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梅蘭芳先生喜歡畫蘭花,而且常常以蘭花的清雅高潔自況。梅先生也常以自己繪制的蘭花饋贈朋友,用蘭花的氣節與人共勉。他畫的蘭花風姿綽約,別有一種文人氣質。人們在欣賞梅先生畫的蘭花時,總覺得透過紙上那栩栩如生的蘭草,能領略到一種難以言狀的情趣,所以從20世紀40年代,梅蘭芳畫的蘭花就是收藏家追逐的對象。但是如果沒有讀過這組詩稿,恐怕很少有人知道,梅蘭芳筆下的蘭花是融匯了從古至今無數丹青妙手的藝術精華,才達到如此精湛的藝術境地的。從詩稿中我們了解到梅先生曾反復研讀歷代畫蘭名家的作品,并認真臨摹過明代大畫家文徵明、周天球、孫克弘、仇十洲的蘭花稿本。他在《摹周天球蘭草》詩中寫道:
蒙君愛我墨蘭花,幾寫幽香與倍加。
欲效所南無粉本,不如仔細摹公瑕。
詩中取南宋著名畫家鄭所南畫蘭花都把根部露出來的典故,抒發自己的情感。鄭所南畫蘭露根,隱寓著“國家淪亡,沒有國土”的含義。梅蘭芳表示自己也想效仿鄭所南,以畫蘭抒發愛國情懷,可惜找不到鄭氏的原本,只好臨摹周天球畫的帶有缺瑕的蘭花。我們推想周天球的原稿可能也是露根的蘭花,不然為什么被稱為“瑕”?從這首詩看,梅蘭芳是把畫蘭花當作告誡國人勿忘國恥的一種方式。他在另一首《春日寫蘭自娛》中也說過“千花萬卉總關情”,足證他之所以喜歡畫蘭,完全是為了寄托自己的愛國情感。
梅蘭芳還曾臨摹過明代另一位大畫家仇十洲的蘭草,這在本組詩稿中也有明確記載,稿中有一首《題仇十洲畫蘭》寫道:“不識十洲高手出,猶疑兩宋寫生花?!蓖ㄟ^誤把仇十洲所畫蘭花當作宋生作品的比喻,稱贊仇十洲畫蘭水平已可與兩宋作品相媲美了,應該說這種評價也有獨到之處。明代的孫克弘也是一位寫蘭高手,梅蘭芳在認真觀摩研習孫克弘的蘭花作品后,留下了《題孫克弘墨蘭卷》一詩,有“今日披圖容吾學…前賢墨妙更誰同”的詩句。說明他曾反復臨習,以品味其中真諦。正是在這種刻苦學習、認真鉆研的基礎上,梅蘭芳的畫蘭技法才有了超出常人的水平。
梅蘭芳畫蘭還有一個目的,就是通過書畫的互贈互跋聯絡與朋友的情感。后不久,梅蘭芳謝絕登臺演出,失去了一個與各界人士交流的平臺,詩畫互酬就成了維系與書畫界、藝術界賢達友好關系的重要手段?!霸娍裳灾荆嬆軅髑椤保诽m芳正是利用自己的這一特長與同道愛國人士保持著密切的聯系。這組詩稿中有十余首詩記載了梅蘭芳贈詩贈畫的軼事。上海畫家沈邁士曾贈梅蘭芳《巖邊蘭花》一幅,梅先生甚為珍惜,作《自題邁士所作巖邊蘭》詩以記之,詩云:
臨風瀟灑石邊開,習習幽香譽點魁。
引得詩人歌一曲,淺酌低唱夢初回。此詩贊賞了沈畫的優雅,表達了自己對朋友作品的喜愛。
梅先生贈給別人的蘭花作品往往題上引人深思的詩句,如《自畫自題贈友人》一詩中寫道:
閑居鬧市身甘寂,瓦缽土盆認不奇。
淡泊無求香自送,夜來風雨慣聽多。以詩句表達了自己為維護民族尊嚴脫身舞臺,甘與瓦缽土盆為伴的不渝之志,與友人共勉,一幅畫一首詩,溝通了雙方的愛國情感。詩稿中還有一首《自題蘭花贈平君》寫道:“我愛蘭花異眾花,不將顏色媚春陽。”明確地表達了自己追求的是那種不以自身的艷麗去取媚于人的情操。梅先生寫這些詩句時,中國正遭受日本侵略,風雨飄搖,籠罩著上海,在陰風凄凄中,能有這樣清雅明麗又充滿氣節的詩句傳來,不能不讓人為之一振。
在長期與丹青為伴,以畫蘭自勵的生涯中,梅蘭芳不但追求情操上的高潔,而且也在追求繪畫技藝的創新。他畫蘭花以古代名家為師,又不拘泥于傳統,總是用心揣摩如何才能出新。這首先要不斷觀賞蘭花,不斷體味其神采。從詩稿中我們知道,冬日里在梅蘭芳的室內南窗下經常擺著蘭花,因此才留下了“幽蘭清供小樓西,瘦石土盆綠滿泥”的詩句。春陽中梅宅院中的臺階下也種有蘭草,所以才能寫出《自題階前蘭》中那樣“階前香草已花攢,絕似文家畫里蘭”的詩情。一面觀察,一面臨摹,一面體味,梅蘭芳終于領悟了畫蘭的要領。在《醉后自題蘭》這首詩中他寫道:
寫蘭似易最難神,一樣無言有夙因。
畫里如留香色在,他年還憶作圖人。他體會到,看似容易畫的蘭花,其實最難畫出精神;他也知道了如果不光描繪其形,而能把蘭花的香韻都寫出來,后人就會永遠思念這位畫蘭的人了。體會丹青技法到如此深的境界,梅蘭芳的蘭花怎能不為世人所推崇?
梅蘭芳是京劇表演藝術大師,同時也是造詣極深的詩人和書畫家。21世紀初,作為國家形象標志的“中華世紀壇”在北京落成,在這座名噪宇內的華壇上,要樹立40位中國古今文化名人的塑像,經過各界的反復討論,由數十位文史泰斗共同推舉,梅蘭芳列入了中華四十名人榜。
這淡妝的午后
心情像樹梢處懸掛的嘆息
心事的窗戶暗啞地開了又關
漫長而堅硬的時間里
靜默的遠山
追逐的海水
飛翔的魚
在陽光點亮的微塵中
若有所思地走入視野
這樣樸素的午后
無聲的時間安靜地涌來
無數的幻想一節節閃亮
在云彩的背后快樂地奔跑
去年的草莓
想問候的人
氤氳著的艾草
這來來去去的午后
這寬闊河流一樣的午后
我是一枚自由的落葉
只有想象吹拂的冬日
冬至之后 冷得只剩下想象
如此深厚的夜
我聽見蘭花的香氣漫過流水
夢里的蝴蝶和她們不期而至
然后越飛越遠 越飛越小
小到只能放在杯盞里
這已是冬季
所有的樹木都丟失了葉片
孤單地著失意
那些走丟的葉片是否帶走了問候
那些飛去的鴿子是否
還會銜著福音回到枝頭
那些在樹下相愛的人們
又都去了那里
一串小小的想 小小的光芒
像老馬遠離故鄉時傷感委屈的淚
山崗 冬天里堅實的注視
隔海相望的一種宿命
在太陽跌落海中的一瞬
我目睹他被帶著黑披風的夜收攏
無處不在的肅殺
寒意四射的箭簇擊中了我的海
以痛苦為生的海
追逐著 碰撞著
絕望地將魚群放逐
水天一色的孤獨里
歲月真的是一匹疲倦的老馬嗎
將詩歌散入荒草
詩人用語言表述出來的日常,是她詩意生活的表達,細節就在生活日出與夕照中,讓讀者在詩行中品味有些憂郁的質感。詩人感慨地表現出時間這把雕刀,是如何把一位優雅女性雕琢得日臻成熟,如秋天的谷穗般低垂的嘆息。詩人的世界,畫面感十足,伴有樂感,從色彩到具象都是對生命的書寫,這種配有音樂的畫面感深入讀者眼眸。
梅、蘭、竹、菊的君子之風
大凡生命和藝術的“境界”,都是將有限的內在的精神品性,升華為永恒無限之美。梅、蘭、竹、菊成為中國人感物喻志的象征,也是詠物詩和文人畫中最常見的題材,正是根源于對這種審美人格境界的神往。
梅花最令詩人傾倒的氣質,是一種寂寞中的自足,一種“凌寒獨自開”的孤傲。它不屑與凡桃俗李在春光中爭艷,而是在天寒地凍、萬木不禁寒風時,獨自傲然挺立,在大雪中開出繁花滿樹,幽幽冷香襲人。從梅花的這一品性中,中國文人們看到了自己的理想人格模式,就是 “沖寂自妍,不求識賞”的孤清,所以文人常用“清逸”來寫梅花的神韻,如宋代“梅妻鶴子”的林和靖的著名詩句:“疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏”?!扒逡荨辈粌H是古代隱士的品格,而且是士大夫的傳統文化性格。梅花以清癯見長,象征隱逸淡泊,堅貞自守。梅花的冷香色,含蘊著道德精神與人格操守的價值。
空谷生幽蘭,蘭最令人傾倒之處是“幽”。因其生長在深山野谷,這種不以無人而不芳的“幽”,不只是屬于林泉隱士的氣質,更是一種文化通性,一種不求仕途通達、不沽名釣譽、只追求胸中志向的坦蕩胸襟,象征著疏遠污濁政治、保全自己美好人格的品質。蘭花從不取媚于人,一旦離開清幽凈土,則不免為塵垢玷污。因此,蘭花只適宜于開在人跡罕至的幽深所在,只適宜于開在詩人們的理想境界中。
宋人鄭思肖在南宋滅亡之后,為表示自己不忘故國,坐臥都朝南方。常畫“露根蘭”,蘭花的根莖暴露,不著泥土,表現自己不愿生活在元朝的土地上,不與統治者同流合污的氣節。詩人愛蘭詠蘭畫蘭,是透過蘭花來展現自己的人格襟抱,在蘭花孤芳自賞的貞潔幽美之中,認同自己的一份精神品性。
明月如霜,好風如水,涼爽的閑庭中,翠竹依階低吟,挺拔勁節,既有梅凌寒傲雪的鐵骨,又有蘭翠色長存的高潔,并以它那“勁節”、“虛空”、“蕭疏”的個性,使詩人在其中充分品味君子之風。它的“勁節”,代表不屈的節操;它的“虛空”,代表謙遜的胸懷,它的“蕭疏”,代表詩人超群脫俗的氣質。竹在夜月下疏朗的影子,在風霜凌厲中蒼翠儼然的品格,更讓詩人引為同道,因而中國文人的住宅中大多植有竹子。坡說:“寧可食無肉,不可居無竹。無肉令人瘦,無竹令人俗。人瘦尚可肥,士俗不可醫?!睒銓嵵卑椎恼Z言,顯示出那悠久的文化精神已深入士人骨髓。
晚秋時節,斜陽下,一叢黃菊傲然開放,不畏嚴霜,無論出處進退,都顯示出可貴的高士品質。2000多年以來,儒道兩種人格精神一直影響著中國的士大夫,文人多懷有 “窮則獨善其身,達則兼濟天下”的思想。而最足以體現這種人文性格。自陶淵明深情地吟詠過之后,更作為士人雙重人格的象征而出現在詩畫中,那種沖和恬淡的疏散氣質,與詩人經歷了苦悶彷徨之后而獲得的精神上的安詳寧靜相契合。因而對的欣賞,儼然成為君子自得自樂、儒道雙修的精神象征。
梅、蘭、竹、菊,占盡春夏秋冬,中國文人以其為“四君子”,正表現了文人對生命意義的感悟。梅高潔傲岸,蘭幽雅空靈,竹虛心有節,菊冷艷清貞。中國人在一花一草、一石一木中負載了自己的一片真情,從而使花木草石拓展了意義,成為人格襟抱的象征和隱喻。
蘭的境界
有詩云 “拳心難寄民生苦,曾將天道念酬勤;奈何流年因書謫,空余血氣伺蘭根”,不經意間,竟也參悟出素有“王者之香”的蘭花那“潛在深山人未識”、 “不以無人而不芳”的品性和做人的些許道理來,于是,心境便靜寧了許多。
孔子見蘭花曾有感慨:“夫蘭為王者香,今乃獨茂,與眾草為伍,譬猶賢者不逢時,與鄙夫為倫也”,由此品鑒出蘭花的品格是高潔、幽貞,曰其“芝蘭生于幽谷,不以無人而不芳;君子修道立德,不為窮困而改節”。就連胸懷天下的一代大帝康熙也說:“婀娜花姿碧葉長,風來誰隱谷中香,不因紉取堪為佩,縱使無人亦自芳?!?/p>
人生一世,無論是何種境遇,若能悟出蘭之“無人自芳”的道理來,才是學會了做人。蘭花輸其香味以宜人,讓你在聞香之余領悟出惜玉趣味,讓你在愜意之間變得豁達,更讓你在養蘭伺蘭之中體悟人間天道??鬃訉⑻m性參悟為“與善人居,如入芝蘭之室,久而不聞其香,即與之化矣;與不善人居,如入鮑魚之肆,久而不聞其臭,亦與之化矣。是以君子必慎其所處者焉。”世人說蘭、畫蘭、詠蘭、寫蘭,其實是在解讀自身,是在對蘭花的品格參悟中解讀自己的精神操守和修養境界,是對自己的價值觀的贊賞與珍視?;ū緹o情人有情,以蘭花之性育人之心,以蘭花之德養人之性,其實就是易經大道無為哲學的一種參悟,一種理解。
古人云:“松有葉無香,竹有節無花,梅有花無葉,惟蘭集三者之長兼而有之。故喟之仙家,或喟之花中之君子也”。蘭花雖小,卻貴在有節有葉有花且芳香,因此,人們常以“君子”、“雅士”、“幽人”等來稱頌蘭花。“崇蘭生澗底,香氣滿山林”。蘭花不獨以其高雅、清麗、端莊、幽香清遠等高貴品質,瀟灑飄逸的風姿風韻被國人譽為有生命力的藝術品,并以其優美形象和高潔氣質,在潛移默化中與中國傳統文化結下不解之緣,從而成為華夏子孫理想人格的象征。
心理課堂
樂花者壽
古人說“樂花者壽”, 生活中就有很多長壽者是生活在山清水秀、芳草鮮美的大自然的“花園”之中的。那么樂花者為何得以高壽呢?
經常養花賞花,可使大腦處于舒展、活躍、興奮狀態。不同色彩的花草,有著不同的效果。白、青、藍色使人產生舒適、清爽之感,黃、橙、紅色給人以熱烈、興奮、溫暖的感覺。至于花香,則更有宜人之奇。如郁金香的香氣沁人心脾,茉莉花的花香使人神經松弛、神志安寧等等。
自古以來,鮮花就以其顏色、馨香、風采和風格,贏得了人們的喜愛,而賞花更是有益于人們的身心健康的情趣之事。
花木不僅在于其形、色美化環境,使人心情舒暢,其香能令人心醉神往,而且種植花木還能促使人不斷學習有關知識,掌握新技術,更可以活動筋骨,豐富生活情趣。調暢情志,活動筋骨,具有神、形兼養之功。
科學家研究證明,每日到花園林或綠地活動,可使耐力增加15%,使消除疲勞的時間縮短80%,在綠色的花園里,脈搏每分鐘可減少4~8次,呼吸慢而均勻,血流減慢,緊張的神經可以松弛下來,嗅覺、聽覺和思維活動的靈敏性得到增強。綠葉可吸收聲波,減低噪音;其光合作用又可凈化空氣;夏天綠葉還可蒸發水分,既增加空氣濕度,又吸收熱量;綠色還可調節神經的疲勞,保護視網膜,同時還有緩和神經緊張,使人安靜的效能。
鮮花不僅以它的顏色令人賞心悅目,更主要的是,在花的香味中,含有一種既能凈化空氣,又能殺菌滅毒的物質――芳香油。當芳香油的氣味和人的鼻腔內的嗅覺細胞接觸時,立即通過嗅覺神經傳遞到大腦皮層,使人產生“沁人心脾”的。
心念一束
隨著花兒想
養瓶鮮花放在桌子上,為日子添置了一縷芬芳??椿▋壕`放時,可以隨想生命的美麗;當花兒凋謝時,又可以思考生命的意義?;▋翰还苁窃诤艜r,或是在欣然開放后,都以最美的姿態來展示其生命。當花兒凋謝時,是帶著淡淡的余香默默地接受枯萎;是以一種淡定來體現生命的靜美和樸素??吹交▋洪_放得那么歡暢,凋謝得這般坦然,不免隨想:若人的思想里沒有那么多的貪、嗔、癡,那么人的生命也一定能像鮮花綻放般燦爛,生命的靜息也一定能如花謝時的坦然。當一個人在房間與花相伴時,總能感到一種溫婉的美麗在引你去賞析。與鮮艷的花朵對視,心情會在不知不覺中被激起漣漪。美從心中起,情從花中生,感覺暖滋滋,說不出是種什么味。而飄渺的花香更是引人遐思,恍然中,難辨人太癡還是花太美。正如陶翁感嘆:“此中有真意,欲辯已忘言。”
心急氣躁種不好花
養花弄草講求一個“靜”字,心要靜?;ú莸臓顟B是需要細心觀察才能及時發現的。要想成功地培育一種花,離不開精心的護理。長期與花草為伴,人會變得更細心,更善于發現以前不易發現的問題,浮躁之氣漸去,心態逐漸平和。從花開花落中,你會直觀地感受到生命的成長過程,感受到自然與生命的寬廣、博大,感覺到花草世界無窮的奧秘和哲理。
一位資深養花人講過,“養花就是養心。”養花的過程,能夠涵養人的性格,陶冶人的情操,凈化人的心靈,豐富人的生活。尤其是在遇到不順心的事情而感到焦躁的情況下,花兒會使你凌亂糟糕的心情變得平緩下來。
一株花苗從別處采來,你開始細心地呵護它,就好像看護襁褓中的嬰兒。什么時候澆水,什么時候曬太陽,什么時候需要什么溫度,你是那么精心投入。每天早晨起來第一件事就是先看一看花苗是不是該發芽了,是不是長出嫩葉了,有沒有長高,似乎把一切希望都寄托在這一株小花身上了。直到有一天,花苗終于長出了新葉,開始分枝打杈了,并且日漸長大、長粗,漸漸綠葉蔥蘢形似一棵長青的小樹,花苞在葉叢中隱現。這時候你也許會感覺到你的心是跟它相通的。
養花剛開始時可先從低、中檔的花開始養起,因為這類花比較容易活,即使失敗了也不會太讓人懊喪。一旦你積累了一些經驗,那么就可以向中高檔發展。如:雍容華貴的君子蘭、嬌艷羞澀的海棠花、絢麗多彩的扶?;ǎ€有嫩綠欲滴的令箭荷花等等。每天早晨,站在清香陣陣的花壇前,一邊做著晨練,一邊享受著成功的喜悅,這時你會感覺到自己和花兒一起融入了寧靜和諧的大自然中。連空氣都是香的。
謎聯賞趣
閑坐解花語
關鍵詞:秋瑾詠植物詩人格蘊涵藝術特點
秋瑾是我國近代史上一位女革命家,也是著名的愛國主義詩人。她在短促的一生中創作了很多詩詞,僅《秋瑾集》就收存詩、詞、歌二百二十多首,另有集外佚詩約十五首[1],共二百四十余首。秋瑾的詩歌,大體可以1903年入京為界分為前后兩個時期。前期所寫約一百三十多首,包括1891年至1899年她少女時代、婚后居湖南時期的作品以及1900年在北京經歷庚子后到1903年底思想開始變化這個過渡時期的作品。其中大部分為詠物寫景、感事抒懷、思親抒懷之作,雖然不能與其后期詩詞相比,但從具體內容看,這些詩歌并非一般的“風花雪月,閑愁離恨”,而是反映了那個特定時代、環境中青年女性的生活、思想,同時與后期詩作有著密切的關系。特別是那些詠植物的詩歌,蘊涵著她的人格,體現了她的思想,并且直接影響了她后期詩歌創作的思想傾向。魯迅說過“倘要論文,最好是顧及全篇,并且顧及作者的全人以及他所處的社會狀態?!边^去研究秋瑾詩歌注重后期的革命詩,對詠頌花草詩的研究較少。其實,秋瑾詠植物詩中的思想是那個時代少女思想的反映,也是她后期思想發展的基礎,直接影響了她后期的寫作心態,在其一生創作中的地位和作用是不可忽視的。
在《秋瑾集》[2]中,直接詠植物的詩歌有二十首,它們是:《殘菊》、《分韻賦?柳》、《分韻賦?梅》、《分韻賦?玫瑰》、《分韻賦?秋海棠》、《分韻賦?杜鵑花》、《分韻賦?芍藥》、《分韻賦?桃花》、《分韻賦?蘭花》、《菊》、《白梅》、《詠白梅》、《秋菊》、《春柳》四章、《紅蓮》、《白蓮》、《水仙花》、《梅》十章、《春草》、《詠白梅》。這些詩歌內容豐富,很多都代表了秋瑾前期詩歌創作的審美取向,反映了她少女時代的思想和對高尚的人格品質的追求。研究這些詩歌可以了解秋瑾前期的人格蘊涵,同時也可以了解她前期詩歌的藝術特點,對其后期作品的研究具有十分重要的意義。
一、詠植物詩中的人格蘊涵
秋瑾是出自仕宦家庭的閨秀,性格豪爽,有正義感,有才學,嫻于辭令,好吟詩作詞。在少女時代還練就了騎馬、使劍的本領,以及一身精湛的武藝。家庭的寵愛,古代劍俠的影響,加上奔放不羈的生活,塑造了秋瑾豪放的性格。在她的那些詠植物的詩中,能以真情詠物,在詠物的過程中不僅抒發了自己喜怒哀樂,還把心中的理想人格寄托在物象之上。在這些詩中,物象就是詩人理想人格的外化,其人格精神與菊、梅、杜鵑、海棠、蓮等植物融合在一起,物我交融,不分彼此。黃宗羲在《景妙詩集序》說:“詩人萃天地之清氣,以月露風云花鳥為其性情,其景與意不可分也?!鼻镨倪@些詠植物的詩亦如此,她注入了自己的真情,許多物象蘊涵著她所追求的人格精神。
(一)梅花之美,不僅在色香和姿態上,更突出的是它的神韻與品質。人們把梅花視為高雅、純潔、剛正的象征,不畏嚴寒、獨步早春的堅貞不屈的品性,使梅花歷來就備受人們稱頌,歌之詠之的佳作在古代詩壇上可謂數不勝數。秋瑾酷愛梅,在她的詠花詩中,詠梅的就有五題十四首之多。寓意尤為明顯的是她的《梅》十章。她以“俠骨棱棱”的梅贊頌崇高的人格和高雅的風神:
欲憑粉筆寫風神,俠骨棱棱畫不真。
未見師雄來月下,如何卻現女郎身?
又如:
冰姿不怕雪霜侵,羞傍瓊樓傍古岑。
標格原因獨立好,肯教富貴負初心?
晶瑩如玉的梅花不怕霜雪,再冷也不愿依傍在華麗的高樓里。厭惡富貴,蔑視世俗,不趨時附勢,不去依傍瓊樓、攀附顯貴以取恩寵,而是倔然挺立于嚴霜寒雪之中,這就是詩人的人格?!皹烁裨颡毩⒑?,肯教富貴負初心”更透露出詩人追求人格獨立,維護個性尊嚴的新的時代氣息。其他如《白梅》也表現了同樣的內容:
仙人縞袂倚重門,笑擲明珠幻絮魂。
淡到羅浮忘色相,謫來塵世具靈根。
洛妃玉骨風前影,倩女冰姿月下痕。
獨立自憐標格異,肯因容易便承恩?
詩中,白梅穿著“縞袂”,“笑擲明珠”,瀟灑自由,堅強的白梅獨自月游。秋瑾借白梅的形象,抒發自己玉骨冰姿以及標格獨立的精神,表示自己決不做那種“承恩”之人。
在《梅》十章中寫道:“如何不遇林和靖?漂泊天涯更水涯。”“可憐憔悴羅浮客,獨立零霜碎雨中。”“天涯淪落無人惜,憔悴欺霜傲雪姿?!薄白詰z風骨難諧俗,到處逢迎百不售?!?/p>
這些詩句中梅的藝術形象,寄寓著詩人懷才不遇,志難偕俗的叛逆性格,以及不畏、堅貞不屈的反抗精神。
梅為百花魁,梅之傲雪,梅之清香,梅之高雅,素為詩人所稱頌。在秋瑾的詠梅詩中,用梅花表達對高潔品質的追求的詩還很多。如《梅》:
開遍江南品最高,數枝庾嶺占花朝。
清香猶有名人賞,不與夭桃一例嬌。
再如《詠白梅》:
雪玉妝成千萬枝,冰霜雅操最宜詩。
花壇獨步盈盈立,嫩萼含葩淡淡姿。
仙子白衣初謫降,佳人素袂最相思。
孤山處士空唐突,未許門墻網粉施!
又如《梅》(十章):
舉世競言紅紫好,縞衣素袂豈相宜?
天涯淪落無人惜,憔悴欺霜傲雪姿。
梅花“江南品最高”,她不庸俗,“不與夭桃一例嬌”。風雪中的白梅如玉般的枝條,盈盈地獨步,嫩萼淡淡的姿態,多么高潔!詩人以梅自喻,稱頌了梅花高潔不俗的堅貞品質,抒寫了作者傲岸不羈、不隨俗俯仰、追求高潔不俗的高尚人格。
(二)不與百花爭艷,而在百花凋謝后傲霜怒放,具有一種反抗精神和不屈不撓的民族氣節。秋瑾的《菊》寫道:“鐵骨霜姿有傲衷,不逢彭澤志徒雄。夭桃枉自多含妒,爭奈黃花耐晚風?!辟濏灥木褪沁@種氣節和精神。這首詩作于湖南時期,秋瑾婚后思想發生了很大變化,不僅情調上由以前的歡快轉向冷靜,而且在題材上也不像以前那樣偏重于春天以及艷的花木,多寫帶剛勁之氣的菊、梅等,表現了她那種孤高、自潔、頑強的性格。她描寫的形象為后人留下的就是那種獻身革命的精神和“鐵骨霜姿”的英雄形象,也表達了她的人格追求。
傲霜而放,花謝也不隨風飄零,多為詩人所稱道。秋瑾有一首《殘菊》:
嶺梅開候曉風雪,幾度添衣怕倚欄。
殘菊猶能傲霜雪,休將白眼向人看。
這是一首贊美殘菊的詩,特別被人稱道的一句是:“殘菊猶能傲霜雪”。雖然殘了,但是它那枝葉在冷風之中仍然表現出一種高傲的氣質,這也正是秋瑾自身一種性格的體現。所以不光是盛開的有它的美,連開敗的都能讓人感覺它那堅毅的生命力,好像在告訴你雖然今天秋風一起宣告百花都凋零了,似乎我也在隨著它們要凋零了,但是你看我這姿勢,明年我還來,這是一種王者之氣。這些氣質都是詩人所賦予它的一種人文性格,也是自比。
(三)秋瑾平生非常愛花,她在《水仙花》一詩中吟道:“余生有花癖,對此日徘徊。”這恐怕是她寫了這么多詠花詩的重要原因吧,但是這并非是一般女子閨閣本色的流露,而是她借花喻人、托物言志。她鐘愛梅、蘭、菊的風骨和品質,表現了自己與黑暗現實尖銳對立的志趣、抱負和“性難偕俗、身無媚骨”的高潔襟懷。她寫過一首意義深遠的《蘭花》詩:
九畹齊栽品獨優,最宜簪助美人頭。
一從夫子臨軒顧,羞伍凡葩斗艷儔。
在眾多的花種當中,蘭花“品獨優”,“最宜簪助美人頭”,美花配美人,多么的高雅!“羞伍凡葩斗艷儔”這是與凡花的區別。這首詩雖是為其嫂張淳芝所畫蘭花而題的詩,但是從詩中可以看出,它寄托著秋瑾高潔的情操和羞與流俗為伍的高貴人格品質。此外,她還有《水仙花》:
洛浦凌波女,臨風倦眼開。
瓣疑是玉盞,根是謫瑤臺。
嫩白應欺雪,清香不讓梅。
余生有花癖,對此日徘徊。
“嫩白應欺雪,清香不讓梅”,是贊水仙花的潔白、芳香,使人愛水仙成“癖”,由此不難體會到詩人對高尚情操的向往。還有一首《紅蓮》反映的也是對美好人格的追求:
洛妃乘醉下瑤臺,手把紅衣次第裁。
應是絳云天上幻,莫疑玫瑰水中開。
仙人游戲曾栽火,處士豪憶梅。
奪得胭脂山一座,江南兒女棹歌來。
這首詩借吟詠紅蓮歌頌了那種天生麗質的純潔品格,這是她一生追求的美好人生,也是她個人人格的絕好寫照。另外一首《白蓮》也寫于同一時期,詠頌對象不同,但表達的對崇高人格的追求是一樣的。
(四)秋瑾是近代婦女解放運動的先驅,她反對封建主義對婦女的壓迫,要求男女平等的思想,是從切身體會中逐步形成的。她不甘心被視為弱者的思想,在詠花詩中也有體現。她少女時代的《桃花》詩,大膽地想象桃花自瑤池被謫向人間,特為閨中的婦女開放,在當時有進步意義:
艷色芳夾岸栽,苧蘿溪下水瀠洄。
料因王母瑤池謫,獨向深閨仕女開。
前面已經說過,她喜歡高潔素雅,她有一首詩:“國色由來夸素面,佳人原不藉濃妝。”這很好地體現了她的人格。秋瑾貌美,心靈更美,她喜歡質樸、高潔,反對粉飾,這樣的愛好和美學觀,在當時來講,是反傳統的,逆世俗的。她在《梅》十章也說:“舉世競言紅紫好,縞衣素袂豈相宜?”與這種反傳統美學觀相適應,在《桃花》中表示對嬌艷的桃花不贊賞,她認為那是一種富貴華麗,獨為貴族婦女所欣賞。詩人對色艷芳濃的桃花的這種態度,也正是她厭惡艷妝濃抹和富貴氣的一種表現,也是她不熱衷勢利的高貴人格的一種反映。
秋瑾追求自由愛情,主張婚姻自由的思想,在《秋海棠》一詩中表達出來:
栽植恩深雨露同,一叢淺淡一叢濃。
平生不借春光力,幾度開來斗晚風?
封建包辦婚姻給她帶來很深的痛苦,使她更深刻地感受到婦女要改變受壓迫、被輕視的地位,只有圖自強、爭獨立。這正是她后來成為婦女運動先驅者的思想基礎。
秋瑾愛國主義人格精神所迸發出來的火花,在她的詠花詩中也閃現著耀眼的光彩。如《杜鵑花》,就不是一首尋常的慨嘆春光易逝之作:
杜鵑花發杜鵑啼,似血如朱一抹齊。
應是留春留不住,夜深風露也寒凄。
象征愛國志士的杜鵑鳥啼血以挽留春天,卻依然無濟于事。作者眼見祖國大好河山一天天淪喪,志士前赴后繼卻不能挽住危局,而她自己雖然正處于大有作為的青年時代,但無法實現抱負。壯懷激烈的秋瑾只能發出報國無門的慨嘆、感時傷世的憂憤。這些都體現出她崇高的人格。
二、詠植物詩的藝術特點
在近代詩歌發展過程中,秋瑾詠植物的詩歌形成了自己的風格,她的這些詩歌具有獨特的藝術特征,主要表現在以下幾個方面:
(一)用典數目多是秋瑾詠植物詩中的一個顯著特點。在《春柳》四章中用典數達27處。整首詩通過柳樹多種典故的使用,表達了秋瑾對春光、對柳樹的熱愛,對那些虛擲時光、以春柳為玩吟的人的不滿和鄙視。下面將其詠植物的詩中的典故一一列舉,來說明其詩歌特征:
《殘菊》:殘菊猶能熬霜雪、白眼;
《分韻賦?柳》:舞楚腰、顰恨、灞陵橋;
《分韻賦?梅》:庾嶺、清香、夭桃;
《分韻賦?玫瑰》:種玉堂、和露斗新妝、第一香;
《分韻賦?秋海棠》:一叢淺淡一叢濃;
《分韻賦?杜鵑花》:杜鵑花發杜鵑啼、似血如朱;
《分韻賦?芍藥》:將離、減卻腰間金帶圍;
《分韻賦?桃花》:夾岸栽、苧蘿溪下水瀠洄、王母瑤池謫;
《分韻賦?蘭花》:最宜簪助美人頭、一從夫子臨軒顧;
《菊》:彭澤、黃花;
《白梅》:笑擲明珠幻絮魂、淡到羅浮忘色相、謫來塵世具靈根、洛妃玉骨風前影、倩女冰姿月下痕;
《詠白梅》:雅操、獨步、嫩萼含葩淡淡姿、孤山處士空唐突;
《秋菊》:籬下墻邊處處栽、千枝喜向謝庭開、冷吟、醉酹寒香撥舊醅、簾卷西風人比瘦、曾聞解組陶彭澤、圃露庭霜手自培;
《春柳》四章:汁染衣、陌上煙輕、簾前香暖燕雙飛、先生園巷、處士樓臺、白門、珠簾畫舫綠沙洲、廉吏宅、美人樓、歐陽堂外、蘇小門邊、陌上萋萋、征夫何處覓封侯、近拂樓頭遠拂橋、隋堤、龍池、雀舫、一曲競歌、三眠學舞楚宮腰、蛾眉樣、和雨拖煙、靈和慣妒舞腰肢、五斗、紫芝、永豐坊;
《紅蓮》:洛妃乘醉下瑤臺、次第裁、處士豪憶梅、奪得胭脂山一座、江南兒女棹歌來;
《白蓮》:水云鄉、東皇、紅塵、寒簧;
《水仙花》:凌波女、嫩白應欺雪;
《梅》十章:瑤臺、林和靖、嫁東風、羅浮客、天涯淪落、女郎身、一枝安、宋相端嚴見亦難、東閣、自憐風骨難諧俗、漫勞江北憶江南、淡泊由來分已甘、吟得百花頭上句、回思何遜太風豪、每遇花時折柬招、孤山林下三千樹、冰姿不怕雪霜侵。
從以上列舉的典故中可以看出秋瑾在詠植物詩中運用典故的頻繁程度,她借前人之語更好地表達自己的感情,形成其詠物詩的個性特點。
(二)用“變態”的女性心理書寫思想是秋瑾詠植物詩中的一個特點。古代女性詠物或為解閨中之悶,或表思念之情,或渴望愛情的甜蜜,這都是一個封建時代少女正常的心理,但是秋瑾的心理則是反其道而行的叛逆心理。這里的“變態”女性心理表現為:化柔情為強悍。鐵骨不是柔情,“冰姿不怕雪霜侵”不是柔情,“殘菊猶能傲霜雪”亦不是柔情?!盃幠吸S花耐晚風”、“幾度開來斗晚風”這是強悍的男子之氣概,錚錚鐵骨而不帶半點懦弱,化庸俗為高雅,秋瑾筆下的植物不是妖艷、富貴、世俗的,而是孤傲幽潔、高雅脫俗的。如“清香猶有名人賞,不與夭桃一例嬌”、“九畹齊栽品獨優,最宜簪助美人頭”。這些梅、蘭高潔不俗的品質是高雅的映射?!肚锖L摹返摹霸灾捕魃钣曷锻?,一叢淺淡一叢濃。平生不借春光力,幾度開來斗晚風?”和《梅》十章的“漫勞江北憶江南,淡泊由來分以甘。吟得百花頭上句,又同霜雪斗春!”歌頌它們敢于同風霜斗爭的精神,不僅如此,她還贊揚它們抗拒濁世污染,不因富貴而易志的品格,化羞澀為大方。秋瑾詠花性格不含蓄,不含羞澀的表情,這里只有滿懷熱情的梅花,“鐵骨霜姿”的。
(三)“引領時代精神,俠骨豪情盡情釋放”是秋瑾詠植物詩的又一個特點。詠物詩發展到近代,已經不是僅僅為了抒懷而詠物,而是為了理想,為了時代的使命而詠。秋瑾就是將詠植物來作為引爆革命思想的前奏,為呼喚歷史使命打下思想基礎的女詩人。秋瑾生活在十九世紀末、二十世紀初的近代社會,是中國處于半封建半殖民地的時代。她詠花詠樹不是無病,而是不甘于被封建思想束縛,她敢于沖出封建的牢籠,“不與夭桃一例嬌”,雖然“天涯淪落無人惜”,但是始終相信“殘菊猶能傲霜雪”。作為一個女性,她不是第一個與封建思想作斗爭的人,但是在詠物詩的歷史中,秋瑾卻是將反抗的思想和時代精神緊密結合,通過詠植物言志的第一人。啟蒙思想帶給她新的希望,詩中的俠骨精神是她情感的強烈表達,是振奮的。她帶來了俠骨時代的詩歌風格,給近代詩歌創作提供了新動力,激發了人們的思想,呼喚著歷史的使命。
(四)直抒胸臆、不加雕飾是秋瑾詠植物詩的又一個特點。瑾弟秋宗章說:“姊天性伉爽,詩詞多為興到之作,別有意境,弗加雕琢,恍如天馬行空,不受羈勒,非若尋常腐儒之沾沾于格律聲調、拾古人唾余者可比。”[3]這段話概括了秋瑾藝術風格的特點,同時也是她詠花詩內涵的體現。她的詩《白蓮》這樣寫:“國色由來夸素面,佳人原不藉濃妝?!边€有《梅》十章:“舉世競言紅紫好,縞衣素袂豈相宜?”《詠白梅》:“仙子白衣初謫降,佳人素袂最相思?!边@些雖然是她詠花之作,但從中表露了詩人的美學觀點,喜愛素樸、質雅,反對偽飾、雕琢。秋瑾這種美學觀與她坦誠、熱誠的性格特點有關,“惟其坦率、熱誠,故反對偽飾、虛妄、華而不實,惟其坦誠、熱誠,故尚質樸、重本色?!盵4]了解了這個特點,對其后期作品的研究能起到很好的指導作用。
綜上所述,秋瑾在詠花詠樹詠草的詩歌中寄寓了她的崇高人格精神以及表達了她對高尚情操的追求,是其詠植物詩的一種特征。秋瑾的這種審美取向,在這些詠植物的詩中都有體現。秋瑾將歷代人們對這些花草樹品質特性的概括運用到詠植物詩中,具有相當高的藝術性和很強的感染力。雖然這些詠植物詩在藝術表達上也有不盡完美之處,有些顯得不夠成熟,但研究和總結這些詩歌,對研究秋瑾的后期詩歌有很好的指導作用。這些詠植物詩的不完美也影響不了她在中國近代文學史上重要的地位,秋瑾對近代詩歌的貢獻是值得肯定的。
注釋:
[1]《社會科學戰線》1981年第4期郭長海同志的《秋瑾集外詩輯存》錄14首,《學術月刊》1981年第8期刊徐培均同志的《關于秋瑾的一首佚詩》錄1首。其他尚有部分致陳天華、徐錫麟的詩詞未刊行。
[2]秋瑾:《秋瑾集》,上海古籍出版社,1979年版。
[3]秋宗章:《六六私乘補遺》,東南日報?吳越春秋,第348―370期。
[4]郭延禮:《秋瑾資料研究》,濟南:山東教育出版社,1987年版,第455頁。
參考文獻:
[1]秋瑾.秋瑾集[M].上海古籍出版社,1979.
[2]郭延禮.秋瑾研究資料[M].濟南:山東教育出版社,1987.
[3]郭長海,郭君兮.秋瑾全集箋注[M].長春:吉林文史出版社,2003.
[4]郭延禮.秋瑾文學論稿[M].西安:陜西人民出版社,1987.
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[6]陳象恭.秋瑾年譜及傳記資料[M].北京:中華書局,1983.
[7]華南師范大學近代文學研究室編.中國近代文學評林(第一輯)[M].鄭州:中州古籍出版社,1984.
[8]中山大學中文系編.中國近代文學研究(第一輯)[M].廣州:廣東人民出版社,1983.
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[10]華南師范大學近代文學研究室編.中國近代文學評林(第三輯)[M].廣州文化出版社,1988.
關鍵詞:鍋爐房,燃氣系統,供暖方式
在實際運行中,傳統的燃煤鍋爐熱效率低,浪費大,煙塵排放濃度高,并且煙氣含硫量高,對大氣污染嚴重。特別是近年來,能源供需和環境污染的矛盾日益突出。而燃氣鍋爐的熱效率高,對大氣污染又低,經濟環保性能突出?,F在發達國家的燃氣鍋爐已經占有了相當大的比重,如美國占98%,日本占99%,發展燃氣鍋爐是大勢所趨。但是由于燃氣屬于易燃易爆氣體,當與空氣混合達到一定的濃度后,一旦遇上高溫和明火,便容易發生爆炸。往往造成燃燒設施或建、構筑物的破壞,甚至造成人員傷亡,損失巨大。同時,可燃氣體對人體的危害極大。所以在燃氣供熱系統的設計中,鍋爐房燃氣系統的設計是關鍵。
一、燃氣鍋爐房通風系統設計原則
1根據國家標準《鍋爐房設計規范》(GB50041-92):鍋爐間、凝結水箱間、水泵油泵間等的余熱,宜采用自然通風排除,當自然通風不能滿足要求時,應設置機械通風。鍋爐房內的余熱主要來自鍋爐本體、汽水管道、煙道、水箱等散熱。所以這就牽涉到鍋爐房內各房間保持什么溫度比較合適的問題,因為房間溫度的高低對于采用什么樣的通風方式和通風量的大小有直接關系。盡管當今的燃氣鍋爐自動化程度較高,操作人員一般都在設有空調的控制室內,但其他房間的溫度也不宜太高,因此對于通風量的大小的確定首先應從消除余熱來考慮。
2根據設計標準,設在其它建筑物內的燃氣鍋爐間應有每小時換氣次數不少于3次,并且鍋爐燃燒用氣量不計算在內。燃氣調壓間等有操作危險的房間,每小時的換氣量也不應不少于3次,當鍋爐房內自然通風不能滿足要求時,要設置機械通風裝置,并且還要設置在出現事故時能達到每小時換氣量至少8次的通風裝置。
3由于鍋爐間、燃氣調壓間一般采用氣體滅火系統或水噴霧系統,一旦發生火災,在啟動滅火系統工作的同時,要關閉通風系統已以及出入這些房間風道上的閥門。如果要啟動排風系統,排除殘留氣體則必須確定火已熄滅。為保證滅火后能從室內下部地帶排除殘留廢氣,房間的換氣次數應不少于每小時4次,并且在房間下部要設置排風口。同時燃氣鍋爐運行時,必須有充足的空氣才能保證燃料的充分燃燒,所以要通過計算確定所需的通風量。
2、燃氣鍋爐房供氣系統設計原則
鍋爐房供氣系統,一般由鍋爐房內配管系統,調壓裝置以及吹掃放散管、燃氣報警通風系統等組成。
1.鍋爐房的設置。按照《鍋爐房設計規范》(GB50041-92),燃氣鍋爐房可以設置的地方很多,如單獨建筑物內以及高層建筑的裙樓、地下室、半地下室、或者在首層、中間層、頂層都可以設置。由于各個城市的所供應的燃氣種類不同,有人工煤氣、天然氣、液化石油氣等。所以在設計鍋爐放燃氣系統時,應根據鍋爐房所在地燃氣供應種類確定合適的燃氣。同時應注意,當鍋爐房設置于半地下室或者地下室內時,不能采用密度大于空氣的燃氣作為燃料。
2.燃氣調壓裝置的選擇。應選用直接式調壓器,根據設計,鍋爐啟動時需要的燃氣流量在瞬時即可達到額定流量。而間接式調壓器雖然出口壓力較為穩定,但不能滿足鍋爐瞬時啟動的大流量要求。在運行時,由于鍋爐燃燒器所需的燃氣壓力相對較高,一般達0.005MPa―0.03MPa,且每小時流量較大。保證鍋爐燃燒器前的燃氣壓力穩定,對燃燒的工況與安全運行有重要作用。燃氣流量的增減受到燃燒器前的壓力增減的影響。所以為了減少其他用戶負荷的變動造成鍋爐燃燒器前的壓力波動過大,造成事故,設計時應設置專用調壓裝置,和民用氣分開設置。燃氣系統的調壓裝置宜設置在單獨的建筑物內,但也可以設置在有圍護的露天場地內。
3.燃氣管道設置。對于非常年運行的鍋爐房,燃氣管道較常采用單母管。而常年不間斷運行的鍋爐房,由于要保證連續、可靠的供氣,宜采用雙母管。在采用雙母管時,每條母管可以按鍋爐房最大計算耗氣量的75%考慮。同時,鍋爐房內的燃氣管道應采用架空設置,因為這樣設置有利于泄露的燃氣擴散,避免在室內或室內死角處聚集形成爆炸性氣體。
三、鍋爐房安全防范設置
因為如何完美的設計也不可能保證不出現任何安全事故,所以在出現問題時,鍋爐房安全防范設施的作用就顯得尤為重要。鍋爐房安全防范設施的設置應注意以下幾點:
1.由于發生事故時,第一時間切斷氣源、電源對事故處理十分關鍵,所以為了當鍋爐房萬一出現事故時,能迅速切斷氣源、電源避免事故擴大,鍋爐房應該設置總電閘和總氣閥,并且此類裝置應該設置在安全和便于操作的地方。
2.供氣系統除了設置總閥外,每臺鍋爐的燃氣干管上應設置關閉閥和快速切斷閥。在干管上安裝快速切斷閥是為了防止鍋爐在運行中熄火,來不及迅速切斷氣源而引起鍋爐爆炸,而安裝關閉閥是為了切斷氣源和調節流量。同時每個燃燒器前的供氣支管上,也應裝置手動關閉閥,該閥后再串聯裝設兩個電磁閥。
結語
鑒于目前的能源形勢,以及燃氣鍋爐燃料輸送方便,操控性好,計量準確,運營管理工作量小等優勢,燃氣鍋爐在我國有廣闊的發展前景。由于鍋爐房燃氣系統的設計是一個系統的、復雜的工程,在設計中要充分考慮各方面因素,本文從通風系統、供氣系統以及安全防范措施方面提出了相關建議,希望對設計者進行此類設計工作時有所幫助。
這些凄迷的落花不只凄美了離別,還將納蘭對愛人的眷戀、對人生的無奈鉤畫得鬢角飛揚。納蘭性德與結發之妻盧氏恩愛有加、情篤意切,但婚后僅僅三年,妻子便撒手人寰。 這給了納蘭致命的一擊,他把自己的悲、苦、愁都寫在詞中,這些詞作表現的不僅是對妻子的摯愛,也是對自己年少愛情的悼念。此后,納蘭性德的侍妾沈宛迫于外界的壓力與他分開,納蘭的愛情屢次失敗,不由發出“我是人間惆悵客”的感嘆。
2.梨花“冷”
自古以來,文人騷客們關于梨花的文字不僅散發出濃濃墨香。還“冷”氣襲人。岑參的詩句“千樹萬樹梨花開”,就把梨花與雪花聯系在一起,竭盡張揚其“冷”的特性。在納蘭詞的花意象中,梨花也占據了不少的篇幅。這些梨花經常與“夜”、“月”和“冷”字出現在一起,著意描繪心中的那份冷情。如《青衫濕?悼亡》:
青衫濕遍,憑伊慰我,忍便相忘。半月前頭扶病,剪刀聲、猶共銀。憶生來小膽怯空房。到而今獨伴梨花影,冷冥冥、盡意凄涼。愿指魂兮識路,教尋夢也回廊。咫尺玉溝斜路,一般消受,蔓草斜陽。判把長眠滴醒,和清淚、攪入椒漿。怕幽泉還為我神傷。道書生薄命宜將息,再休耽、怨粉愁香。料得重圓密誓,難盡寸裂柔腸。
此詩用對比的手法描寫了兩組畫面,一組是“青衫”、“空房”、“病書生”組合成的“現在”,另一組是“剪刀聲”、“銀”、“密誓”組合成的“過去”,今昔對比,病中人倍感冷清。尤其是“到而今獨伴梨花影,冷冥冥、盡意凄涼”一句,用“獨”、“冷”、“凄涼”等詞渲染“梨花”,將愛人離去后獨自一人賞花的孤寂凄涼表現地淋漓盡致。此處的“梨花”哪里只是“梨花”呢,它是愛人拈花微笑的身影,是愛人發間的那股清香,是并肩賞花的溫馨之情……獨自一人品味往昔,故冷冥冥、盡意凄涼。
3.梅花魂
梅是堅強的、不屈不撓的象征。梅花,在嚴寒中最先開放,然后才引出爛漫百花散出的芳香,因此梅花受到了詩人們的敬仰與贊頌?!耙欢浜鱿茸儯倩ń院笙恪保惲痢睹坊ā罚?、“遙知不是雪,為有暗香來”(王安石《梅花》)、“零落成泥碾作塵,只有香如故”(陸游《詠梅》)都是千古的詠梅名句,詩人借用梅花來表現自身的高尚情操。
納蘭容若也以梅自喻,在言辭中展現了他如梅花般潔白高傲的心魂。請看《眼兒媚?詠梅》:
莫把瓊花比澹妝,誰似白霓裳。別樣清幽,自然標格,莫近東墻。
冰肌玉骨天分付,兼付與凄涼??蓱z遙夜,冷煙和月,疏影橫窗。
在這首詞中,納蘭通過與瓊花的對比突出了梅花的“別樣清幽”、“自然標格”、“冰肌玉骨”,也寫出了白梅的凄涼、孤寂。納蘭托物言志,借梅花的皎潔凄涼表現自身孤高的格調和凄涼的景況。我們可以透過梅花看到納蘭的靈魂,他有遠大的抱負,但一等侍衛的瑣碎公務無法實現他的理想,他寄托于物外,鐘情于梅花以寄志,獨苦酒。
4.芙蓉情
在納蘭所有寫芙蓉的詩中,有一首詞特別令人難忘,那就是《減字木蘭花》:
相逢不語,一朵芙蓉著秋雨。小暈紅潮,斜溜鬟心只鳳翹。待將低喚,直為凝情恐人見。欲訴幽懷,轉過回闌叩玉釵。
它表現的是有情人相遇的心理狀態,有人認為這是寫容若與其表妹悲劇愛情的。容若與表妹青梅竹馬,但表妹被選進宮,一如侯門深似海。容若在國喪皇宮大辦道場時買通了進宮誦經的喇嘛,偷混進了宮。本來有多少知心話要說,但他們只能偷偷相望,深情恐人見,于是只能“在回闌輕叩玉釵?;乩染徘?,心思九轉,千言萬語只化作頰上紅潮、釵頭脆響、眉眼無聲”[6]。這首詞抓住了人物極其細微的舉動和表情變化,含蓄地表達出青年人無法言傳的心境,刻畫出若即若離、苦樂交織的情景,這正是納蘭性德愛情詞“哀感頑艷”的格調。
納蘭性德是生活在“花”中的人,他的悲傷寄托到花魂里后,成就了一首又一首凄美的詞,也演繹了自身無盡的悲歡離合,讓我們觸摸到一個真實的、多情的納蘭性德。而且從以上這些“花”意象的表現手法我們可以觸模到他清麗自然的詞學審美觀及詞學表現觀。納蘭掙脫了傳統詞學思想,用他的花意象表現他的人生哀思離愁,在詞史上留下了一筆重彩,被喻為“滿清第一詞人”。
作者簡介:
於昕熙,浙江海洋學院人文學院2010屆畢業生;翟恒興,浙江海洋學院人文學院副教授。
注釋:
[1]楊玉軍.論納蘭性德詞中“淚”的意象.滄桑,2007.(6)
[2]在花意象統計中,如“花鈴”、“妙蓮花(經)”、“蓮花漏”等中的“花”不計入內。
[3]朱曉慧.詩學視野中的宋詞意象.福建:福建人民出版社,2005.74
[4]劉峰杰.張愛玲的意象世界.寧夏:寧夏人民出版社,2006.45