。然后評選出幾個故事,由學生為《嘎達梅林》配樂,再比一比哪組配得最好,最后教師再完整地講述內容,讓學生比較自己與教師講述的故事、配樂有哪些異同。這樣就使學生始終以積極多變的思維參與教學,不僅開發(fā)了學生的想象力、創(chuàng)造力,還提高了學生的音樂鑒賞力和音樂表現力。

(二)音樂教學應重視音樂體驗、感悟和積累的培養(yǎng)。

嘎達梅林的故事范文第4篇

[關鍵詞] 興趣 想象力 創(chuàng)新思維

音樂欣賞課是學校音樂教育的重要組成部分，是提高學生學習音樂的興趣、培養(yǎng)音樂審美能力的重要途徑和手段。它對擴大學生的視野，提高學生對音樂的感受力、記憶力和對音樂的鑒賞力，發(fā)展想象力，豐富感情，陶冶情操起著重要的作用。因此，音樂欣賞課應有意識地進行這種陶冶。

欣賞音樂的關鍵是傾聽。怎樣培養(yǎng)學生傾聽的興趣并使其積極主動地參與進來，是上好一堂音樂欣賞課的前提條件。傳統(tǒng)的欣賞課教學方式只注重教師講授，忽視了學生參與體驗的過程教學，往往出現教師講得頭頭是道、如癡如醉，學生聽得昏昏沉沉、打不起精神的尷尬場面。這樣勢必會影響學生的學習興趣和思維。讓學生在參與下進行傾聽，是訓練具有音樂耳朵的一條有效途徑。下面就是筆者在教學過程中總結的一些方法和體會。

一、激發(fā)興趣，使學生樂于聆聽

“興趣是最好的老師。”如何引導學生熱愛音樂、喜歡音樂，是音樂欣賞教學的關鍵。只有讓學生對音樂感興趣，才能引起他們的聽覺注意。

1.創(chuàng)設寬松的教學環(huán)境，培養(yǎng)良好的聆聽習慣。學生傾聽很重要。教參常提示我們要讓學生完整地聆聽全曲，給予學生充分的體驗和感受。在完整傾聽時，我總是讓學生身體放松自然，而不要端端正正地坐在座位上，讓他們閉上眼睛，身體可以自由地隨旋律進行輕輕擺動或是不動。在相對安靜的氣氛中，學生沉浸在音樂的氛圍中進行全面的體驗。

2.利用現代多媒體教學手段。利用電腦制作音樂課件，在視覺上給學生新的感受，將視聽相結合，讓學生更直接地感受音樂作品，更好地理解作品；同時也能通過視覺與聽覺的刺激，讓學生更形象地接受音樂知識，調動其積極性。如第十四冊第二單元《非洲的靈感》，學生對教學內容非常陌生，教學中借助多媒體課件展示非洲的鼓樂，非洲的舞蹈，從直觀上吸引學生的注意力，激發(fā)學生喜愛非洲、熱愛非洲音樂的情感，從而讓他們融入音樂，選擇自己想聽的非洲音樂欣賞，進一步體驗非洲音樂的特點。

二、利用豐富的想象力，使學生善于聆聽

音樂的魅力不僅在于音樂本身韻律的和諧完美，同時還在于它能給人們一個馳騁想象的空間。我記得一本書里面曾經有這樣一句話：“沒有想象的人生是蒼白的人生，而沒有想象的民族是沒有希望的民族。”中學生正是富于想象的時段，用音樂打開學生想象的閘門，培養(yǎng)其發(fā)散思維能力，這對音樂教育工作者來說是一個嶄新的課題，又是一個行之有效的捷徑。

如欣賞交響詩《嘎達梅林》時，我首先展出一幅草原的掛圖，讓學生從圖畫中感受到遼闊草原的魅力景象。然后講述了《嘎達梅林》的故事，板書曲式結構。聆聽中學生通過想象和體驗，表達自己對音樂的理解、想象和感受。在樂曲演奏的過程中，學生們都感受到了遼闊壯觀的草原景象，體驗到牧民們騎馬奔馳在草原上與敵人搏斗的情景以及牧民們穿著節(jié)日盛裝，在皎潔的月光下載歌載舞，贊美幸福的生活的情景。，好多學生跟著旋律唱了起來，有的還跳了起來。學生在和諧、寬松的氛圍中，與音樂融為一體，展開自由的想象與表現，使學生敢于表達、樂于實踐，并逐漸善于聆聽。

三、開展創(chuàng)作實踐，在聆聽中培養(yǎng)創(chuàng)新思維能力

音樂創(chuàng)造性思維的突出表現莫過于音樂創(chuàng)作活動。通過提供開放式和趣味性的音樂學習情境，激發(fā)學生對音樂的好奇心和探究欲望，引導學生進行以即興式自由發(fā)揮為主要特點的探究與創(chuàng)造活動，使其欣賞能力、表現能力、審美能力全面提高。為使課堂氣氛更加濃郁活躍，同時提高學生的學習興趣，如我在欣賞《龍船調》這首湖北民歌的時候，在第一遍聆聽之后便將這首歌配以清新的、生活氣息很濃的舞蹈動作，并示意學生跟著這首歌的節(jié)奏，按歌曲的內容大膽地參與進來。沉悶的教室頓時活躍起來，有男生扮艄公，女生扮過河，直至全班學生都融入進來。學生們在活動過程中表現出來的豐富想象力和創(chuàng)造力讓人驚嘆：原來他們的想象力是這么豐富！表現能力是這么強！

四、注意學科之間的相互滲透

初中音樂欣賞課的魅力不僅在于可以欣賞音樂，而且由于音樂與其他藝術及學科都有一定的聯系，從而使音樂欣賞課又成了可以了解許多相關知識的課，當然音樂還是主要的。在上初中音樂欣賞課時要注重學科之間的相互滲透，讓學生在欣賞音樂的同時也了解一些與音樂相關的知識。

五、對教材靈活選擇與運用

教師在選擇內容時，要根據學生的實際情況進行教學。由于學生的音樂水平參差不齊，這就需要教師在選擇作品時尤其要注意作品的旋律性。有時還要選擇些課本之外的作品，也可以結合課本要求給學生欣賞流行音樂，讓學生接觸更多的作品，擴大欣賞視野；甚至還可以選用一些有特色的地方音樂進行教學。

嘎達梅林的故事范文第5篇

關鍵詞：歌唱教學;小學音樂教育;審美教育

一、小學音樂歌唱教學中審美教育的價值所在

首先，在小學音樂歌唱教學中融入審美教育，可以培養(yǎng)學生對于音樂的感知能力，進而為其審美能力的提升奠定基礎。一切音樂藝術其本質都是聽覺的藝術，而對于廣大小學生而言，其對于音樂的聽覺感知能力并非與生俱來，而是在享受、欣賞過程中反復磨練而逐漸生成的。因此在審美教育的過程中，教師通過視唱練耳課程、音樂技能的訓練、音樂欣賞以及其他類型音樂活動的開展，實現對于學生聽覺感知能力的開發(fā)與培養(yǎng)，能夠使其在認知美、欣賞美、生成美的過程中學會以“美”的角度欣賞和學習音樂，并在歌曲視唱學習中把握音高、音強、速度與節(jié)奏當中所寄予的情感。

其次，在小學音樂歌唱教學中融入審美教育，可以激發(fā)小學生的想象力與創(chuàng)造力。音樂本身是一門想象的藝術，歌曲的誕生是由創(chuàng)造者個人靈感激發(fā)的作用下產生的，所以學生在學習歌曲的過程中極易隨著個人情緒的波動對于歌曲當中的情境產生豐富的聯想與想象，進而使其對于音樂情感的表達和演繹更加生動，更加具有立體感。也正由于這種聯想與想象的存在，學生的創(chuàng)造能力也在無形之中得以開發(fā)，賦予了歌曲更加生動的演繹、更加精彩的詮釋。

再次，在小學音樂歌唱教學中融入審美教育，有益于促進小學生的身心健康發(fā)展。對于廣大小學生而言，認識美、發(fā)現美的過程意味著神經系統(tǒng)被優(yōu)美的旋律所刺激。隨著音樂中情緒的起伏波動，自己的身心也將變得更加愉悅、精神更加振奮，所有的煩惱也會煙消云散。

二、小學音樂歌唱教學中審美教育的實現路徑

1.激發(fā)學習興趣

當前小學音樂教育中用以激發(fā)學生學習興趣的方法有很多，其中運用較多的包括情感體驗法、提問發(fā)、故事引入法、圖文欣賞等。其中，情感體驗法主要是教師在進行歌唱教學的過程中，通過音樂播放的方式引入授課，讓學生欣賞音樂、感知音樂，并與教師進行簡短的交流，就歌曲中思想情感發(fā)表自己的看法。提問法指的是教師根據歌詞的內容設置相關的問題，引發(fā)學生的思考，比如某一段歌詞當中用了什么樣的修辭方法，為什么會使用這樣的修辭方法，這樣的用法會給歌曲帶來什么樣的感覺等。故事法主要針對民歌以及一些少數民族歌曲，引入當今具有流行風格的愛國歌曲激發(fā)學生對于此種情懷歌曲的學習興趣。比如筆者在教學生演唱《嘎達梅林》時，會占用一定的課堂時間告訴學生這首歌的創(chuàng)作背景以及歌曲當中所蘊含的英雄事跡和意義。利用圖文欣賞來展開歌曲教學時，筆者會利用多媒體或者其他教學輔助設備，采取圖片或圖文相結合的方式，表達歌曲的情感基調以及環(huán)境氛圍，使學生在學習時身臨其境。上述教學方法無疑將充分激發(fā)學生對于歌曲學習的興趣，也會促使學生在視覺與聽相結合的審美氛圍中，實現審美能力的提升。

2.鞏固新歌

在鞏固學習的過程中使用如下的方法，可以實現學生對所學歌曲的鞏固。如筆者在進行示范演唱的過程中，經常刻意回避一些音符，通過讓學生對比原唱找出區(qū)別所在，實現對學生聽力的訓練;再如將歌曲演唱與樂理知識相結合，同一首歌曲，利用不同的速度和力度來進行演唱，實現鞏固歌曲記憶的同時對樂理知識的同步掌握與復習;進行分組聯系，讓小組合作完成演唱，并由教師將不同小組的表演統(tǒng)一錄制，再由全班同學集體點評欣賞，利用比賽競爭的刺激性，活躍課堂氣氛，增強學生對于歌曲的記憶;由教師編排簡單的舞步，讓學生邊唱邊跳，實現身體律動和歌曲演唱的統(tǒng)一，或者利用各種打擊類樂器，配合歌曲進行伴奏，加強學生對于旋律的記憶。此種方法的合理運用，將有助于學生對于所學歌曲的掌握，而唯有從記憶上加深對歌曲的認知與理解，才能幫助學生學會從本質上感受歌曲意境的美感，從而提升個人的審美能力。

三、結論

音樂是所有藝術形式中最善于表達和抒感的藝術形式，因此如何通過歌曲感知音樂的情感元素，體驗歌曲意境中的美感，是當前音樂教育的重點和核心。音樂本身所獨具的魅力，再配合小學生本身天真爛漫、生動靈性的心理特征，將在教育過程中發(fā)揮重大的作用。而要想真正意義上實現音樂歌曲教學過程中審美教育的融入和提升，就要采取有效方法提升學生學習音樂的積極性，并在不斷掌握新知識的同時，及時鞏固以往的知識，讓自身的審美能力始終保持先進性和能動性。

參考文獻：