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邪惡愛漫畫范文第1篇

在過去的半個月里，為了親眼見證這一問題的答案，成千上萬名觀眾坐進黑漆漆的電影院放映廳里，觀看“兩個將內褲穿在外面的男人相愛相殺的激情對決”，對21世紀的中國人來說，超人和蝙蝠俠這兩位超級英雄早已家喻戶曉。

曾經，中國的影評人致力于將《超人》解讀為符合道德觀念的教化符號，但對一個習慣從歷史中找尋陰影加以批判的國度的人來說，倘使他了解超人以及其他超級英雄的成長歷程和前世今生，那么，恐怕他很難以贊賞地筆調將超人寫成一個“人類之愛”的化身。也許他會考慮使用在過去20年間慣用的另一個詞語“資產階級偽善”，來形容這個西方世界的正義英雄。

那種“制度的黑暗”，不僅是電影中超人力所不及無法干預的，更為這位超級英雄的成長過程涂上了長長的陰影。一如《蝙蝠俠大戰超人》中，超人被蝙蝠俠誤解為盤踞黑暗之巔的孤高神祗一樣，也許他的那些讓人誤解的怪誕行徑，本身就暗藏著他出身時的黑暗符碼。

隱秘的黑暗：戴面具的蝙蝠俠和被吊打的超人

看過連環畫和電影的讀者會知道，這兩位有淚不輕彈的男兒背后有著共同的凄涼身世，都是出身于不完整的破碎家庭。超人是母星氪星在華麗地爆炸碎成一千萬片的前一刻，被他的父母放在宇宙飛船上，送往數萬光年之遙的地球，而蝙蝠俠則年紀小小便看見父母遭遇槍擊雙雙身亡。

兩個人在地球上都可以說是舉目無親，在性格上都有孤僻自閉的一面，并且都身藏與日常生活中全然不同的雙重角色，坐擁億萬家資的蝙蝠俠，需要面具來掩飾自己的真實面孔，而超人則靠的是周圍人的臉盲癥，來隱藏自己的另一重身份。

有著如此悲慘身世、孤僻性格以及竭力隱藏自己真實身份的人，從心理學上講，倘使不是一位以自己的形式維護正義的超級英雄，就是一位危險的犯罪分子，畢竟，一個普通人是不需要戴著偽裝的面具生活的。但這兩位英雄產生的年代，恰好是一個缺乏信心的時代。

1930年代的“大蕭條”，盡管不像后世渲染的那樣糟糕，但每天傳來的消息卻足以讓人心情沮喪。恰如社會學家利斯曼在《孤獨的人群》中所形容的那樣：“如果他屢試屢敗，前程絕望，一個人就很可能再也沒有內在的力量去抵抗外界的壓力，滿心內疚，只恨自己無能”。于是，陷入困窘的人們不得不偽裝自己的真實面孔，即使對自己的親戚和鄰居也要做出另一番模樣。

一位“每天衣冠楚楚、按時出門上班”的“青年律師”，說不定是個到處推銷雜志、打便宜領帶、用廉價鞋油的推銷員，還有可能他的公事包裝的是另一套特殊的工作服，用以把自己打扮成乞丐以尋求同情。有的丈夫一連幾個星期都不露面，他會體貼地告訴妻子自己是“有事出門”了，但實際上卻是加入浩浩蕩蕩的求職大軍，蹲守在任何一個有消息傳來的職業介紹所門口，長途跋涉數百里只為找到一份鉗子工的工作。威廉?曼徹斯特記錄的一件極端案例特別具有典型性，一個人竟然在華盛頓州的森林里縱火，只是為了希望被雇傭為救火員。

一面是縱火犯，一面是消防員，這種雙面人生在“大蕭條”的美國成為一種特殊的常態。被隱藏在表面之下的真實身份是如此窮困、窘迫、令人絕望，可以說是一片黑暗。所以，當1938年6月，這位身穿紅色斗篷、力大無窮的超人出現在《動作漫畫》的封面上時，毫無疑問會成為躲在內心黑暗處的一道光芒，超人在表面上與他們并無不同，是一個簡單、老實甚至有些迂憨的小記者克拉克?肯特，但只要除下眼鏡、撕開襯衣，就能化身為“一躍1/8英里、跨過20層樓房、舉起重量驚人的物體、跑步的速度超過快速列車”的超級英雄。這令身處那個想象力隨著生活一起被榨干的時代的美國人感到一種安慰，原來隱藏在偽裝面孔之下的另一重真實身份，未必是失業的律師和下崗的工人，同樣，也有可能是一個能夠拯救世界于危難的超級英雄。

次年，繼之而起的蝙蝠俠雖然出身富有之家，但只要戴上面具，披上蝙蝠翅膀，便化身為夜間罪犯們的噩夢，蝙蝠俠與超人是陰陽相濟的兩個完美的英雄典型。前者滿足了人們對隱藏身份的另一種更光明的想象，而后者則闡述了黑暗時代的另一層含義――黑暗同樣可以是一種正向的力量，只要善于利用它。

超人和蝙蝠俠為“大蕭條”中的美國人提供了一種新的“美國夢”，更好的是這種夢想是相當廉價的，只需5到10美分就可以在連環漫畫的虛構世界里享受片刻的英雄夢。但這種夢想中也暗潮洶涌，只是當時的美國人對此習焉不察。早期連環漫畫中的蝙蝠俠，并非我們今天在電影中見到的兵不血刃的正義紳士，而是一名暗夜中的復仇者，在必要的時候，他是毫不介意大開殺戒的。至于超人，當他撕開襯衣、露出那件大寫“S”的緊身衣時，眼神也一改先前的小記者的溫和寬厚，（實際上，在最早的漫畫中，作為克拉克?肯特的超人形象出場并不多，畢竟在現實中讀者已經見得夠多了）面對選擇自殺的罪犯，他的反應只有一句冷漠的“活該！”

當然，必須指出，此時的美國英雄都不會對死亡眨眼，這也恰好符合當時美國人內心中對英雄的想象，他們必然是冷酷的、異于常人的，斗篷、面具和制服將他們與庸庸碌碌的日常生活隔絕開來，讀者想看到的是那些精彩的殺戮和戰斗場面，下拳要狠，殺人要冷，一如緊跟在“大蕭條”之后的第二次世界大戰上的戰場景象一樣。

雖然二戰戰火從來沒有延燒到美國本土，但隔海相望的那片散發著血腥硝煙和尸體焦臭味的英雄誕生之地，卻是美國國內千萬沒有上戰場的熱血青年的夢想燃燒之地。因此，誕生于“大蕭條”中的超人，也應該是一臺能直搗納粹老窩，把希特勒和他的嘍們直送西天的殺戮機器。盡管這一令人熱血沸騰的場面，僅僅出現在漫畫的封面上，而超人本人則因為參軍體檢時的一個小錯誤――測視力時，他的透視眼看穿了墻壁結果，誤念了另一個房間的視力表，所以被宣布體檢不過關。再加上希特勒掌握了威力無窮的“命運之戟”，從而把超級英雄擋在歐洲之外，但國內讀者仍然能從這些漫畫超級英雄的拳打腳踢里感受到戰斗的欲望。

這是美國超級英雄的黃金時代，盡管他們誕生于20世紀30年代的黑暗時刻，又遭遇二戰的槍林彈雨，但卻因其不死的鋼鐵之軀獲得了讀者的熱愛。因為人們在他們身上看到了另一個想象中的完美自我。但是，就像所有的史詩故事一樣，榮耀之后便會倏然跌至低谷，這些誕生于黑暗中的超級英雄，盡管給絕望中的世人帶來光明和希望，但黑暗同樣也侵入了他們自己的血管。

1953年，那雙曾經創造了超人鋼鐵之軀的手，正在描繪另一幅圖畫。在這幅畫面中，克拉克?肯特撕下襯衣露出的不再是藍色緊身衣上的那個大寫的紅色“S”，而是那身裸的200磅肌肉，他的招牌內褲雖然也穿在外面，但是在那下面卻毫無遮擋。更糟糕的是，這位昔日的超人已經失去了所有的神威，僅僅是為了給他可憐的創造者喬?舒斯特賺取一點微薄的生活費，就讓一位衣著暴露、叼著摩爾煙的妖艷把他吊在柱子上，用鞭子抽打，這幅令人悸動的畫作，恰好可以作為超級英雄漫畫在那個沒落時代遭受鞭撻批判的典型象征――刊登這幅畫的雜志有一個恰如其分的名字，叫“恐怖之夜”。

“恐怖之夜”：審判席上的超級英雄

“恐怖之夜”這個詞，在1954年的美國有多重含義，但其中最廣為人知的，應該是這一年8月紐約布魯克林區的那幾個血腥殘酷的暮夏之夜，號叫、、獰笑、嗆水的聲音和停止呼吸的死寂，共同構成了這個“恐怖之夜”的全部內容。而這個“恐怖之夜”的創造者，并非是喬?舒斯特這樣的落魄漫畫家，而是四個十來歲大的青少年，或者用那一時代新發明的詞語“teenager”（十來歲的青少年）來稱呼他們更加合適。1941年，這個詞被發明出來后，很快就和一個詞語“crimes”（犯罪）緊密聯系在一起。

在1954年8月的夜晚，布魯克林區發生的那些屠殺和折磨案件，則再一次證明了這一點。這四個最大才剛滿18歲的青少年所犯下的罪行，令許多成年人都瞠目結舌，他們先后虐殺了兩個所謂的“流浪漢”，一個淹死，一個毆打身亡。媒體很快被這些青少年的暴行激怒了，那些主要行兇者扎克?科斯洛很快得到了“弗萊巴許大道的希特勒男孩”的諢號，而這四個青年殺人犯則被合稱為“布魯克林殺人狂”（Brooklyn Thrill Killers）。

那么，究竟是何種原因使這四名少年成為了如此殘忍的殺人兇手呢？如果心平氣和地研究，會找到很多蛛絲馬跡一窺他們的犯罪心理，比如：他們都是希特勒的崇拜者，都屬于新納粹主義者（令人不解的是，這四個人都是猶太人），其中那位科斯洛更是一個希特勒迷，這位學習優異、極富語言天賦的少年最大的夢想就是成為美國的希特勒，所以“希特勒男孩”這個諢號恰好讓他如愿以償。而打殺那些屬于“低劣人種”和“社會渣滓”的流浪漢是他通往希特勒之路的必要步驟。

盡管犯罪動機其實很明顯，但在被法庭派往給這四名少年殺人犯做精神鑒定的心理學家弗雷德里克?沃瑟姆看來，原因卻遠沒有這么明顯，他找出了一個更加深刻的理由，那就是那些盛極一時的連環漫畫。在去探視科斯洛時，他特意詢問這位少年犯，是否讀過一些關于血腥殺戮方面的連環漫畫。在得到肯定的答案后，這位“好心的”的心理學家在第二次探監時，隨身帶去了14本“超人”創造者喬?舒斯特畫的雜志《恐怖之夜》。不出所料的是，科斯洛很快承認他確實看過這幾本漫畫：“哦，就是它，只是我還有一個更好的版本。”

這個答案讓沃瑟姆醫生感到非常滿意，實際上，這屬于他正在開展一項針對美國所有連環漫畫的空前戰爭武器庫的一件。從1946年開始，這位心理學家就開始了他向美國連環漫畫的宣戰，在《星期六文學評論》中，沃瑟姆指出，連環漫畫會導致兒童殘忍、性格扭曲、撒謊、喪失同情心和愛心，最終走上犯罪之路。而此時的美國連環漫畫的發展趨向恰好也為他提供了口實。聲名鵲起的EC出版公司正在嘗試一條漫畫新路，這條新路以選定了恐怖、靈異、驚悚、犯罪為漫畫題材，在這一指導思想下，很快，一批名為《怪思奇想》《怪異科學》《犯罪懸念故事》《墓穴驚魂》《心慌慌》的漫畫新鮮出爐，并很快在市場上受到追捧。

在這位“身高六英尺三英寸，長著一雙似乎能穿透一切的藍色大眼睛”的心理學家如炬的目光下，這些明顯帶有恐怖犯罪色彩的連環漫畫很快就無所遁形，被他扣上“青少年犯罪率上升的罪魁禍首”的帽子，正是這些讀物直接刺激并導致了暴力的發生。1953年12月，沃瑟姆那本影響深遠的反連環漫畫專著《誘惑純真》出版。他宣稱美國“已經成為毫無秩序的恐怖之地”，“孩子們都懷揣著恐怖連環漫畫，玩著大屠殺、絞刑、私刑和其他虐待他人的游戲”。

作為一名演說家的沃瑟姆，比作為一名心理學家更加稱職，他非常知道如何調動起大眾媒體對他一手指向的連環漫畫發起群攻。他也知道如何吊打那些一心圖利的漫畫商人。在參議院小組委員會的聽證會上，他抓住一切弱點對EC漫畫的發行人威廉?蓋恩斯大加鞭撻，他特意選取了一幅《犯罪懸念故事》的封面作為武器，在封面上，一個男人的手提著一個女人的驚恐的頭顱，而女人的尸體則橫陳地上。一位站在沃瑟姆一邊的律師質問蓋恩斯：“你覺得這幅圖能表現出良好的品味嗎？”而蓋恩斯則回答：“是的，對一張恐怖連環漫畫的封面來說，假如將那個女人的頭抬得再高些，讓讀者看見她脖子上的血才算品味低下?！?/p>

蓋恩斯在法庭上一再強調兒童擁有智慧和判斷力，不應當因為他出版的漫畫的封面細致入微地描述了犯罪場景，就判定孩子們看了一定就會去學。但沃瑟姆和他的媒體大軍認定鐵證如山，所以，連環漫畫只能被放在審判席上，接受判罪。

在這場審判中，受到判罪的不僅僅是恐怖漫畫。超人和蝙蝠俠這些打擊犯罪的超級英雄，也一并被抓到審判席上進行審判。沃瑟姆宣稱，從親吻女人、精力旺盛等方面來說，這些超級英雄根本不算是百分百的男人，無論是作為超人還是作為小記者的克拉克?肯特，肯定逃不過這一點指控，而且超人最糟糕的一面還在于他培養了一群俯首于強權政治的順民。

而蝙蝠俠所犯下的罪責則是性取向上的問題，沃瑟姆特別把蝙蝠俠和羅賓這對搭檔拎出來，指責他們是“兩個同性生活在一起的夢想”――這一點真是難以辯駁，看看他們的腈綸彈力緊身衣就明白了。

面對沃瑟姆所率領的媒體和政客大軍的集體討伐，美國連環漫畫里的那些超級英雄們，只能和那些血腥的罪犯和恐怖的妖魔鬼怪一樣，被淹沒在人民群眾“正義呼聲”的大海里。最終導致了美國連環漫畫期刊出版商成立了一個自我審查機構――“連環漫畫法規機構”（CCA），只有經過CCA檢查合格的漫畫，才能在封面上印上CCA的標志，作為允許在書店銷售的憑證，而父母才可以放心讓孩子閱讀這些漫畫。美國的連環漫畫從此走向了屬于它的“恐怖之夜”，而那些不合格的漫畫所遭遇的則是一場滅頂之災。在有些州，憂心忡忡的父母和教育人士甚至對這些漫畫進行一場集體清洗，從孩子的抽屜到圖書館和書店，它們被成批收繳，然后在孩子的戀戀不舍中被一把大火化為灰燼。

英雄歸來：“這個國家里有某些可怕的錯誤，不是嗎？”

超人歸來，1978年圣誕節，美國觀眾擠在漆黑的電影院里，欣賞克里斯托弗?里夫這位永遠的超人在銀幕上飛翔。7年后，大洋彼岸的中國觀眾也帶著同樣的心情欣賞這部電影，超級英雄的時代在東西方被同時再次點燃，但這次復蘇卻再不會像它的黃金時代一樣，超級英雄已經成了一個龐大的家庭：閃電俠、蜘蛛俠、神奇四俠、綠巨人、雷斯托爾、鋼鐵俠、美國隊長等等各懷絕技的英雄們甚至組成聯盟，共同保衛地球。

而另一種超級英雄也從中誕生了。他們比超人具有復雜多變的人性，比蝙蝠俠更深沉，也更黑暗，他們打擊的不僅僅是犯罪團伙或是其他時空來的地球侵路者，他們消除的是某個邪惡政權的錯誤。1983年，就在超人飛往中國的漫長途中暫棲之時，也正是鬼才蒂姆?波頓正在籌劃他的那部將在6年后成為經典的《蝙蝠俠》之時，一個頭戴蓋伊??？怂姑婢叩哪腥?，身披大氅、頭戴高禮帽站在倫敦國會大廈頂端，吟誦著莎士比亞的名句，要將象征極權邪惡統治的國會大廈摧毀，將自由還給人民。

邪惡愛漫畫范文第2篇

如果我真的這么幸運，撞上了圣誕老公公，我先會向圣誕老公公要一件又大又暖的大衣，送給爸爸，讓他上班時穿上，擋開風，不讓他著涼。再向圣誕老公公要一瓶護手霜，送給媽媽，不讓她那小巧的手在洗我的衣服受傷。我還會向圣誕老公公要一座很大很大的屋子給那些無家可歸的人有一個溫暖的家，但我不會向圣誕老公公要錢，因為，我不想讓那些人依靠這些錢過日子，這樣反而害了他們，我希望他們可以靠自己去養活自己。我還想要一種萬能的藥，讓那些患有不治之癥的人，可以早日戰勝病魔，不要讓他的家人擔心。

至于我嘛……我嘛……我會要一個毅力哥哥，讓我做事要有毅力，不讓我半途而廢，我要改變面對困難、失敗、誘惑時的態度，讓自己做一個成功的人。我還想要……想要一個細心姐姐，讓我做事不要這么馬虎，要認認真真的去做每一件事。當然人是不會十全十美，不過我要向那個方向前進。我還想要……哦！對了！我還想要很多個書本弟弟，我不是要什么……什么漫畫書呀！什么課外書呀……我想要很多本永遠也看不完，也不會舊的，更不會爛的書，當然最最重要的是，這本書要把很枯燥的學習變成很有趣的游戲。這本書里面會包含有歷史故事啦。校園小說啦。還有作文精選啦。天才試題……當然還有一些大家最愛的漫畫啦！~我要把這些書送給那些不喜歡學習的小弟弟小妹妹和大哥哥大姐姐，當然我自己也要留一本，我嘛……呵呵！~我也要培養學習興趣呀！其實，我圣誕節最想要的禮物就是可以讓全世界每一個人幸福，全世界每一個角落們充滿溫暖，愛。但我把這個想法告訴同學們，他們卻說我異想天開，不切實際。但我覺得不努力，難道會有餡餅掉下來嗎？？我相信，世界上，一定有和我有一樣想法得人，加油?。∥蚁嘈排α?，終有一天會讓別人知道這不是異想天開。

12月25日——圣誕節，圣誕節有很多意義，但我知道這其中一個意義就是——幸福，讓每個人都有公義、仁愛，那些自私、驕傲、貪婪、邪惡在這天全不見。讓每個人都有幸福的感覺，這個圣誕節，我相信我一定會有一份很特別的禮物的！

邪惡愛漫畫范文第3篇

Come on!

一起備戰考試吧！（上）

早葵高中并不是蘇奈音口中的那個紀律疏松的學校，雖然老師們都放任蘇奈音這樣的翹課份子的存在。剛剛開學就進入了緊張狀態，考試是必不可缺的。

在這個涼爽的秋天里，就是應該睡在床鋪上，然后舒舒服服地看著漫畫才對。但是事實總是和想象有一定的差距——

“小澄小澄，給我一本漫畫書看吧。”蘇奈音的漫畫書都被伊以澄沒收了。不對，應該這樣說才對，伊以澄把蘇奈音的漫畫書據為己有了?！?/p>

NO

。

NO

?，F在奈音最重要的是復習功課，明天可是有場重要的考試哦。至于漫畫書，現在就歸屬我了！哇塞，太棒了！這個主人公好帥哦！耶，實在是太漂亮了……”看來現在是被伊以澄這個天然呆女生壓迫了。怎么可以呢？還我漫畫，我的寶貝漫畫！

蘇奈音跪在地上，可憐兮兮地扯著伊以澄的裙角，抽泣的樣子楚楚動人?！靶∫?，為了不導致你明天考試失利，從而走上復考的不歸之路，現在就是要忍。小音說過的，特務的第一要點，就是忍哦?！甭嫊鴤冉锹冻鲆粡埿Σ[瞇的邪惡臉蛋，看得蘇奈音的嘴角抽搐。什么時候我的名字被改成了小音了，真是的?！盀槭裁矗⌒〕文憔筒槐貜土晢?？”

“妹妹比某個癡呆天才多了。”

“天才少女伊以澄，本市中考第二名?！币烈猿涡Σ[瞇的彎月眼睛，端木鏡唯像在讀資料似的，臉上毫無表情。“小澄，我知道你很天才，但是天才怎么會看這種幼稚的漫畫呢？”蘇奈音不放棄，繼續扯著伊以澄的裙角?！拔疫€是小孩子嘛。小緒不是也在看嗎？”漫畫書里傳來悶悶的聲音?！芭??！甭牭接腥私兴年欠Q，秋初緒的臉也從漫畫書里探出來?！坝惺裁词虑閱?？”“為什么小緒也不用復習呀！”蘇奈音不服氣地把矛頭指向秋初緒?！拔遥俊鼻锍蹙w抿著嘴，眼睛一眨一眨，該說什么好呢。

“要不然，大家一起幫奈音備戰考試吧！”白淺草跳下床鋪，拍拍蘇奈音的肩膀，露出令人放心的笑容。

伊以澄放下了漫畫書，笑的：“可以呀！小音，就讓我們幫你復習吧！”

“蘇奈音，我做一回好人幫你吧?！币烈蕴贌o所謂地挑挑眉毛，“鏡唯你呢？”

端木鏡唯抿了一口咖啡，恩，咖啡的味道不錯?！半S便?！?/p>

多么凌然如風的話，每個人都覺得空氣變得凝固了，剛剛熱鬧溫馨的氛圍都變得僵硬。伊以藤苦笑著撓撓頭：“大家別介意，鏡唯一向如此的。呵呵?！?/p>

剛剛還可以趁機會偷一下懶，現在突然被這么多人包圍，真是透不過氣，真是的?！白鋈颂y了。”蘇奈音攤手感嘆道。被伊以藤一個白眼所擊中：“有我們這些天才少女來輔導你還說風涼話？哼哼。”“小音要好好的努力哦。復考可是很殘酷的哦?！薄袄蠋熣f過了，如果考試不及格的同學會在一星期之后進行復考，這一個星期之內不準參加任何社團活動，晚上要增添晚自習，還有……”“什么？不能參加任何社團活動？”端木鏡唯驚訝，這無異于跆拳道部又要面臨廢部的危機。端木鏡唯一把奪過白淺草手中的課本，一字一頓的，手狠狠地拍在書桌上。“蘇奈音，你必須給我認真復習！”什么，端木鏡唯竟然有這么粗暴的時候。秋初緒嚇得緊緊地抓著伊以澄的手，伊以澄輕輕地對秋初緒講著耳語：“小緒別害怕哦?！碧K奈音一臉尷尬，緊緊地貼著后座，這是幾號狀況呀?！斑馈瓰榱恕瓰榱舜蠹覍ξ业钠谂?，還有……為了鏡唯的期盼……我……我豁出去了……我掛了。”說完蘇奈音立即栽倒在地。閉起眼睛，屏住呼吸。裝死，裝死，裝做什么都沒有看見，裝做什么都沒有聽見，我死了啊，我現在就死了，大家別再來找我了。

“蘇奈音，你給我起來！別給我裝死！”端木鏡唯拼命地搖著蘇奈音的肩膀，非得把你搖醒不可，你快點起來，快點起來呀。

嗚嗚嗚……為什么偏偏要找上我呢。這個可惡的早葵中學，這幫幸災樂禍的同學。蘇奈音的臉部表情扭曲得不知道是在哭還是笑。

伊以澄好奇地蹲下來，指著蘇奈音的鼻尖?！靶∫羰窍胄€是哭呢？”沒有回應。“小音，你的那些漫畫我可要燒掉了哦！”哼哼，我才不上當呢。怎么可能燒掉我的那些漫畫呢？呵呵，一定是在騙我的。怎么，怎么，怎么聞到一股燒焦的味道。不是吧，怎么可能！

蘇奈音一個栽跟頭蹦了起來，眼睛睜得跟銅鈴一樣大。伊以澄手上正拿著一本被燒掉了一角的漫畫書，黑糊糊的表面，她是把漫畫書當紙片燒嗎？蘇奈音一把搶過，皺著眉頭憐惜地撫摸著被燒了一角的漫畫書。這可是自己的寶貝，怎么可以隨便燒呢。怎么可以這樣子呢，這可是自己每天都要看一遍才睡覺的漫畫書，她怎么可以說燒掉就燒掉。嗚嗚嗚……

“怎么可以呢。怎么可以呢。怎么可以呢。”蘇奈音失神地看著漫畫書，低著頭肩膀微顫。

“小音?！币烈猿味紫聛戆欀碱^溫柔的，有些懊惱?！霸趺纯梢阅?。怎么可以呢?！碧K奈音好像只會說這句話而已，一直說著說著。“蘇奈音你到底怎么了！為了一本漫畫書你就這樣子嗎！”端木鏡唯搖著蘇奈音的肩膀，狠狠地搖，她想要讓蘇奈音恢復正常，她現在這個樣子算什么呀！“她不僅僅只是一本漫畫書！你怎么可以這樣子！你們怎么可以這個樣子！隨便的把別人的東西拿去玩弄很好玩嗎！”

事情怎么會變成這個樣子。伊以澄試圖叫了一聲：“小音?！薄耙烈猿?！你怎么可以這個樣子！”“小音……”變成了哀求聲。伊以澄很懊惱，她以為燒一本漫畫書沒什么，只要賠奈音一本就可以了。沒想到蘇奈音視漫畫書為寶貝。

“可以原諒我嗎？”“怎么可以呢……怎么可以呢……”“蘇奈音，你傻了嗎！只會念叨著一句話嗎？”伊以藤再也忍不住了，自己的妹妹固然做錯了，但是也不應該讓她這么屈尊請求原諒。秋初緒想了想，站在蘇奈音面前，笑容很透明。

“奈音?！薄霸趺纯梢阅亍薄拔抑滥愫軅模覀兌际菬釔勐嫷?，視漫畫為寶貝的心情我也懂，如果漫畫書被別人燒了我也會很傷心的，但是我不會就這樣放下大家而在這里自言自語讓大家擔心。”“怎么……”蘇奈音抬起頭，如星辰璀璨的眼瞳泛著微微的光?！拔覀冞€是朋友。對不對，不應該為了一本漫畫書而起這么大的意見。漫畫書還可以再買的。對不對，小澄？”“對！小澄一定會買一本新的漫畫書還給小音的，不對，你要多少本我都可以買！小音原諒我吧。對不起啦！”

“真的……算了，我是好人，我就原諒你們吧。”蘇奈音輕輕地說?！昂呛牵瑢Σ黄?，嚇死大家了對不對呀！”

伊以藤和端木鏡唯同時給了蘇奈音一個白眼，異口同聲說：“都這樣子了還能笑？”

哦，還真是很配對的兩個人。

“呵呵……”蘇奈音笑得更歡了。

“奈音總是這樣子給人添麻煩?！卑诇\草淺笑，她一直在角落里觀察蘇奈音，默默無聞的人。

“淺草！”蘇奈音不滿地反抗。

“不過有時很可愛?！睆潖澋难劬ο裢饷鎻潖澋脑铝?，多么可愛呀?！安皇菃?？”

“對哦！我就是宇宙超級無敵的可愛孩子！”

“別臭美了！蘇奈音，你還得繼續復習呢！”

“嗚嗚嗚……誰來救我。”

“對不起，我無能為力?！?/p>

邪惡愛漫畫范文第4篇

“二次元”本義是二維空間，即平面。由于早期的動畫（Animate）、漫畫（Comic）和游戲（Game）等作品（統稱為ACG）都是由二維圖像構成，所以將這類作品所塑造的虛擬世界稱為“二次元世界”，后來簡稱為“二次元”。而“三次元”則是與之相對的真實世界。

以日本為中心，二次元文化在亞洲乃至全球文化圈不斷擴散。許多文化產品多少被染上了“二次元”的色彩，作為大眾娛樂產品的電影也不例外。

“宅萌腐”的亞文化

要了解“二次元”，應先了解作為“二次元王國”的日本。有人認為，如今日本動漫產業的繁榮與日本經濟的持續低迷脫不了關系。20世紀80年代末開始的經濟下滑讓整個日本社會彌漫著一種悲觀情緒，成年人懷念曾經的“黃金時代”，年輕人則對未來充滿迷茫。而以初高中學生為主人公的漫畫，便成了當時日本人的“精神避難所”。

初高中時期是日本人經常調侃的“中二”（初中二年級）時期，這個階段可以單純地追求美好和自由，批判一切黑暗和邪惡，鄙視成人社會的規則，不需要考慮求職就業等現實問題。漫畫中虛擬的主人公代替讀者實現了對現實的反抗，很容易引起讀者共鳴，從而迎合了當時各個年齡段的市場需求。

借助傳播成本較低的漫畫媒介，這種作品所承載的ACG非主流文化在文化背景單一的日本很容易被大眾接受、傳播，尤其受到年輕人喜愛，并逐漸升級為日本的主流文化。其文化載體也由原先的ACG拓展為如今的ACGMN――新增了音樂（Music）和小說（Novel）及其他衍生品。

這類作品往往體現出“宅萌腐”的特點，塑造了ACG亞文化的主要氣質。

這類作品常反映“御宅族”人群的生活狀態。所謂“御宅族”就是對某一類事物極度熱愛的人群，比如軍事宅、鐵路宅、動漫宅。

作品中往往有許多“萌”要素，通常配置可愛的美少女或小動物。主角們經歷的故事可以是日常生活，但更多會經歷一系列不可思議的冒險，主角們通過戰斗獲得成長，贏得友誼和愛情，最終戰勝邪惡拯救世界。

隨著題材越來越多樣和開放，很多讀者尤其是女性讀者喜歡看兩個男性角色超越友誼的曖昧情感，或者直接去看描寫男人間愛情的作品。

二次元電影的典型

在日本，二次元文化被視為主流文化，他們甚至自豪地將二次元要素融入東京奧運會宣傳片中，展示給全世界。

二次元文化對日本電影產業影響巨大，以2015年日本本土電影票房為例，票房收入超過（含）10億日元的電影排行榜中，動畫電影多達三分之二。其中《妖怪手表：誕生的秘密喵！》和《怪物之子》更是分別以78億日元、58.5億日元票房斬獲冠亞軍殊榮;《名偵探柯南之業火的向日葵》和《哆啦A夢之大雄的宇宙英雄記》等6部動畫電影也紛紛擠入榜單前10名。

實際上，在日本電影票房歷史上，排名前10的電影中有一半是動畫電影，第一名是由宮崎駿創作的上映于2001年的《千與千尋》。

這種“動畫片稱王”的現象，就連日本映連會長岡田裕介都稱之為“第七大不可思議”。

但是，動畫電影不等同于“二次元電影”，并非所有的動畫電影都承載了二次元文化。

以日本國寶級動畫大師宮崎駿為例，他的作品在形式上完全符合二次元“二維”的要求，但所要表達的精神實質卻不是二次元文化。他的動畫常常以年輕女性為主人公，贊美她們的堅強、獨立，充滿女權主義色彩，他本人非常反對二次元文化中“萌萌的”、依附于男性的女性形象。

宮崎駿的故事探討的都是成人世界的話題。你可以在《幽靈公主》中看到人類開拓空間對森林、動物的破壞;在《風之谷》中看到末世中人類對待其他生物的傲慢與愚昧;在《哈爾的移動城堡》《起風了》中看到對戰爭的譴責、對工業文明的反思……這些作品植根于日本傳統，表達的卻是放之四海而皆準的普世價值。 2015年日本本土電影《妖怪手表：誕生的秘密喵！》以78億日元票房獲冠軍

那么，什么樣的電影是典型的二次元電影？

很多資深二次元愛好者會搬出《EVA》系列?！禘VA》又叫《新世界福音戰士》，最早是1995年播放的TV動畫，一經播出便成為一部現象級的“神作”，在國際上也形成了很大影響。該片也被引入中國，相信很多“80后”都在電視上看過這部動畫。

后來，該作推出了新劇場版系列電影，最新一部《新世紀福音戰士新劇場版：Q》（2012年）在日本獲得了53億日元票房，排在當年本土電影第四位。

《EVA》是非常典型的二次元作品。在人物設置方面，男主是性格軟弱、自閉的14歲少年;兩個女主一個性格活潑而傲嬌，另一個則高冷寡言;還有一個與男主關系曖昧的美少年角色。

而故事上，一向不被父親認可的男主，卻突然承擔起與未知生命“使徒”戰斗的使命，戰斗方式是駕駛名為“EVA”的巨大人形機器人，一旦失敗世界將陷入毀滅。整個設定完全符合了“宅萌腐”的特點。

當然，《EVA》的厲害之處不僅僅在于二次元文化，更在于它革命性地采用意識流的手法，將神秘學、心理學、宗教等元素融入復雜的故事中，從側面反映了當時日本年輕人信仰缺失、迷茫的社會現狀。

突破“次元壁”

目前，二次元文化與電影的結合在日本已經呈現另一種趨勢，即漫畫、動畫或輕小說改編成真人電影。二次元文化正在試圖突破“次元壁”，從平面圖像轉向立體布景，從虛擬人物轉向真實演員，從“二次元”影響到“三次元”。如果改編成功，不但能拉攏原有ACG作品粉絲，更能贏得其他非ACG的普通大眾。

日本近年最成功的一部漫畫改編真人電影當屬《浪客劍心》。這部展現明治維新時期浪人劍客的作品流行于十幾年前，真人版基本還原了漫畫主角的氣質及打斗場面，還起用了佐藤健、蒼井優、福山雅治等明星。自2012年上映以來，三部《浪客劍心》電影系列共斬獲125億日元，成為當時最熱的電影。

最近火起來的日本明星山崎賢人被稱為“漫改小王子”，僅僅由他主演的漫改電影作品就有10部之多。

而人氣漫畫作品《銀魂》正式開拍真人版電影，再次打破次元壁。該作品向來以吐槽、熱血和無下限著稱，網友們曾驚呼根本沒法改編。但電影版干勁滿滿，不但原作者力挺，還集結了小栗旬、菅田將暉、長澤雅美等人氣演員。這些無疑從側面反映了近年來日本漫改真人電影的火熱趨勢。

中國的二次元粉絲

日本ACG作品進入中國后，二次元文化逐漸被國內年輕人所接受和喜愛。在國內優質文化娛樂產品匱乏的時代，這類稍顯叛逆、題材多樣的日本ACG作品，極大地滿足了一些年輕人的精神需求。

在中國，大部分ACG作品的讀者是伴隨著日本動漫成長起來的“80后”“90后”，還有一批伴隨網絡普及成長起來的“00后”。如果說已經步入社會的前者有著深厚的二次元基因和經濟基礎，后者則能接觸到更多元的產品和形式。

這些年輕人有著自己獨特的價值觀與理念，也有著獨特的話語和行為方式。他們認為二次元世界是絕對美好的，是一種精神寄托，甚至有人將其當作一種信仰。

他們認為“只要有愛就沒問題”，甚至反感一切商業化的行為;但如果為了自己的“本命”（最喜歡的人），他們愿意花上大把的時間和金錢，購買各種周邊（ACG產品）和同人作品（以原作品為基礎的二次創作）。

他們可能平時內向靦腆，卻在漫展上打扮成自己喜歡的角色，擺出各種姿勢和人合影。他們喜歡看日本動漫和彈幕視頻，發出各種吐槽、“2333”和二次元用語。

相較而言，這個群體有著較高的進入壁壘，比如想成為某彈幕網站的會員需要在規定時間內回答100道注冊問題，類似“某動漫角色的口頭禪是什么”。這給很多非二次元人群帶來了一種排他性的感覺。

其實大部分二次元人群和喜歡美劇韓劇的人群并沒有本質區別，他們只是享受著二次元文化帶來的樂趣和幻想，把它當作一種日常的休閑方式。

難成主流

2015年開始，大量資金流向所謂的二次元行業。BAT三大互聯網巨頭紛紛布局影視行業，投資AB站、收購優酷土豆，摩拳擦掌準備進軍電影業;愛奇藝等視頻網站開始成立自己的影視公司，準備借平臺優勢介入電影行業;而各大傳統電影企業和動漫公司開始縱向和橫向收購，積累著IP;同時各種細分的二次元產品如社交應用的出現，讓人眼花繚亂。 電影《十萬個冷笑話》充分體現了“吐槽”這個典型的ACG文化元素

就在投資人驚呼“2015年是二次元爆發元年”的時候，他們真的了解二次元或二次元文化嗎？實際上，在大部分投資人眼中，二次元或泛二次元是一個混合了流行文化、青少年文化、日本文化的混合體，所有市場上的年輕消費者都可以被貼上二次元的標簽。而在電影市場，二次元更是被等同于動畫電影。

實際上，二次元文化在中國并非主流文化，上升為主流文化也較為困難。目前市場上的動畫電影大致可分為“合家歡”和“宅萌腐”兩類，后者雖然更接近核心二次元用戶，但這批用戶畢竟數量較少。

2016年暑期，僅7月份就有7部國產動畫電影上映，但都不屬于二次元電影。其中，唯有《大魚海棠》成為佼佼者，其精美的畫面和動聽的配樂完全符合優秀動畫電影的水平，然而由于其劇情和臺詞漏洞遭到觀眾詬病，多少影響了票房，止步于5.6億元，未能超越“大圣”創下的票房奇跡。其他的國產動畫電影則表現平平。

目前為止國內有沒有出過典型的二次元電影？答案是有，《十萬個冷笑話》就是一個典型代表，而且還比較成功。

《十萬個冷笑話》改編自漫畫平臺“有妖氣”的一部原創國產漫畫，在改編成電影之前曾被改編成網絡動畫劇集。

在內容和文化上，電影《十萬個冷笑話》充分體現了“吐槽”這個典型的ACG文化元素。電影中男主的力量之源就在于對周圍角色和事物的吐槽，比如大魔王合體時合成了扁桃體，男主便吐槽“是留著發炎嗎”，由此產生“吐槽能量”。

《十萬個冷笑話》最終創下了1.2億元的票房，打破了國產動畫電影票房排行榜長期被低幼化作品占據的尷尬局面。

但是，像“十冷”這樣的二次元作品會成為未來國內電影市場或者動畫市場的主力嗎？答案恐怕是不樂觀的。

和日本單一的文化背景不同，我國人口情況復雜，文化多元，二次元文化不能適應大眾的需求，最終呈現的電影題材肯定是多樣化的，可能與美國的市場情況類似。據艾瑞咨詢預測，中國的二次元用戶在2016年將達到2.7億，其中核心二次元用戶將有7000萬人。這個數字恐怕需要存疑。

邪惡愛漫畫范文第5篇

幾千年前外層空間魔王在大猩猩的幫助下差點摧毀了整個地球。但一群勇士成功打跑大猩猩并將魔王困在地底深處恢復了地球秩序。幾千年后僥幸逃脫的邪惡勢力短笛想趁千年一遇的日全食卷土重來。大猩猩被打跑后變身人類嬰兒被收留后長大成為了十幾歲的悟空。爺爺的訓練讓他具有超乎常人的功力。

悟空在他的18歲生人哦這天拿著爺爺送的寶貝四星龍珠偷偷來到同學家參加晚會。但他突覺異樣馬上離開晚會回家他發現自己家房子被毀爺爺被殺。爺爺臨終遺言讓他去找龜仙人了解龍珠的秘密、自己的身世和報仇的辦法。悟空找到龜仙人得知邪惡勢力妄圖集齊七顆龍珠、喚來神龍、讓魔王重回人間。為拯救世界悟空需要尋找其他的龍珠。

此時短笛也在尋找悟空和七龍珠。在你爭我奪中七顆龍珠都被找到了不過卻是湊齊在短笛手中他還利用日全食讓悟空變回了大猩猩。就在千鈞一發之際龜仙人舍身激發了悟空的人性。悟空也由此調動全身氣力打敗了短笛找回了七顆龍珠。神龍現身拯救了世界也讓龜仙人起死回生。地球回復了秩序。

日本漫畫家鳥山明的知名作品《七龍珠》好萊塢真人電影版，由20世紀福克斯公司制作，周星馳擔任制片人，周潤發扮演悟空的師父“龜仙人”，華裔導演黃毅瑜(James wong)負責編導。

和原著相比，電影進行了比較大幅度的改編，不僅僅是周潤發扮演的龜仙人從駝背小老頭變成了花襯衫大叔也不再好色之外，主角孫悟空變形之后不再是大猩猩、大魔頭短笛不是綠色的。不過，孫悟空的老婆琪琪和悟空舌吻等內容(小朋友記得捂住眼睛)也屢次受到漫畫迷非議。

此前曾有新聞表示原著作者鳥山明看了劇照和預告片后，簡直不敢相信這是自己的作品，因此對影片的監制周星馳也有諸多的不滿，嫌他改動太多。不過日前他在日本看了試映之后，又表示電影是另外一種藝術，所以希望龍珠的粉絲能夠以一種全新的角度去看。

在預告片中，可以看到一幕有如核彈爆炸一般的場面，將整個城市夷為平地。從目前曝光的視頻片段看，場面就已經相當震撼了，相信屆時在大銀幕上配合音響效果，一定會達到驚人的效果。

除了這一場面外，影片在場景和特效上都與《功夫之王》非常相似，都是脫胎于神話故事，因此場景的設置中充滿了兼具傳統和富有想象兩種特色的中國元素。演員在服裝的打造上也遵循既中式又有現代感，而場景上則時有大漠洞窟，時有小溪瀑布，時有寺廟客棧，間中再穿插一些現代的汽車、摩天大樓等穿越畫面。

溫暖的小粘土

澳大利亞粘土動畫《瑪麗和馬克思》(Mary and Max)近日曝光了海報。該片是圣丹斯電影節開幕大作，是一部講述筆友之間20多年友情的動畫作品，同時這也是導演的半自傳式的影片。講述了兩股古怪筆友長達20年的友情，怪異卻純真。

《瑪麗和馬克思》根據真實的故事改編，卻簡單得不可思議。8歲的瑪麗丁克爾是一個居住在墨爾本孤獨的小姑娘(影片中這個部分是彩色的)；馬克思霍爾維茨是一個居住在亂糟糟的紐約市區，肥胖、患自閉癥的44歲猶太人(馬克思的部分影像則變為黑白)。一個偶然的機會，他們找到了對方并開始了跨越兩個大洲、持續了20年的通信。

我們跟隨著一封封信，進入了一場關于友情、自我和對自我的剖析之旅?！冬旣惡婉R克思》形式雖是稚拙的粘土動畫，但影片涉及的話題卻很宏大。故事充滿了黑色而怪誕的幽默感，很有些英倫喜劇的味道。影片配音陣容更是強大。兩位澳洲本土影星《陽光小美女》中的托妮科萊特、艾瑞克巴納及菲利普塞默霍夫曼加盟。

記住，這世界怪誕而瘋狂、讓人困惑，但好在我們還擁有友情?！冬旣惡婉R克思》將在4月9日澳洲公映。

讓孩子們在真實生活里冒險

世界地球日那天，迪士尼公司特別選了這天宣布他們公司新的標牌“迪士尼自然”(Disneynature)成立，以后迪士尼將在這個標牌下制作高品質的自然電影紀錄片，其中打頭陣的就是在去年風靡全球的BBC系列紀錄片《我們的地球／行星地球》(PlanetEarth)的電影版《地球》(Earth)。

作為迪士尼家族的新成員，“迪士尼自然”將把視角瞄準我們賴以生存的這個星球，同時依托迪士尼的強大商業平臺(媒體、出版物、授權產品、主題公園、教育機構)，向人們宣揚環保理念?！暗鲜磕嶙匀弧蓖瞥龅牡谝徊坑捌褪侨痴宫F地球勝景的紀錄片《地球》(Earth)，該片由BBC與Greenlight Media共同制作，將在世界地球日(2009年4月22日)首映，《星球大戰》里為“黑武士”達斯維達配音、《獅子王》里為木法沙配音的詹姆斯厄爾瓊斯(James Earl Jones)將擔任英語解說。

迪士尼的CEO羅伯特艾格(Robert A.Iger)說：“我們喜歡在傳承遺產和開拓創新問尋找平衡，‘迪士尼自然’就是個很好的例子，我們把迪士尼一貫秉承的理念‘在真實生活里冒險’交到了運用先進科技的當代電影人手中。我們希望‘迪士尼自然’能喚醒大家對美麗而脆弱的大自然的理解與熱愛?！?/p>

迪士尼主席迪克庫克(Dick Cook)也表示，“迪士尼自然”的目標就是提供高品質、轟動性的自然紀錄片，讓每一位觀眾看到前所未見的自然世界，并為大自然的莊嚴和偉大而折服，而且“迪士尼自然”制作的影片只有在大銀幕上才能充分欣賞。

科學戰勝一切

3DCG動畫版《科學小飛俠》，以2009年春的全美公映作為目標開始制作。《科學小飛俠》是根據1972年開始播出的日本同名動畫改編，故事講述的是5個年輕的超級英雄被一家國際科學組織召集到一起，以對付高科技裝備的“惡魔黨”(Galactor)，后者妄圖控制地球上的自然資源，忍者隊成員想要阻止他們必須擊敗他們造的各種各樣的怪物。